Темы блока:

[1] Конструкции в трёх стилях антиквы [2] Концепция, метафора, мудборд [3] Разработка 190 символов [4] Защита проекта

Используемые термины:

¹ Концепция шрифта — сформулированная идея, которая объясняет, каким будет шрифт и почему именно таким.

² Метафора — образ-ядро концепции, через который форма получает характер и логику.

³ Мудборд — подборка визуальных референсов, задающая настроение и направление проекта.

⁴ Референс — образец (шрифт, изображение, объект), на который опираются при работе над формой.

⁵ Комплект знаков — полный набор символов шрифта: буквы, цифры, знаки препинания, спецсимволы.

⁶ 190 символов — объём итогового шрифта: прописные и строчные кириллицы и латиницы, цифры, пунктуация, спецсимволы.

⁷ Мастеринг — техническая подготовка шрифта к выпуску: метрики, кернинг, проверка, экспорт.

⁸ .ttf — формат шрифтового файла (TrueType), который понимает любая система.

⁹ Защита — публичная презентация проекта с обоснованием дизайн-решений и ответами на вопросы.

¹⁰ Дуктальный и глиптальный принцип — форма от движения пера (дуктальная) и форма от вырезания/рисунка (глиптальная).

Это финал. Всё, что вы изучили — историю, анатомию, классификацию, FontLab, метрики, — здесь соединяется в одну задачу: собственный наборный шрифт.

За девять недель вы пройдёте полный путь профессионального шрифтового дизайнера. Сначала тренируете руку в трёх стилях антиквы. Затем формулируете концепцию и собираете мудборд. Потом отрисовываете все 190 символов и готовите файл технически.

Завершается всё публичной защитой: вы презентуете концепцию, обосновываете решения и отвечаете на вопросы. На выходе — авторский шрифт в формате .ttf, готовый к реальной работе.

Это не учебное упражнение «в стол». Это первый полноценный проект в вашем портфолио.

Блок большой, поэтому держите перед глазами общий план. Девять недель разбиты на четыре фазы — от тренировки руки до защиты.

В блоке 3 вы построили гротеск и сделали первый шаг к контрасту на ленточной антикве. Теперь — полноценная антиква во всех трёх исторических видах сразу.

Зачем все три, если итоговый шрифт будет в одном стиле? Чтобы выбор был осознанным. Когда рука прошла старостильную, переходную и новостильную формы, вы выбираете свой вид не вслепую, а почувствовав каждый изнутри.

Это три недели тренировки. Вы не делаете готовый шрифт — вы нарабатываете свободу: учитесь класть засечки, вести контраст, держать ось овалов в каждом из видов. После этого собственный шрифт рисуется увереннее.

Гротеск был чистой конструкцией. Антиква добавляет к ней два слоя, которые вы теперь осваиваете в FontLab.

Контраст. Штрихи перестают быть равной толщины. Появляется ось овалов — направление, по которому идут тонкие места. Её наклон вы уже умеете определять из блока 2.

Засечки. На концах штрихов появляются засечки — и именно их форма (плавная кронштейнная или тонкая волосковая) задаёт принадлежность к виду.

Здесь сходится теория и практика: 8 параметров из блока 2 перестают быть таблицей для анализа чужих шрифтов и становятся вашими собственными решениями. Контраст, ось, засечки, апертура — теперь вы их не считываете, а назначаете.

Лучший способ освоить три стиля — провести одну и ту же группу букв через все три. Берёте несколько знаков и строите их подряд: старостильными, переходными, новостильными.

На одной форме вы физически чувствуете, как меняется характер: как наклоняется и выпрямляется ось овалов, как растёт контраст, как засечки из плавных становятся волосковыми.

Это та же логика, что в упражнении «МОНЕТА» из блока 3, но теперь с полноценными засечками и во всех трёх видах. К концу фазы у вас три мини-набора одних и тех же букв — наглядная карта ваших возможностей перед выбором стиля.

И это не упражнение «в стол». Набор в том стиле, который вы в итоге выберете, станет заготовкой для будущего шрифта: рисовать алфавит с нуля не придётся — вы продолжите с уже построенного.

Профессиональный шрифт не начинается с рисования буквы «а». Он начинается с концепции — ответа на вопрос «зачем этот шрифт существует и чем он отличается от тысяч других».

Концепция отвечает на простые, но важные вопросы. Для чего шрифт? Какое настроение несёт? Какому виду антиквы принадлежит и почему? Чем он лучше подходит под свою задачу, чем готовые шрифты?

Без концепции рисунок превращается в набор случайных решений. С концепцией каждое решение проверяется одним вопросом: «работает ли это на идею?». Поэтому концепцию формулируют до того, как нарисована первая буква.

Так работает вся русская шрифтовая школа — от Фаворского и Лазурского до Ефимова: форма всегда подчинена замыслу.

В центре сильной концепции почти всегда лежит метафора — один образ, который задаёт характер всему шрифту.

Метафора переводит абстрактную идею в форму. «Шрифт как старая аптечная этикетка» — и вы понимаете, какими будут засечки и контраст. «Шрифт как лезвие» — острые терминалы, высокий контраст. «Шрифт как тёплое рукопожатие» — мягкие формы, открытая апертура, малый контраст.

Хорошая метафора работает как фильтр для решений. Когда вы сомневаетесь, какой сделать засечку или насколько острым терминал, вы спрашиваете: что бы сделала метафора? И форма находится сама.

Метафора — это не украшение презентации. Это рабочий инструмент, который держит весь шрифт в одном характере.

Метафору и концепцию нужно «заземлить» в визуальном материале. Для этого собирают мудборд — подборку референсов, которая задаёт настроение и направление.

В мудборд идёт не только шрифт. Это могут быть фотографии, фактуры, предметы, цвета, исторические образцы — всё, что попадает в характер вашей метафоры. Шрифтовые референсы при этом обязательны: образцы того вида антиквы, в котором вы работаете.

Вы это уже делали — в задании 3 блока 2 вы собирали первые референсы под свою задачу. Теперь подборка становится осознаннее и подробнее.

Главное правило мудборда: каждый элемент должен отвечать на вопрос «почему он здесь?». Случайные красивые картинки размывают идею вместо того, чтобы её усиливать.

Концепция и мудборд должны привести к конкретике. Финальный шаг подготовки — перевести идею в решения по параметрам.

Вы берёте те же 8 параметров из блока 2 и для каждого записываете своё решение: какой контраст, какой наклон оси овалов, какие засечки, какая апертура, какие пропорции и терминалы. Это и есть техническое задание самому себе.

Здесь же окончательно фиксируется вид антиквы — старостильная, переходная или новостильная. Выбор должен следовать из концепции, а не из вкуса «нравится/не нравится».

После этого экрана у вас есть всё, чтобы начать рисовать: идея, образ, референсы и точные параметры формы. Дальше — четыре недели работы.