Символические приемы Босха в работах сюрреалистов XX века

1. Концепция
2. Монстры, птицы и необычные существа
3. Телесность у Босха и сюрреалистов
4. Символичные предметы и игра с пространством
5. Заключение

Мне всегда очень нравился образный мир на работах сюрреалистов. Я люблю фильмы ужасов, а также мрачные и многозначные метафоры. А недавно я задумалась о том, что и картины Босха можно назвать сюрреалистическими. Как оказалось, многие современные исследователи уже изучали эту тему, мне стало интересно углубиться в символический мир Босха и найти новые детали, доказывающие сходство двух художественных стилей.

Нидерландский художник периода Северного Возрождения Иероним Босх по праву считается одним из самых загадочных творцов в истории искусства. В разные эпохи его называли то гением, то авангардистом, то еретиком. Мы знаем, что Босх родился около 1450 года. До наших дней дошло всего около 24 его работ, искусствоведам немногое известно о его личности, но все они едины во мнении – искусство Босха уникально и почти не имеет аналогов.

Символический мир на картинах Босха и сегодня поражает нас своей глубиной и многозначностью. Босх — король гротеска, в его работах традиционные средневековые и религиозные символы и сюжеты обретают новое измерение. Можно часами разглядывать полотна Босха и разгадывать загадки. Его фантасмагорические образы звучат, как ни странно, удивительно современно.

Сегодня искусствоведы по всему миру заняты толкованием его творений, разгораются споры об интерпретации символизма нидерландского гения. Не во все времена Босх был столь популярен, как сейчас. Его пугающие сюжеты и умение превращать обыденное в сверхъестественное и макабрическое нашли отклик у художников-сюрреалистов 20 века, которые заново открывают миру его работы и трансформируют его символы в своих произведениях на новый лад [1].

Ключевым принципом сюрреализма была концепция «психического автоматизма», выраженная впервые Андре Бретоном в «Манифесте сюрреализма» в 1924 году. Она предполагает, что художник творит спонтанно, отринув контроль разума и общественных условностей, доверяет своему подсознанию и не ограничен «цензурой сознания» [1].

Большое влияние на работы сюрреалистов оказали Фрейд, Юнг и теория психоанализа. Неслучайно Босх стал для сюрреалистов прародителем их идей, ведь его фантасмагорический мир – плод человеческого бессознательного, идеальная иллюстрация наших страхов и фрустраций.

Я изучила западные и отечественные статьи по истории искусства, а также прочитала книгу о символике Средневековья. Проанализировала и сгруппировала по темам изображения ключевых представителей сюрреализма, таких как: Сальвадор Дали, Ремедиос Варо, Рене Магритт, Леонора Каррингтон, близкого к сюрреализму каталонского художника Жоана Миро и других, и выявила символы, которые повторяют мотивы с картин Иеронима Босха.

Мое визуальное исследование поделено на несколько глав, каждая из которых посвящена анализу определенной группы символов. Такой принцип позволит более детально изучить репрезентацию символизма Босха в работах художников-сюрреалистов и провести сравнительный анализ их смыслов, потому как, по моей гипотезе, сюрреалисты вдохновлялись причудливыми и гротескными сюжетами, но переняли лишь форму, а не содержание.

Иероним Босх сделал чудовищ и различных монстров полноправными героями своих картин. Полулюди-полузвери, зловещие птицы и другие странные персонажи населяют полотна Босха. Обратимся к самой знаменитой работе Босха «Сад земных наслаждений». Левая створка этого триптиха изображает разнообразных животных: жирафа, слона, кабана, дикобраза, единорога, птиц и змей. Но если приглядеться, среди обычных с виду животных мы увидим трехголовую рептилию, выползающую из озера, а также жуткую собаку без части туловища. Мир по замыслу Босха полон опасностей, его образы предостерегают людей. Сюрреалисты вдохновлялись изображениями всех этих существ с картин Босха и вплетали их в свои полотна.

Стайка птиц взмывает в небо, в озере в правом нижнем углу картины запечатлены причудливые животные. Но если у Босха звери на триптихе олицетворяют библейский сюжет о сотворении мира, то у Миро – это скорее отсылка к теории эволюции. [6] Картина «Вспаханное поле» - идеальный пример сюрреалистического видения Жоана Миро. В ней причудливо сочетаются животные, растения, переходящие в абстракции, и все это царство воображаемых существ очень напоминает миры Босха.

У Миро взмывающие в небо птицы символизируют связь между сном и явью. Он часто изображает птиц схематично. У Босха на картине «Сад земных наслаждений» черные птицы символизируют греховность. Очередь из темных птиц, выстроившаяся к пустому яйцу, словно олицетворяет людей, которые тянутся к ложному и пустому вместо веры. [7]

Еще один частый сюжет картин Босха – изображение совы. [2] На всех его картинах совы написаны в реалистичной манере и зорко наблюдают за нами. У сегодняшнего зрителя сова, как правило, ассоциируется с мудростью, однако, во времена Босха совы символизировали темные силы, ночь, колдовство, нечто зловещее.

Полотно «Создатель птиц» изображает диковинное существо в виде женщины-совы, которая сидит за столом и рисует птиц. В другой руке у нее призма, которая использует космическую энергию для оживления ее творений. У Варо сова олицетворяет божество и акт сотворения мира и одновременно символизирует способность художника создавать новые миры. [8] Как мы видим, символисты часто вдохновлялись образами с картин Босха, но вкладывали в них иное значение. Цветовая гамма на картине Варо также удивительным образом созвучна палитре триптиха Босха «Сад земных наслаждений». Тусклый желтый и зеленый цвета могут указывать на бренность и конечность всего земного.