Колготки в фэшн-фотографии — это сложный визуальный инструмент, который трансформирует восприятие тела
Кампания Wolford, Хельмут Ньютон, 1996.| Эльза Перетти, Хельмут Ньютон, 1975.
Я вижу в колготках уникальный культурный и визуальный феномен, который остаётся недооценённым в исследованиях. Это не просто предмет гардероба — это инструмент, который несет в себе множество ролей и функций.
Колготки одновременно и скрывают тело, и подчёркивают его, создавая новую визуальную реальность. Они могут являться ярким аксессуаром или инструментом для коррекции недостатков, нести в себе социальный код, демонстрируя статусность, определять принадлежность к субкультуре, отражать эволюцию эстетических предпочтений.
Wolford, Александра, Бруно Бизанг, 1993 | Vogue Italia, Кейт Мосс, Артур Элгорт, 1993
В исследовании колготки рассматриваются как материал для художественных экспериментов. Фотографы работают с разными типами колготок для создания визуальных эффектов. Телесные колготки создают эффект «идеальной кожи», сетчатые и узорчатые работают как графический элемент, а плотные чёрные создают скульптурный силуэт.
Это исследование позволит взглянуть на историю модной фотографии через призму этого уникального элемента, показав его значимость.
Vein, Кристиан Коломер, 2022
Предыстория и эволюция
В 1939 году на Всемирной выставке в Нью-Йорке представили первые нейлоновые чулки. За первый день продано более 70 тысяч пар, которые стали считаться предметом модной гордости.В 1960-х появление мини-юбки перевернуло модные тенденции. Чулки стали выглядеть слишком вызывающе и неуместно, вместо них стали надевать колготки, которые незаметно прятались под юбкой и выглядели стильно.
Колготки создал американский дизайнер Аллен Гант. В 1959 году для удобства своей беременной жены он решил соединить чулки с нижним бельем.
Lavazza Calendar, Хельмут Ньютон, 1994. | French Vogue, Хельмут Ньютон, 1980-е.
К 1970–1980-м годам колготки прочно вошли в повседневный гардероб, став обязательным элементом женского гардероба.
Актуальность и новизна темы
Колготки как самостоятельный объект изучения практически не рассматривались. Большинство работ фокусируются на силуэте в целом или на верхней одежде. Данная работа предлагает взгляд на них как на уникальный оптический инструмент в руках фотографа. Они трансформируют восприятие тела через игру с прозрачностью, плотностью и текстурой, позволяет фотографам создавать сложные оптические эффекты и новые сюрреалистические и метафорические образы.French Vogue, Артур Элгорт, 1989 | Колготки, Роберт Фарбер, 1990-е | Vogue Paris, Линда Евангелиста, Артур Элгорт, 1989
Методы и материалы исследования
Визуальный анализ позволяет выявить специфику работы с композицией, светом, текстурой, материалом и цветом при создании оптических эффектов. Основным материалом исследования выступает корпус визуальных источников. Это фэшн-фотографии из глянцевых журналов, съемки из архивов Vogue, Harper's Bazaar, рекламные кампании брендов, а также работы фотографов — Хельмута Ньютона, Ги Бурдена, Паоло Роверси, Ричарда Аведона и других. Ключевым критерием для отбора материалов является использование колготок не просто как аксессуара, а значащего элемента.Charles Jourdan, Ги Бурден, 1979
Принцип рубрикации
Материал структурируется не по хронологии или фотографам, а по визуальным задачам, которые решают колготки в кадре. Первый блок посвящен силуэтным решениям — тому, как колготки работают с пропорциями и формой тела: создание эффекта стройности, геометризация фигуры, работа с вертикалями. Второй блок о использовании колготок для управления вниманием зрителя: контрастные решения, цвет. Третий блок про оптические эффекты — работу с прозрачностью, плотностью, как разные типы колготок влияют на общее восприятие изображения.Аня Рубик, Инез и Винууд, 032c, 2015
Гипотеза и цель
Колготки в модной фотографии — это не просто элемент одежды, а инструмент для создания нужного образа. С их помощью фотографы целенаправленно меняют восприятие тела в кадре: создают более стройный и идеализированный силуэт, с помощью цвета и фактуры акцентируют внимание зрителя на нужные детали, играют с прозрачностью, блеском и плотностью.Цель этого исследования — понять и описать конкретные способы, с помощью которых колготки помогают создавать в кадре определенный образ тела.
Черные колготки в построении силуэта
Брижит Бардо, Гислан Дюссар, 1970-е | Chanel, Ясмин Гаури, Карл Лагерфельд, 1990
Плотные матовые черные колготки визуально «собирают» форму, делая ее более цельной и удлиненной. Они превращают ноги в две сильные, читаемые вертикали, вдоль которых скользит взгляд зрителя. А так как черный цвет обладает максимальным визуальным весом, в кадре черные колготки создают устойчивый элемент композиции. Модели могут экспериментировать с позами и создавать новую геометрию, вокруг которой будет выстраиваться пространство.
Blumarine, Монако, Хельмут Ньютон, 1994 | Монте-Карло, Хельмут Ньютон, 1995. | Vogue US, Артур Элгорт, 2009 | Blumarine, Монако, Хельмут Ньютон, 1994
Черные колготки в кадре можно сравнить с жирным контуром в рисунке. Они архитектурно выстраивают форму и удерживают взгляд зрителя в рамках задуманной фотографом композиции.
Образы моделей в черных колготках, например, как в работах Бруно Бизанга, часто дополняет черная обувь. За счет этого создается монолитная, цельная, вытянутая форма. Это дополняет композицию, делает ее лаконичной и сильной.
Для Wolford, Париж, Бруно Бизанг, 1993 год
Кэт для Ysl, Париж, Бруно Бизанг, 2001 год
Также темные колготки скрывают природный рельеф мышц и кожи, создавая гладкую форму, подобную глине в руках скульптора. Этот прием позволяет фотографам акцентировать внимание не на анатомических деталях, а на общем силуэте.
Цвет и рисунок в управлении вниманием
Charles Jourdan, Ги Бурден, 1970 | Charles Jourdan, Ги Бурден, 1971 | Vogue Paris, Ги Бурден, 1968
Через работу с цветом, контрастом и принтами фотографы направляют взгляд и формируют эмоциональный отклик. Например, яркие цветные колготки, становятся композиционным центром. Так, цвет создает мощный акцент, притягивающий взгляд в первую очередь к ногам. В красном цвете считывается провокация — от страсти до агрессии, влияя на прочтение всего образа. Яркие оттенки делают кадр более живым, подвижным, даже если поза модели статична.
Марио Валентино, Монако, Хельмут Ньютон, 1998 | Аня Рубик, Инез и Винууд, 032c, 2015
