Трансформация тени в искусстве XX века

1. Другое «я»
2. Темная сторона человека
3. Театральные силуэты
4. Тени как узоры
5. Уязвимость, откровение
6. Библиография
7. Источники изображений

Тень — явление, сопровождающее любое живое и даже неживое существо ежесекундно, без перерывов и ошибок. С рождением человека неизбежно рождается и его тень: как внешняя, падающая, так и внутренняя. Это самая точная и одновременно самая искаженная проекция действительности, а также, конечно, ее конструктор. Лишь сначала кажется, что первое, что замечает человек при взгляде на объект — его освещенную сторону и блики. На деле же именно тень дает понимание о цвете и фактуре объекта, отделяет его от фона и эмоционально окрашивает его. Чаще всего именно по теням человек выстраивает представление о другом человеке или объекте, то есть по следствиям, а не по причинам.

То, что мы видим перед собой, будь то чьё-то лицо, пейзаж или произведение искусства — иллюзия, и тень является одним из самых мощных инструментов создания этой иллюзии. Тень способна придать объём, передать или изменить характер, трансформировать объект в нечто иное и даже смоделировать этот объект там, где его нет. Конечно, основная её функция — миметическая, подражательная, но множество художников, фотографов, писателей в разные эпохи использовали её и как самостоятельный образ, не имеющий не только конца, как в реальности, но и начала.

И всё же тень не обладает самостоятельностью, которую ей приписывают. Она — вечный спутник солнца, луны и лампы и существует скорее для лёгкости ориентации в пространстве. Тень не наделена доминирующими функциями, она всегда проиграет любому источнику света, и именно этот факт часто используется как символ победы добра над злом.

За множество лет эволюции и формирования у людей мировосприятия значение тени трансформировалось бесчисленное количество раз. В античности, например, она была символом незнания и тайны, людям эпохи классицизма было свойственно деление мира на добро и зло: на белое, освещенное, и чёрное, поглощенное тенью, позже тень прошла и через статус романтического двойника и психологической проекции. При написании этого визуального исследования мне было интересно посмотреть на совершенно разные интерпретации роли тени, погрузиться в такое обыденное и привычное явление с непривычного угла. Я намеренно отказалась от хронологического повествования, чтобы сохранить фокус на обнаруженных мной концепциях.

Материал, представленный в этом исследовании, я выбирала с целью наиболее ясно и логично изложить свою мысль, продемонстрировать видение тени мастерами совершенно разных жанров, техник и сфер, уйти от стереотипного и простого восприятия изучаемого явления, а также с целью произвести максимально яркое впечатление.

Одной из возможностей, открывающейся для художников благодаря оперированию тенью, является демонстрация мысли о том, что в человеке зачастую может существовать неизведанная другими или же им самим часть, сторона.

Конечно, в реальности тень лишь подражает жестам и перемещениям человека и не может действовать в отрыве от него. Однако именно такая форма позволяет наиболее красочно и просто затронуть столь сложную и невидимую проблематику. В данном случае это другое «я» не всегда имеет эмоциональную окраску: речь здесь идёт не о темной стороне, а скорее о другой, неявной. Художники говорят о том, что тень не поддается контролю, что, как ни крути, она будет подчиняться своим правилам и может вылезти тогда, когда этого никто не ждёт.

Пикассо в своей работе «Тень», например, демонстрирует процесс написания картины: на заднем плане позирует модель, а на переднем плане изображен сам художник перед мольбертом, но только в виде тени. Он как бы пытается изобразить живописца (возможно, самого себя) со стороны, но, не имея такой возможности, показывает зрителю лишь придуманный образ, другое «я», теряющее детализацию и значимость на фоне остальной композиции, но при этом выступающее громоздким, неконтролируемым и неизбежным пятном в самом ее центре.

Как я уже писала ранее, тень часто ассоциируется у людей со злом и негативом. Возможно, это пошло из древности и из представления о том, что всё неизвестное и «ложное» является потенциальной опасностью, а, может, эта идея стала развиваться одновременно с чётким делением мира на белое и чёрное.

Конфликты, протест, одиночество, борьбу и смерть очень часто изображают с использованием тени: она позволяет достичь необходимого уровня драматизма и эмоционального накала.

Как известно, злодеев часто романтизируют и изображают более выразительно, чем положительных героев. Из диснеевской анимации, например, мы с большей вероятностью вспомним элегантную Стервеллу Де Виль и зловещего Джафара, чем Белоснежку и Ариэль. Вдохновляясь антагонистами, люди часто стремятся смоделировать свою тёмную сторону самостоятельно, либо примерить на себя чужую. Такой подход, конечно, может быть полезен для формирования личностных качеств, но слишком увлекаться им может быть небезопасно. В анимации Тима Бёртона «Винсент» главный герой, семилетний мальчик, создает вокруг себя воображаемый мир, примеряет на себя злодейскую роль своего кумира. Тень здесь гиперболизирует игру фантазии, усиливает страх зрителя и самого ребенка и, конечно, моделирует новую реальность, основывающуюся на негативе и злости.

Кроме того, тень способна подчеркнуть, усилить или искусственно создать масштаб катастрофы, придать описываемой ситуации глобальный характер.