Протест немецкого капиталистического реализма в 1960-х и 1980-х годах
Введение
Капиталистический реализм можно назвать одним из направлений немецкого искусства, которое можно отнести к поп-арту. В первую очередь данное направление выступало ответов реализму в искусстве стран социалистического блока, показывая основную эстетику и пропагандируя капитализм.
Нельзя полностью утверждать, что реализм в Германии полностью прославлял идеи Западных стран, в том числе США: в работах автора прослеживаются метафоры, например, капитализм и война во Вьетнаме. Авторы пытались показать обществу, что при всех ярких красках капитализма, который транслируют «за океаном», скрывается и противоречие: там где политику США на принимают миром, её навяжут с помощью оружия.
Фостель Вольф. Кока-кола. 1961 год
Важно отметить, что после Второй мировой войны Германия была разделена на две зоны влияния: ФРГ, сторонник капиталистического блока, и ГДР, зона влияния социалистических стран. Само разделение страны на два противостоящих друг друга лагеря дало толчок для разных противостояний, в том числе в искусстве.
Главной целью художников ФРГ являлось демонстрация своего превосходство над ГДР, а также транслирование «счастливого общества потребления». Каждое произведение — вызов своему соседу, использование противоположных цветов, лозунг «бунта» правилам и принципам, сложившимся в части стране, подконтрольной социализму и его пропаганде. Задачей авторов является не только выставление своего превосходства — яркая жизнь, большое количество товаров, свобода, — но и попытка воздействия на сознание жителей ГДР, один из способов привлечения «перебежчиков», давая им шанс выбрать лучшую жизнь, сбежать из оков.
Однако нельзя не подчеркнуть: немецкие художники не пытались полностью подражать образу жизни США и западных коллег, они видели недостатки капитализма, его противоречия, когда политика и деньги ставятся выше людских жизней.
«Впервые в Германии мы показываем картины, которые характеризуются такими терминами как мусорная культура, империалистический или капиталистический реализм, натурализм, немецкая поп-музыка и все такое прочее»
Именно так свою первую выставку в 1963 году прокомментировали юные представителей немецкого капиталистического реализма.
В своём исследовании я анализирую какой социальный эффект и какими методами Цель исследования — выявить отличительные особенности немецкого капиталистического реализма, от западного, а также от социалистического социализма в СССР.
Методами исследования являются отбор и сортировка по авторам немецкого реализма, а также работы авторов США и СССР. Работа делится на пять разделов, три из которых раскроют методы, используемые немецкого реализма, а также сравнение с представителями из других стран.
Каким был реализм в США?
В 1960-е годы США переживает сексуальную революцию: происходит либерализация отношения общества к сексу и морали. Для многих авторах в центр произведений становится образ женского тела, его красота. Именно это привлекает мужчин, именно к такому идеалу жизни они стремятся.
Розалин Дрекслер. Любовники. 1963
Эдвин Джорджи. 1940-1960
Эдвин Джорджи — художник, работавший над иллюстрациями для рекламы таких компаний как Philip Morris, Webster Cigars, Ford Mercury, New Haven Railroad.
Цель рекламы — привлечь потребителей, которые ведутся на красивую картинку, когда на них смотрит красивая, яркая девушка, что в большей степени являлось слабостью многих мужчин. Именно пропаганда красивой жизни, гордости за американское наследие после Второй мировой войны (в центре внимание американские военные, побуждение молодого поколения вступать в ряды армии).
Эдвин Джорджи. 1940-1960
Розалин Дрекслер. Сформулируйте это так. 1963
«Если ты никогда не испытываешь страха, смущения или боли, значит, ты никогда ничем не рискуешь» — Розалин Дрекслер
Джеймс Джилл. Женщина в синей машине. 1965
Перед художниками возникает вызов — показать власть искусство над общество. Первое имеет сильный инструмент воздействия на второе. Яркие цвета, чаще всего оттенки желтого, красного, оранжевого, цепляют глаз потребителя.
Прослеживается тематика сексуальной революции: протест против объективизации женщины, казалось бы бытовые вопросы показываются через искусство. Авторам важно было показать, что искусство это не только что-то великое, но и обыденность, которое может стать источником вдохновения.
1. Фэрфилд Портер. Кампус № 1 в Амхерсте. 1969 2. Фэрфилд Портер. Кофе со льдом. 1966
1. Фэрфилд Портер. Июль. 1971 2. Фэрфилд Портер. зеркало. 1966
Фэрфилд Портер — часто называли художником-любителем, потому что его работы не носили глубокий смысл и показывались простыми, повседневными. Однако его творчество становится один из источников вдохновения художников поп-арта Америки того времени.
Повседневные мотивы демонстрируют повседневную американскую рутину, к которой стремиться каждый обыватель: домик у моря, природа.
Важно отметить, что в отличие от социалистического реализма, в США автора семейную жизнь двух молодых людей, показывая их свободу и право выбора своего пути, или семью, в которой есть ребёнок, что не могли бы представить авторы СССР.
На картинах нет массы людей — каждый индивидуален как личность, философия индивидуализма, например, Айн Рэнд, ставит человека выше общества, транслируя его самостоятельность и гениальность, в отличие от советского духа коллективизма.
«Индивидуализм — это признание того, что разум индивида, а не общество, является источником человеческого прогресса и благополучия общества» — Айн Рэнд
Какие цели транслировал социалистический реализм?
Юрий Пименов. Свадьба на завтрашней улице. 1962
1. Юрий Пименов. Лирическое новоселье. 1965 2. Юрий Пименов. Девочка и мостик. 1959
Гелий Коржев. Триптих: «Коммунист: Поднимающий знамя». 1960
В социалистическим реализме мы типизацию образов, которая продиктована пропагандой такой эпохи: в центре человек, но не личность, а часть большого общества. У зрителя рождается мысль «каждый должен поступить так же». Власть поощряла прославление героизма, когда показывали труд рабочих, героизм военных, пример для подражания.
На картинах, показывающих быт, мы видим темные тона, это обыденность, которая не могла найти ярких красок, потому что каждый должен жить как другие, нельзя выделяться. «Отклонение от норм» могло изображаться, но в контексте порицания и нравоучения, как нельзя себя вести.
Демонстрация светлого будущего, строительство великого коммунизма становится главной темы живописи, так как это общество должны строить сами граждане, должны стремиться к этому.
1. Гелий Коржев. Моя соседка из дома напротив. 1954 2. Гелий Коржев. Утро. 1958
Образ женщины сильно отличается от западного, где девушка имеет идеальную фигуру, тонкую. В СССР авторы демонстрировали жизнь в глубинке, образ русской женщины, которые чаще всего были доярками или работа на полях.
Федор Решетников. Прибыл на каникулы. 1948 год
Александр Дейнека. Эстафета. 1947
Вольф Фостель
«Играя на контрасте между социалистическим реализмом и капитализмом, „капиталистический реализм“ использовал различные стили и средства для создания образов, которые ставили под сомнение ценности и стремления среднего класса и должны были напомнить Германии о её не столь отдалённом травматическом прошлом, которое, по мнению художников, слишком легко подавлялось и замалчивалось»
1. Фостель Вольф. Мисс Америка. 1968 2. Фостель Вольф. Кока-кола. 1961
«Философская идея Вольфа Фостеля была построена на разрушении, царящем всюду, и на том, что это разрушение проходит через весь ХХ век».
Вы видим идею высмеивания образа капитализма, когда за красивой картинкой скрывается реально лицо общества потребления.
«Мисс Америка» — явный протест против политики США по Вьетнаме, когда в период военных действий обществу навязывают эстетичную картинку красоты женского тела, что во многом отвлекает потребителей, не даёт им повода действительно беспокоиться о значимых проблемах мира.
Вольф Фостель. Самопадение. 1965
«В ироническом амплуа некоего разрушителя и террориста Фостель уничтожал общественно-культурные и социальные стереотипы и клише, осмысливал свою творческую деятельность как подобие политического демарша»
Зигмар Польке
Зигмар Польке. Супермаркеты. 1976
1. Зигмар Польке. Подружки. 1965-1966 2. Зигмар Польке. Звёздный истребитель I. 1968
Зигмар Польке был одним из критиков западного реализма. Критика была связана с вторжением в жизни Западной Германии. Капиталистический реализм можно назвать способом выражения политических взглядов и отношения к повседневным делам.
Мы можем увидеть отсылки к американским комиксам, брутальный супермен, спаситель США от некого вторжения СССР, которым запугивали население. Можно заметить общество потребление: прилавки магазинов, заполненных товара, иллюзия выбора без выбора, так как потребителям диктуют, что именно им нужно покупать. Однако всё это изображается в хаосе, над которым возвышается образ смерти, свиньи-капиталиста, ждущего денег потребителей.
На картине «Звёздный истребитель I» мы видим немецкие самолеты, которые пользовались большим спросом на Западе, однако были сконструированы бывшими деятелями Третьего Рейха — враги становятся союзниками.
Зигмар Польке. Без названия. 1975
1. Зигмар Польке. Кролики. 1966 2. Зигмар Польке. Пара. 1965
«В работах Зигмара Польке прослеживается напряжение между механической холодностью его эталонных образов и эстетикой массового производства и рекламы, противопоставленной естественному выражению традиционно написанного холста».
Чаще всего Польке использовал приём имитации коммерческих изображений, тем самым высмеивая общество потребления, которое пытались навязать американцы.
Автор нарушает все классические правила, установленные в обществе, показывая свое видение мира, призывания зрителей снять розовые очки. «Польке утверждал, что в основе копирования первоисточника лежат чувство свободы, волчий азарт, субъективизм и ирония»
Зигмар Польке. Без названия. 1983
Герхард Рихтер
«В 1961 Рихтер вместе со своей женой Марианной бежал в Западную Германию»
Герхард Рихтер. Рот. 1963
Герхард Рихтер отличается от других художников, его работы не носили прямой протест против капитализма, их можно было бы назвать абстракцией. В некоторых работах видны черты минимализма, авангарда и концептуализма.
Герхард Рихтер. Красный, Синий, Желтый. 1977
«Перед нами вещи вне времени и вне эмоций. Отчужденность, „внелокальность“ предметов и мест человеческого окружения, вырванных из действительного мира, вносят в произведения искусства окружающей среды „самообъективность“, не соотносящуюся ни с какими внешними явлениями. Картины, несмотря на типичность деталей и тщательность в изображении предметов, не вызывают никаких ассоциаций, не коммуникативны».
Герхард Рихтер. Абстракция. 1985
«Как можно воспринимать эти сочетания картины и значения, кроме как движение внутри контекста, который подкрепляет и защищает эти связи?»
«В поп-арте изменилось само отношение к предмету. Художественными стали считаться предметы массового потребления, находящиеся в определенном окружении, в специально созданной пространственной среде».
Герхард Рихтер. Абстрактное полотно. 1987
«От поп-арта интерес к бытовой вещи унаследован гиперреализмом»
Заключение
Можно сделать выводы, что капиталистический реализм Германии, Западной Германии, действительно является символов протеста, попытка доказательства скрытых мотивов общества потребления, когда не всегда красивая картинка, которую демонстрируют миллионам людей, несёт за собой благие намерения.
Работы, написанные на житейские и военные темы, чем-то схожи с социалистическим реализмом, но каждый автор добавляет своё видение ситуации, а точнее он поднимает тему скрытых смыслов, которые могут не замечать простые зрители. Действительно американские художники пытались цеплять общество красивой картинкой и яркими цветами.
Немецкий капиталистический реализм показывал дух того времени: баланс между капитализмом и социализмом внутри Германии. Авторы делали параллель между авторами СССР, показывая хаос, что «нарушало» привычную структуру и систему советских граждан. Но и не было подражания США. Это связано с обстановкой внутри Германии, страна разделена на два блока, однако стремится показать свою индивидуальность и заявить о себе на весь мир.
Северюхин Дмитрий Яковлевич Социалистический реализм в изобразительном искусстве СССР. Взгляд из ХХI века // Научные труды Санкт-Петербургской академии художеств. 2024. № 70. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/sotsialisticheskiy-realizm-v-izobrazitelnom-iskusstve-sssr-vzglyad-iz-hhi-veka (дата обращения: 19.11.2025).
Чирков Владимир Федорович Место соцреализма в истории искусства XX века // Искусство Евразии. 2023. № 1 (28). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/mesto-sotsrealizma-v-istorii-iskusstva-xx-veka (дата обращения: 19.11.2025).
Дудинец Валерия Валерьевна РЕПРЕЗЕНТАЦИЯ КУЛЬТУРНОЙ ТРАВМЫ ГЕРМАНИИ В НЕМЕЦКОМ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ // TAe. 2019. № 2 (4). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/reprezentatsiya-kulturnoy-travmy-germanii-v-nemetskom-izobrazitelnom-iskusstve (дата обращения: 19.11.2025).
Югай Инга Игоревна Телевидение: между арт-практикой и социальной деятельностью // Вестник ТГПУ. 2014. № 7 (148). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/televidenie-mezhdu-art-praktikoy-i-sotsialnoy-deyatelnostyu (дата обращения: 19.11.2025).
Орлова Евгения Валерьевна «Дух времени» 1980-х — начала 2000-х годов: французско-немецкая художественная теория и практика // Искусство Евразии. 2024. № 2 (33). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/duh-vremeni-1980-h-nachala-2000-h-godov-frantsuzsko-nemetskaya-hudozhestvennaya-teoriya-i-praktika (дата обращения: 19.11.2025).
Киселева Ольга Михайловна Вещь как предмет и образ в искусстве второй половины XX века (на примере творчества Герхарда Рихтера) // Известия РГПУ им. А. И. Герцена. 2010. № 126. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/vesch-kak-predmet-i-obraz-v-iskusstve-vtoroy-poloviny-xx-veka-na-primere-tvorchestva-gerharda-rihtera (дата обращения: 19.11.2025).
https://kolybanov.livejournal.com/6199792.html (дата обращения 19.11.2025)
https://www.artnet.com/artists/james-gill/ (дата обращения 19.11.2025)
https://www.theartstory.org/artist/drexler-rosalyn/ (дата обращения 19.11.2025)
https://artifex.ru/живопись/фэрфилд-портер/ (дата обращения 19.11.2025)
https://artchive.ru/styles/socialist_realism (дата обращения 19.11.2025)
https://arzamas.academy/materials/1204 (дата обращения 19.11.2025)
https://spectate.ru/caprealpod/ (дата обращения 19.11.2025)
https://www.theartstory.org/movement/capitalist-realism/ (дата обращения 19.11.2025)
https://www.sothebys.com/en/auctions/ecatalogue/2017/contemporary-art-day-auction-l17021/lot.104.html (дата обращения 19.11.2025)
https://www.thecollector.com/sigmar-polke-capitalist-realism/ (дата обращения 19.11.2025)
https://artuzel.com/content/fostel-volf (дата обращения 19.11.2025)
https://diletant.media/articles/45265484/ (дата обращения 19.11.2025)
https://theblueprint.ru/culture/art/gerhard-richter (дата обращения 19.11.2025)
https://www.interior.ru/art/544-zigmar-polke-sigmar-polke-geroj-venetsianskogo-leta.html (дата обращения 19.11.2025)
