Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Идеал человеческого тела, запечатлённый в мраморе — так мы привыкли представлять себе скульптуры эпохи эллинизма. Мастерство скульпторов античности и правда выходит за рамки фантазии, но одна из главных особенностей человеческой натуры, которую они были способны воплотить, это эмоции.

Концепция

I Сюжеты из жизни II Сюжеты мифов III Героические смерти IV Жестокие убийства

Мой план визуального исследования составлен с использованием приема градации, от жизненных сюжетов, в которых эмоции выражены не так ярко, до мифов о жестоких убийствах, где эмоции наиболее выраженные.

Описание

В Древней Греции искусство было большой ценностью, и люди уделяли ему пристальное внимание. Есть мнение, что греки предпочитали проживать эмоции через произведения искусства, а в жизни быть сдержанными.

Мифы древней Греции известны своей жестокостью и фантастичностью, поскольку изображение человека в таких необычных, «нечеловечных» условиях, по мнению греков, могло сподвигнуть читателя рефлексировать над собой и своими эмоциями.

Изображение и демонстрация таких сильных чувств, как ревность, гнев, отчаяние или, наоборот, надежда нужны были для контроля человека над ним самим. И зачастую страшные истории и сюжеты скрывались за «красивой картинкой», то есть, мастерским изображением идеального человеческого тела. Такой синтез эстетического наслаждения и различных чувств, испытываемых при подробном рассмотрении произведения, вызывает интерес и желание размышлять над увиденным и над собой.

Тема исследования

Во многом искусство Древней Греции, а затем и Древнего Рима, было зависимо от философии и мировоззрения людей. Поэтому изучение скульптуры требовало много культурного контекста, чтобы понять истинный замысел автора.

В исследовании я использовала книгу об истории искусства, в которой подробно прочитала об искусстве эпохи эллинизма и рассмотрела различные его виды помимо скульптуры: роспись сосудов, архитектура, литература.

Я поняла, что искусство Древней Греции едино следовало определенным философским устоям и правилам, но интереснее всего мне стало изучить скульптуру, которая совмещает в себе и объем, и детальность изображений, и сюжет.

Я заинтересовалась изучением такого синтеза эстетической красоты и эмоциональной тяжести, который родился в скульптуре в эпоху эллинизма, и где это сочетание прослеживается лучше всего.

Влияние искусства эпохи эллинизма распространяется на мир до сегодняшнего дня, поэтому я посчитала полезным вернуться к корням и изучить античные принципы искусства.

Скульптура Древней Греции в эпоху эллинизма выделяется эмоциональностью и пластикой героев, а также динамичностью композиции.

Выводы исследования

Проведенное визуальное исследование привело меня к выводу о том, что мастера эллинизма работали не только над изображением эмоций на своих скульптурах, но и над тем, чтобы вызывать у зрителя еще больше ярких и глубоких чувств. Не на всех скульптурах проработаны лица, у некоторых утеряны фрагменты, но это не мешает зрителю понять волнение, усталость, боль или страдания изображенного героя. Эти скульптуры привлекают внимание и вызывают интерес не только из-за своего эстетического облика, в который вложено все мастерство скульптора, но и из-за загадки, истории, которая кроется за каждым застывшим лицом давно ушедшей эпохи. До сих пор работы, созданные более двух тысяч лет назад, завораживают человека, остаются актуальными и известными.

За каждой скульптурой кроется миф или сюжет из жизни, но не обязательно знать это, чтобы понять и прочувствовать изображенного героя.

I Сюжеты из жизни

Даже в скульптуре с обыкновенным безымянным героем возможно различить эмоцию по позе и выражению лица. Я заметила, что зачастую, когда запечатленный герой испытывает тревогу или находится в отчаянии, его взгляд устремлен вверх, к небу. Таким образом демонстрируется надежда на высшие божественные силы, что демонстрирует силу влияние веры на людей в Древней Греции.

Кулачный боец (Квиринал). I в до н. э. Аполлоний.

Современная реконструкция статуи «Кулачный боец (Квиринал)» в цвете.

Устремление вверх рук и взгляда говорит о благодарности изображенного героя божествам за помощь в сражении.

Молящийся мальчик. ок. 300 г. до н. э. Неизвестный автор.

Изображение этих человеческих эмоций, которые не выглядят зрелищно или не повествуют сюжеты мифов, говорит о том, какие чувства ценились тогда, какие ситуации примеры видели люди в таких реальных скульптурах.

Пьяная старуха. Римская копия I–II в. н. э. эллинистического оригинала конца III в. до н. э. Мирон.

Героями скульптур также становились и дети. Изображение людей бытовых ситуациях не предполагало ярких эмоций, но могло указывать на внутренние переживания и боль героя, при которых он остается спокоен.

Исходный размер 2500x2500

Мальчик, извлекающий занозу. На фото копия XIX в. греческой скульптуры эллинистического периода III в. до н. э. неизвестного авторства.

Спорт, а особенно борьба, распространенная в античные времена, являлся главным показателем силы человека. Именно борьба в античных Олимпийских играх определяла победителя соревнований: поэтому изображения этого действия в скульптуре наполнены эмоциями, которые испытывают участники, жаждая победы.

Исходный размер 3264x2448

Борцы. I в. до н. э. Лисипп.

Мастера эпохи эллинизма зачастую при изображении человека в полный рост применяли способ переноса веса героя на одну ногу, чтобы сделать его более живым за счет динамики и выделить физические преимущества тела.

Эллинистический правитель. Датировка от 2-й пол. IV в до н. э. до середины I в. до н. э. Неизвестный автор.

II Сюжеты мифов

Сюжеты многочисленных мифов Древней Греции ставят героев в трудные положения, в которых им требуется моральная и физическая сила. Фантастические изображения зачастую подразумевают изменение пропорций героев и динамику движений. Более сильные и важные герои изображены иногда нереалистично, с использованием гиперболы, которая сразу дает понять, что за герой перед нами.

Ганимед и орел. Римская копия II в. с бронзового оригинала Леохара 350-320 года до нашей эры.

Часто мифические герои изображены в моменты напряжения или борьбы. Их лица могут не отражать явных эмоций, но по их позам и напряженным мышцам понятно, что герой борется с физической болью. Эти детали демонстрируют героизм, который является поводом для восхищения и примером для подражания для древних греков.

Атлант Фарнезе. II век н. э. Неизвестный автор.

Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную...
Показать больше