Концепция
Голубые оттенки, которые так восхищают современных эстетов, долгое время не имели высокой оценки: в древности греки и римляне не делали существенных различий между ними. Взгляды философов XVIII века свидетельствуют о том, что эти цвета редко встречались в искусстве тех времен, особенно в латинском и древнегреческом языках. К тому же римляне связывали синий цвет с варварами — племенами германцев и кельтов, которые использовали синюю краску для устрашения врагов. Именно из-за этого люди относились к одежде синего цвета с отвращением, причём синий также символизировал траур.
Однако истинные художники не могли игнорировать синий цвет. Он часто встречался в ранних христианских мозаиках и миниатюрах, но до XII века он не имел такой же значимости, что и красные, белые и черные цвета.
Ситуация изменилась в XIII веке. Художники научились создавать синюю краску из лазурита, кобальта и индиго. Синий стал популярным, особенно среди высшего класса. Художники начали изобретать разные оттенки синего, и этот цвет стал одним из наиболее ценных в средневековом искусстве. Небо, ранее изображавшееся тёмным или белым, стало голубым, а море, изначально зелёным на старых гравюрах, получило разнообразные оттенки синего.
Голубой цвет, прежде тусклый и мрачный, постепенно стал ярче на холстах художников и преобразился в яркий и радостный. Фрески многих церквей, посвящённые Богородице, были насыщены лазурью. Богородица часто изображалась в голубой одежде как символ её восхождения на небеса и потому, что синий цвет считался предшествующим чёрному, цвету траура. Голубой цвет объединял земное и небесное, воплощая духовную чистоту и добродетель Богородицы.
Ультрамарин, естественный синий пигмент, был использован в западноевропейской живописи относительно поздно, на рубеже XIV — XV веков. Однако он стал предпочтительным для изображения Богородицы, и его использование оговаривалось в заказах на картины. Многие полотна XV — XVI веков оплачивались по числу изображённых фигур, а сумма за ультрамарин платилась заранее.
Оглавление
Глава 1: Античность 1.1 Древняя Греция 1.2 Древний Рим
Глава 2: Средневековье 2.1 Раннее Средневековье
Глава 3: Новый цвет 3.1 Роль Пресвятой Девы 3.2 «Королевский синий»
Глава 4: XV - XVII века 4.1 Художники XVII века
Глава 5: Заключение 5.1 Вывод 5.2 Библиография 5.3 Ссылки на изображения
Глава 2: Античность
Древняя Греция
Использование синего цвета в Античной Греческой живописи часто ассоциировали с морем или небом. Он служил для изображения морских мотивов, связанных с божествами морей, а также для создания фоновых образов небесных сфер в изображениях богов или мифологических сцен. Несмотря на это, синий цвет не обладал таким же весом в палитре античной греческой живописи, как другие цвета, из-за ограниченности его доступности и высокой стоимости при изготовлении красителей. Это ограничивало его применение в искусстве, несмотря на его определенное место в этой живописной традиции, обусловленное сложностями получения качественного синего пигмента.
«Акробаты с быком», ок. 1550 или 1450 г. до н. э. [1]
«Таблички из Пицы», VI век до н. э. [2]
По описаниям историки смогли представить, как выглядили античные сооружения до разрушения. Оказалось, что они были ярко раскрашены, в том числе и в синий цвет (в основном — на фоне)
Парфенон, реконструкция (рисунок, автор не известен)
Храм Афины-Афайи, 500 г. до н. э., реконструкция [4]
Древний Рим
Несмотря на цветовое разнообразие в предствленных изображениях, синего цвета в них практически нет. Также важно отметить, что в Древнем Риме синий являлся траурным цветом.
Палестринская мозаика. I в. до н. э. [3]
Фрески из Виллы Мистерий наглядно демонстрируют превосходство красного цвета над всеми остальными. Синего цвета в этих изображения практически нет.
Фреска Виллы Мистерий (северная стена), II век до н. э. [5]
Фреска Виллы Мистерий (восточная стена), II век до н. э. [6]
Фреска Виллы Мистерий (южная стена), II век до н. э. [7]
Стоит отметить, что несмотря на то, что в мозаиках в этот период синий уже начаниает появляться, в живописи он все еще не играет важной роли
Глава 3: Средневековье
Переломным моментом в истории синего цвета стала реставрация базилика Сен Дени (1130-1140). Аббат Сугерий, руководивший строительством базилики, придавал большое значение цвету, и особо ответственно подошел к выбору цветов для витражей базилики. С этого времени главным цветом будет считаться синий «ибо, как и золото, синева есть свет, божественный свет, небесный свет...» («Синий. История цвета» // Мишель Пастуро; пер. С фр. Н.Кулиш. 6-ое изд. — М.: Новое литературное обозрение, 2022). В последствии примеру Сугерия последуют и другие строители готических храмов — Сент-Шапель в Париже и собор в Шартре.
Винтражи базилики Сен-Дени, 1137–1144 года [8]
