Après-ski 1960-х: горнолыжный костюм как символ престижного досуга

Зарождение горнолыжного туризма как массового отдыха относится к 1920-м годам, когда лыжный спорт был включен в программу Олимпийских игр. Это дало импульс развитию специализированных курортов. Постепенно любители активного отдыха стали регулярно проводить время на склонах, а дизайнеры увидели в этом новую нишу для моды. Существует несколько поколений горнолыжных курортов. Именно третье поколение, пришедшееся на 1960-е годы, которое сформировалось «на периферии курортной территории»[1], создавало особую атмосферу уединения. На территориях Франции, Швейцарии, Италии и Австрии возникли идеальные локации для комфортного отдыха. Такой отдых воспринимался уже не только как спортивное мероприятие, но и как «погружение в природу и аутентичную культурную среду»[1]. Теперь люди загорали и приятно проводили время не только на пляжах, но и в горных районах Альп.

Наблюдение за трансформацией горнолыжного костюма в одежду для роскошного отдыха обусловило выбор темы данного исследования. Гипотеза исследования состоит в том, что стиль après-ski (в переводе с фр. «после лыж» [2]) претерпел уникальную трансформацию в культуре XX века: из сугубо функциональной и камерной «униформы» для спорта он превратился в глобальный культурный феномен и символ престижного досуга. Эта трансформация была визуально подкреплена образами ярких личностей и стимулирована развитием горнолыжной инфраструктуры.

Хронологические рамки исследования ограничены периодом с 1960 по 1970 год, когда активно формировались визуальные коды стиля après-ski. В это время выходят культовые фильмы, а на страницах модных журналов появляются такие иконы стиля, как Бриджит Бардо, Софи Лорен, Жаклин Кеннеди и другие. Эмпирическую базу исследования составили журналы Vogue и Burda Moden, фильмы и фотографии того периода, а также изображения из открытых интернет-источников. Для анализа был взят широкий круг источников, отобранных методом случайной выборки: научные статьи, пресса и материалы массмедиа, что позволило выявить ключевые тенденции в визуальной эволюции стиля.

Структура работы включает несколько разделов, посвященных генезису стиля, его трансляции через различные каналы коммуникации и последующей популяризации. Такой подход позволяет раскрыть значение горнолыжного костюма в общем контексте эпохи через анализ кино, фотографии и модной прессы.

Визуальное исследование имеет следующую структуру:

Концепция

Инфраструктура престижного отдыха как сцена для моды

Популяризация эстетики через кинематограф и иконы стиля

Реклама образа жизни в глянцевых журналах

Заключение

Стиль après-ski уникален тем, что его «подиумом» становятся горнолыжные склоны, а происхождение не имеет точной даты. С середины XX века это направление сохраняет популярность вплоть до наших дней.

Наибольшего расцвета стиль достиг во второй половине столетия — в 1960-е годы. Развитие горнолыжных курортов превратило après-ski в символ статуса: теперь возможность провести время на солнце в особенной обстановке — на высоте нескольких тысяч метров — стала признаком принадлежности к элитарным кругам.

Завершив день на склоне, компания неизменно направлялась подкрепиться и восстановить силы в уютной атмосфере. Местом действия мог стать как шумный уличный бар с живой музыкой и аперитивами, так и уединённая зона с шезлонгами для принятия солнечных ванн или традиционное шале.

Катание на горных лыжах стало не только спортом, но и поводом для светского общения. Даже на склоне женщины и мужчины стремились выглядеть эстетично, часто пренебрегая канонами спортивного стиля.

Так, в моду вошли короткие полушубки и свитера с крупной вязкой, которые дополнялись изящными манжетами и воротниками. Причёска, уложенная классическим способом, гармонично сочеталась с декоративной повязкой или элегантной шапочкой.

Нередко образ дополняли и другими эстетичными аксессуарами — например, лёгким шарфом.

Развитие облегающих горнолыжных брюк началось еще в 1950-е годы благодаря нескольким дизайнерам. Одним из первопроходцев стал Вильгельм Богнер, основавший одноименную компанию по производству горнолыжной одежды в 1932 году. Однако настоящую революцию в моде совершила его жена Мария, разработавшая популярную модель облегающих штанов. Параллельно в Нью-Йорке дизайнер Густи также внесла вклад в создание облегающих моделей. Во второй половине 1960-х годов она представила брюки «в тонкую полоску» и «с цветочным принтом».[8]

Независимо от местоположения — будь то Австрия или Канада — в стиле après-ski прослеживаются общие визуальные коды: актуальные солнцезащитные очки и яркие цветовые акценты, свободный, oversize верх и облегающий низ.

Сценарий этого выразительного стиля открывает широкий спектр визуальных решений, где ключевую роль играют атмосферные декорации. Уютное шале, затерянное среди заснеженных горных вершин, создает идеальные условия для формирования целостных стилистических образов. Такая природная обстановка становится не просто фоном, а активным участником создания эстетики, предлагая безграничные возможности для творческой интерпретации и тонкой стилевой адаптации. Каждый элемент уютной террасы с креслами-шезлонгами гармонично вписывается в общую концепцию стиля, подчеркивая его многогранность и адаптивность к разным условиям и ситуациям.

Одним из самых популярных мест для отдыха стал горнолыжный курорт Сноумасс. На фотографиях того времени заметен переход к стилю следующего десятилетия: палитра стала богаче, а в гардеробе появились пляжные панамы с широкими полями.

Кинолента 1963 года «Шарада» спровоцировала новый бум эстетики après-ski. Образ Одри Хепбёрн в одежде от Givenchy стал эталоном люксового стиля: короткая шуба, балаклава в тон и массивные солнцезащитные очки. Этот ансамбль вызвал огромный резонанс среди модниц эпохи.

Особенно заметен контраст между образом героини Одри Хепбёрн и другими персонажами в кадре. В то время как главная героиня одета в изысканные наряды с выразительной текстурой, её подруга одета значительно проще: шапка с помпоном, отсутствие укладки, серая куртка с невыразительной фактурой ткани.