Сет-дизайн показов Chanel отражает эволюцию бренда через трансформацию подиума и его роли в показах. Исследование рассматривает влияние креативных директоров на визуальную эстетику, прослеживая изменения от эпохи Коко Шанель до современности
СОДЕРЖАНИЕ
КОНЦЕПЦИЯ ГЛАВА 1. КОКО ШАНЕЛЬ (1910–1971) ГЛАВА 2. КАРЛ ЛАГЕРФЕЛЬД (1983–2019) ГЛАВА 3. ВИРЖИНИ ВИАР (2019–2024) ГЛАВА 4. МАТЬЕ БЛАЗИ (2025–...) ЗАКЛЮЧЕНИЕ СПИСОК ИСТОЧНИКОВ
КОНЦЕПЦИЯ
Модный показ в фэшн-индустрии — это не просто демонстрация коллекций, а целое шоу, визуальная составляющего которого формирует идентичность бренда, задает глобальные тренды и создает эмоциональную связь между домом моды и зрителями. Для Chanel подиум превращается в архитектурное пространство, которое усиливает нарратив одежды, отражая эволюцию эстетики от аскетичных ателье начала XX века до гипертрофированных иммерсивных показов XXI века. Это исследование визуально реконструирует эволюцию сет-дизайна показов Chanel через призму влияния креативных директоров, демонстрируя, как смена лидеров трансформировала подиум из функционального элемента в самостоятельный арт-объект.
В своем визуальном исследовании я анализирую, как смена креативных директоров модного дома Chanel определяла эстетику подиумов, отражая философию бренда. Сет-дизайн Chanel эволюционирует, адаптируясь к требованиям эпохи: от элегантности Коко Шанель до провокационных спектаклей Карла Лагерфельда, органических инсталляций Виржини Виар и современных шоу Матье Блази.
Ключевой вопрос исследования: как смена креативных директоров Chanel влияла на трансформацию сет-дизайна подиумов от функциональной платформы к иммерсивному пространству? Гипотеза предполагает, что каждый директор не только сохранял фирменную эстетику бренда, но и радикально переосмысливал подиум как арт-объект, отражая культурные сдвиги эпохи и усиливая эмоциональное воздействие на аудиторию через архитектуру, освещение и инсталляции.
СЕТ-ДИЗАЙН ПОКАЗА CHANEL HAUTE COUTURE SPRING / SUMMER 2025-26
Для визуального анализа материалов применен принцип отбора из проверенных источников, ориентированных на аутентичность и полноту данных. Основу составляют онлайн-журналы, где публикуются детальные обзоры показов с фотографиями и видео. Эти ресурсы предоставляют систематизированные архивы, позволяющие сравнивать визуальные элементы по сезонам и годам. Дополнительно используются официальные архивы бренда Chanel, содержащие исторические материалы, включая редкие снимки ранних показов и описания сет-дизайна. Второй ключевой источник — записи модных показов. Отбираются полные видео ключевых дефиле для анализа динамики пространства, освещения и взаимодействия моделей с подиумом. Критерии отбора включают релевантность к периоду руководства каждого директора, качество визуализации и наличие нескольких ракурсов. В своем визуальном исследовании я рассматриваю от 3 до 4 показов каждого креативного директора.
Исследование структурировано хронологически по креативным директорам — ключевым фигурам, определяющим визуальный код бренда. Каждый раздел охватывает годы их руководства, ключевые шоу, визуальный анализ и сравнение: Коко Шанель (1910–1971), Карл Лагерфельд (1983–2019), Виржини Виар (2019–2024), Матье Блази (с апреля 2025). Эта рубрикация позволяет отследить преемственность и разрывы между тенденциями в сет-дизайне модных показов.
ГЛАВА 1. КОКО ШАНЕЛЬ (1910–1971)
Fall / Winter 1956-57
ПОКАЗ CHANEL FALL / WINTER 1956-57
Сет-дизайн показа Chanel Fall / Winter 1956-57 представлял собой минималистичное пространство ателье. Подиум представлен просторным залом с минималистичным декором, подчеркивающим элегантность коллекции. Освещение мягкое, равномерное, фокус на моделях и тканях. Пространство отражает аскетичную эстетику Коко Шанель
CHANEL FALL / WINTER 1956-57
Haute Couture Fall / Winter 1961-62
ПОКАЗ CHANEL HAUTE COUTURE FALL / WINTER 1961-62
Сет-дизайн использует классический подиум с симметричными рядами кресел. Минимальные элементы декора акцентируют внимание на силуэтах. Освещение направленное, создающее интимную атмосферу
CHANEL HAUTE COUTURE FALL / WINTER 1961-62
Fall / Winter 1963-64
ПОКАЗ CHANEL FALL / WINTER 1963-64
Пространство ателье стиля начала века с деревянной лестницей и зеркалами. Подиум узкий, функциональный, без излишеств
CHANEL FALL / WINTER 1963-64
ТЕНДЕНЦИЯ
Сет-дизайн показов Chanel в эпоху Коко Шанель характеризовался минимализмом и функциональностью. Ателье и простые подиумы подчеркивали чистоту силуэтов без декоративных элементов. Пространство оставалось нейтральным фоном для демонстрации элегантности тканей и кроя. Эта аскетичная эстетика отражала философию практичной роскоши
ГЛАВА 2. КАРЛ ЛАГЕРФЕЛЬД (1983–2019)
Fall / Winter 2010-11
ПОКАЗ CHANEL FALL / WINTER 2010-11
Постепенно Карл Лагерфельд увеличивает масштаб застройки для показа. Одним из первых экспериментов стал сет-дизайн показа Осень / Зима 2010-11, где в центре подиума была помещена настоящая ледяная глыба, которая таяла прямо на глазах у зрителей. Модели шли по мокрой поверхности, по которой также был запущен дым. Льдина разграничивала подиум, создавая своеобразный лабиринт
CHANEL FALL / WINTER 2010-11
ПОКАЗ CHANEL FALL / WINTER 2010-11
Fall / Winter 2014-15
ПОКАЗ CHANEL FALL / WINTER 2014-15
Сет-дизайн представляет собой реконструкцию супермаркета с полками, продуктами и кассирами. Подиум имитирует торговый зал, модели взаимодействуют с декорациями и между собой. Концепция совмещает повседневность и мир высокой моды
