Neva — путь вдвоем
ЛЕТО
Neva, Концепты Альбы и Невы, Nomada Studio, 2024
Разработчики Neva прямо признают сильное влияние Studio Гибли, особенно Принцесса Мононоке. Креативный Директор Конрад Росет говорит, что природа, циклы жизни и духовная связь между девушкой (Альбой) и волчицей (Нева) центральные темы, и он сознательно думал об Мононоке при создании мира. Проект рассказывает о жизни как о цикле: через рост, родительскую связь и угрозу, что очень резонирует с темами экологии и природы в фильмах Гибли.
Разработчики черпали вдохновение выстраивая мир вступающий с историями миадзаки в определенную полемику. Можно сказать что Нева собирательный образ из нескольких персонажей принцессы мононоке.
Разработчики хотели отойти от стилистики грис в своем новом творении и потому решили отказаться от акварели и карандашных штрихов. Самым явным изменяем был отказ от лайна. Но ари этом фоны стали более текстурные и живописные. Не покидает ощущение того что хочется потрогать эту траву, а свежий воздух бьет в лицо. Это явно от работ студии Гибли
Фоны в Неве состоят из многих слоев, что создает дополнительную глубину и ощущение масштабности. По обработка же собирает это все вкусным освещением. Из-за глубины кадра акцент на героиню напрашивается сам собой. Зрителю не нужно задумываться о том где в кадре находится Альба.
Говоря о мягких текстурах и воздушных формах можно заметить сходство между фонами Nomada Studio и иллюстратором Паскалем Камеионом. Конор Розет говорил о том что они вдохновлялись его подходом к форме.
Альба путешествуя с Невой застает ее взросление. С каждой главой волчица все выше и сильнее.
ОСЕНЬ
Смотря на этюды Масаёси Юсиды ненароком замечаешь сходства с визуальным стилем Невы. Полные заливки, текстурные формы, насыщенная палитра и живописность. Конечно ребята и им вдохновлялись
Эти Испанцы явно любят восточную графику и живопись. Поскольку упомянули что Ямато но Орочи так же был источником из вдохновения. Это видно в том, как художники рисовали закатных обитателей в виде различных звербшек. Тоже касается и ранее упомянутой принцессы Мононоке
Но что-то много мы о восточном изобразительном искусстве. Ведь в недрах Невы есть и импрессионисты. Это в целом можно заметить на многих живых фонах. Они передают эмоции как и Моне внесший свою каплю в формирование стиля Невы.
Как можно заметить, чудища которых мы еще не затрагивали, по задумке игры расцветают после того как Альба пронзает их клинком. Мне это напоминает ранее упомянутый арт-нуво.
ЗИМА
В дизайнах уровней этой главы можно заметить четкие прямые линии, ромбовидные формы четкие силуэты. Меня это наталкивает на мысли о арт-деко. Стойкий, элегантный, суровый. Между этими уровнями и обстановкой в отелях ниже явно есть положительная динамика.
Так же нельзя не упомянуть символ хаоса и противоположность природы. Пока Нева растет, темная сущность так же, не дремлет. В образе этого антоганиста мною видятся образы женщин на плакатах арт деко 1920-х годов
Монстры из бездны выступают препятствием для Альбы на протяжении ее пути. Касаемо их дизайна можно уверенно говорить, что художники вдохновлялись произведением «Унесенные призраками» Хаяо Миядзаки. Особенно явно бросается в глаза засиявший и в этой игре образ Безликого, поскольку по мере пути Альба сражается с духом, очень сильно напоминающим его.
ВЕСНА
В итоге природа одолевает сущность тьмы, природа расцветает и цикл начинается вновь, однако в этот раз Дама в черном повержена, но какой ценой?
Говоря о визуальном языке я бы сказал что это не просто история о циклах. Я тут вижу борьбу строгости, властности и статуса против свободы, мягкости и наивности. Визуально подкрепляя это образами ар-деко и ар-нуво
Neva демонстрирует, как Nomada Studio перешла от интроспективной акварельной метафоры Gris к более земному, чувственному и живописному языку. Вдохновение Studio Ghibli, особенно Princess Mononoke, стало фундаментом эмоционального тона: природа, баланс жизни, союз человека и зверя, всё это разработчики прямо называли ключевыми ориентирами.
Стилистически команда осознанно отошла от акварели и линий Gris, заменив их глубинными текстурами, многослойными фонами и более насыщенной палитрой. Это решение родилось как попытка создать среду, которую хочется «ощутить» траву, ветер, солнце. Такой подход соединяет влияние Гибли с живописностью работ Паскаля Камеиона, Масаёси Юсиды и мягкой световой драматургией импрессионизма.
Таким образом, Neva — это искусно построенное визуальное путешествие о созревании, утрате и возрождении, где каждый художественный слой служит эмоциональному смыслу. Игра объединяет восточные и западные художественные традиции, создавая цельный, самостоятельный визуальный язык зрелый, мягкий, многослойный и тем самым формирует естественную эволюцию эстетики Nomada Studio после Gris.
