РУБРИКАТОР
- Введение
- Getty Museum Photography Collection
- Типология пустоты №1: пустой город
- Типология пустоты №2: пустой интерьер
- Типология пустоты №3: пустой пейзаж
- Визуальные признаки пустоты
- Почему Getty коллекционирует пустоту
- Заключение
- Библиография
- Источники изображений
ВВЕДЕНИЕ

Фотография выставочного зала Getty
Тема визуального исследования — «Коллекционирование пустоты» на фото материале Getty Museum Photography Collection. В центре исследования находятся фотографии, где главным становится не человек, а пространство без него: пустые улицы, интерьеры, пейзажи, фасады зданий, дороги, руины и архитектурные фрагменты. Важно рассмотреть не просто отсутствие людей в кадре, а то, как это отсутствие становится выразительным визуальным приемом. Getty Museum Photography Collection подходит для такого исследования, потому что коллекция охватывает разные периоды истории фотографии: от ранних снимков XIX века до работ современных авторов. Это позволяет рассматривать пустоту не как случайную особенность отдельных кадров, а как повторяющийся мотив.

Главный вопрос исследования: как фотографии пустых пространств в Getty Museum Photography Collection формируют ощущение присутствия без прямого изображения человека? В этой работе пустота рассматривается не просто как незаполненное место в кадре, а как визуальная структура. Она может быть создана композицией, масштабом, перспективой, светом, повторением архитектурных форм или отсутствием движения. Такие изображения требуют от зрителя более внимательного чтения: вместо готового сюжета они предлагают рассматривать пространство как носитель информации.
Saint-Cloud, June 1926, Eugène Atget. Gelatin silver chloride print. Getty Museum
В исследовании выделяются несколько типологий пустоты в Getty Museum Photography Collection: пустой город, пустой интерьер и пустой пейзаж. Каждая из них показывает разный способ работы с отсутствием. В городе пустота проявляется через улицы, площади и фасады без движения. В интерьере — через комнаты, коридоры, мебель и закрытые пространства. В пейзаже — через дороги, поля, горы, пустыни и открытые территории, где человек не изображен, но пространство становится главным объектом кадра.
Avenue des Gobelins, 1925, Eugène Atget. Gelatin silver chloride print. Getty Museum. Rue du Chevalier de la Barre, 1923, Eugène Atget. Gelatin silver chloride print. Getty Museum.
Отдельное внимание уделяется тому, какими средствами фотография делает пустоту видимой. Это может быть фронтальная съемка фасада, глубокая перспектива улицы, симметрия интерьера, большое количество свободного пространства, повторение окон, дверей, стен, дорог или линий горизонта. Визуальный анализ этих элементов помогает понять, как в коллекции Getty формируется образ пространства без действия, где главным становится не событие, а само место, его структура, масштаб и атмосфера.
Boulevard de Bonne-Nouvelle, 1926, Eugène Atget. Gelatin silver chloride print. Getty Museum, Gift of Mary and Dan Solomon.
Цель исследования — показать, что в Getty Museum Photography Collection пустое пространство может быть самостоятельным объектом коллекционирования и анализа. Через фотографии без людей можно рассматривать не только конкретные места, но и способы их визуального представления: как пространство организовано, почему оно кажется значимым и за счет каких приемов фотография превращает отсутствие действия в полноценный сюжет.
Getty Museum Photography Collection
Valérie Belin’s «Untitled,» 2001 exhibited in «Unseen» at the Getty Museum.
VH1 Presents «A Time Before Crack» By Jamel Shabazz Exhibit
Getty Museum Photography Collection — фотографическое собрание J. Paul Getty Museum в Лос-Анджелесе. Фотографический отдел музея был основан в 1984 году после приобретения нескольких крупных частных коллекций. Среди них особенно важной стала коллекция Сэма Вагстаффа — американского коллекционера и куратора, который одним из первых начал серьезно собирать фотографию как самостоятельную форму искусства. Благодаря таким приобретениям Getty быстро сформировал одно из значимых музейных собраний фотографии.
Gallery view of the exhibition.
Коллекция охватывает историю фотографии от ее появления в 1830–1840-х годах до современных авторов. В ней представлены ранние фотографические техники, архитектурные снимки, портреты, пейзажи, документальная и художественная фотография. Важная особенность Getty заключается в том, что фотография здесь рассматривается не только как изображение, но и как исторический, материальный и архивный объект.
Tree #2, 2006, Myoung Ho Lee, inkjet print. The J. Paul Getty Museum, Purchased with funds provided by the Photographs Council. © Myoung Ho Lee, Courtesy Yossi Milo Gallery, New York
Фотографии в Getty не находятся в постоянной экспозиции, так как они чувствительны к свету. Поэтому музей показывает их через временные выставки, хранение и цифровую коллекцию. Из-за этого собрание можно рассматривать не только как музейную экспозицию, но и как большой визуальный архив, где важны отбор, систематизация и способы показа изображения. Для темы «Коллекционирование пустоты» эта коллекция особенно подходит, потому что в ней можно найти много фотографий пространств без человека: городских улиц, интерьеров, архитектуры, пейзажей, дорог и руин. Такие изображения позволяют рассматривать пустое пространство не как фон, а как самостоятельный объект фотографии. Через коллекцию Getty можно проследить, как музей сохраняет не только людей и события, но и состояния места: тишину, ожидание, отсутствие движения и следы времени.
Picasso Museum Hosts An Exhibition Of More Than 200 Photographs By Joel Meyerowitz On His 1966-67 Trip To Europe.
Типология пустоты № 1: пустой город
Первая типология пустоты в исследовании — пустой город. В эту группу входят фотографии, где городская среда показана без активного человеческого присутствия: двор, фасад, стройка, крыша, улица, кладбище, промышленный район. В этих кадрах город не является фоном для события. Он сам становится объектом наблюдения: через архитектуру, поверхности, линии, масштаб и следы времени.
[Courtyard with Cage] 1898 Eugène Atget (French, 1857 — 1927)
В работе Eugène Atget, [Courtyard with Cage], 1898 город показан как закрытое внутреннее пространство. Это не парадная улица и не узнаваемый городской вид, а двор, окруженный стенами, окнами, дверями и фрагментами разрушенной архитектуры. В кадре нет людей, но пространство не выглядит полностью пустым. Наоборот, оно наполнено признаками жизни: открытые окна, ткань на балконе, лестница, клетка, следы износа на стенах. Пустота здесь строится не на отсутствии деталей, а на отсутствии действия. Двор выглядит как место, где жизнь есть, но она временно ушла из кадра.
Hansa-Quarter, Berlin [Hansa-Viertel, Berlin] 1950s Heinz Hajek-Halke (German, 1898 — 1983)
Фотография Heinz Hajek-Halke, Hansa-Quarter, Berlin [Hansa-Viertel, Berlin], 1950s показывает другой образ города — город как конструкцию. Изображение состоит из множества пересекающихся линий строительных лесов, фасадов и световых наложений. Здесь пустота почти не связана с тишиной или покоем. Наоборот, кадр визуально перегружен, но человека в нем нет как главного героя. Город представлен как система, которая строится, изменяется и разрастается. Это важный пример для исследования, потому что он показывает: пустой город не всегда минималистичен. Он может быть сложным, хаотичным и активным, но при этом оставаться пространством без человеческого действия.
[Untitled] / [Factory chimney seen through roof window] about 1930–1940 August Sander (German, 1876 — 1964)




