
Предпосылки
A & C — идейное зарождение (1880–1910-е)
Утопия — продукт романтизма. Идейные корни социального дизайна восходят к этой философии, сложившейся в Европе в конце XVIII — начале XIX века. Романтизм как мировоззрение был реакцией на рационализм эпохи Просвещения и промышленную революцию. Он обращался к человеку — к ценности человеческих страстей и мечтаний, индивидуальности и самовыражению, воображению и эмоциональности, а также стремлению к ощущению целостности и гармонии жизни. Мир стал пространством чувств, идеалов и возможностей преобразования. «Возвышенное» «по Канту» быстро стало эстетической категорией, «характеризующей внутреннюю значительность предметов и явлений, несоизмеримых по своему идеальному содержанию с реальными формами их выражения» [6]. К этой категории стали стремиться социальные деятели, философы, художники, творческие объединения и дизайнеры.
Именно романтизм формирует новую роль художника — не придворного мастера или безликого работника, а творца и субъекта, имеющего собственный взгляд на мир, который он может транслировать через деятельность и влиять на общество с помощью творчества.

Джон Рёскин (1950-е), часть билета на выставку движения «Искусства и ремёсла» (1890), Уильям Моррис (1887)
«Любое украшение лишено пользы, если оно не напоминает о чём-либо за пределами самого себя», — считал Уильям Моррис [7], создатель движения Arts & Crafts. Так же как и его наставник и со-основатель движения Джон Рёскин, он мечтал о возвращении ценности прикладных искусств, о гармонии слияния физического и умственного труда и отвергал машинное массовое производство, потому что считал, что оно лишено души, смысла и человечности. Эти мысли родились из восхищения искусством Средних веков — времени, когда, по словам Морриса, ремесленник действительно наслаждался своей работой, а искусство было «делом простых людей» [8]. Культура и подход средневековых гильдий идеализировались создателями движения, поэтому многие мотивы искусства того времени воплотились в произведениях Arts & Crafts.
Уильям Моррис. Рисунок для ткани (1882)
Ткацкий цех на фабрике Morris & Co, Merton Abbey Works (1880-е) и Уильям Моррис. «Узор цветов и листьев» (1895)
Уильям Моррис. Дизайн обоев «Решётка» (1862)
Уильям Моррис. «Анемоны» (1876), фрагмент шпалеры «Дятел» (1885), обои дворца Сент-Джеймс (1880)
Джон Генри Дирл, Эдвард Бёрн-Джонс, Уильям Моррис. «Поклонение волхвов» (1904) и «Ангелы-служители» (1894)
Уильям Хейнс. «Трафаретное панно» (1900-1905) и Гобеленовая мануфактура «Гобелинс» (Gobelins). «Гобелен» (1878). Примеры из массовой культуры
Уильям Моррис, Берн-Джонс, Филип Уэбб, Форд Мэдокс Браун и Симеон Соломон. Витражи в церкви Святых Петра и Павла в Каттистоке (1882)
Интерес к изображению библейских сюжетов, использование готического письма, преобладание растительных мотивов в дизайне тканей, обоев, гобеленов, витражей.
Отличительные визуальные особенности — плавность и гибкость линий, округлые гармоничные формы, декоративность. Всё это — выражение стремления к новому миру, более естественному, живому.
Уильям Моррис. Фронтиспис книги Уильяма Морриса «Вести ниоткуда», издательство «Келмскотт-пресс» (1893) и колофон «Келмскотт-пресс» (1891)
Моррис имел либертарианско-социалистические взгляды. Свои воззрения он описал в форме утопического романа «Вести из ниоткуда», который был издан в качестве критического ответа на популярный в то время роман Эдварда Беллами «Взгляд назад» (1888). Моррису не нравилось, что произведение Беллами чересчур превозносит индустриализацию и технический прогресс. Он считал, что «идеал будущего заключается не в уменьшении энергии людей путем сведения труда к минимуму» [9] при помощи создания новых машин для упрощения жизни, «а скорее в сокращении боли во время работы до минимума, настолько малого, что она перестанет быть болью» [10].
Идеалы Уильяма Морриса выражались и в дизайне, в занятии частным печатным делом. «Келмскотт-пресс» — издательство, возрождающее книгопечатание как ремесло времен Гутенберга и Мануция. Малые тиражи, ручное производство, разделение труда — всё это предлагает новую реальность общественной жизни книги и возрождает внимание к тотальному проектированию как к основному принципу печатного дела. У Морриса было четкое представление о желаемом мире, в котором он хочет жить, и он воплощал свои представления об этой социальной утопии через искусство и дизайн.
Уильям Моррис. «Колодец на краю света» (1896)
Уильям Моррис. «Происхождение готики» Джона Рёскина, издание Келмскотт-Пресс (1890-е гг.)
Уолтер Крейн. Проект календаря Шотландского института сберегательного капитала (1888) и «Печать» периода «Искусств и ремёсел», повторенная типографией «Деревенская пресса» (Village Press) (2015)
Уильям Моррис. Обложка книги «Лес за пределами мира» (1920)
Несмотря на альтруистичные побуждения Уильяма Морриса стоимость работ Arts & Crafts и Келмскотт-пресс была высокой из-за стоимости материалов для производства, поэтому деятельность движения не могла быть полностью гуманистической.
Эту проблему решил Джозеф Малаби Дент, создав Everyman’s Library (Библиотеку для всех) в 1905 году. Для печати более бюджетных изданий Дент заказал разработку словолитни Veronese у шрифтовой корпорации Monotype, после чего смог печатать тексты с помощью машинного набора. Это значительно уменьшило стоимость производства и сделало книги более доступными для простых людей. В остальном визуальный стиль и социалистические идеи полностью наследовали принципы Келмскотт-пресса и воззрения Уильяма Морриса.
Джозеф Малаби Дент. Суперобложки «Журнал Джорджа Фокса» (1924), Джон Рёскин «Время и прилив» (1921), Джон Рёскин «Два детства и другие избранные отрывки»» (1914), «Софокл. Драмы Софокла» (1925)
Форзац книг издательства «Библиотека для всех» (Everyman’s Library) (1906). Использовался до 1935 года
На форзацах изображена Добрая Дева из пьесы «Everyman» времен Средневековья рядом со своеобразным девизом Everyman’s Library: «Everyman, я пойду с тобой и буду твоим проводником, в самой большой нужде буду рядом с тобой» [11].
Джозеф Малаби Дент. Суперобложки «Комедии Шекспира» (1906) и «Словаря английской литературы» (1910)
Студия Монотайп. Шрифт Веронезе (Veronese) и Джозеф Малаби Дент. Титульные листы «Комедии Шекспира» (1906) и «Словаря английской литературы» (1910)
Именно в этой утопичности заключается реализм раннего социального дизайна. Моррис и его продолжатели осознавали, что идеальное общество может быть недостижимым, но предлагали альтернативу сложившемуся положению вещей. Стремление к инаковости формирует новую желаемую культуру.
Движение Arts & Crafts можно считать первой попыткой «социального дизайна» ещё задолго до появления этого термина. Оно переосмыслило представление о дизайнере как о социально ответственной фигуре, чья миссия не в бессмысленном создании тиражированных вещей, а в формировании условий жизни, влияющих на общество. Эстетика теперь — это этика, воплощенная в форму.
Межвоенное построение утопии (1910–1940-е)
Социальный дизайн во время войн быстро реагирует на происходящее, поэтому используется властями и обществом для пропаганды, например, в виде агитационных плакатов. Он утрачивает способность построения альтернативных реальностей, потому что сама реальность перестает существовать.
Между войнами утопическая мысль в социальном дизайне начинает обретать иной характер. После Первой мировой возникает ощущение необходимости полного переустройства жизни. Так, на смену романтическому взгляду Arts & Crafts приходит более рациональная утопия, где сочетание системного проектирования, порядка, коллективности и социальной эффективности — это ключ на пути к достижению «функционального» справедливого мира. Желание обновления стало главной потребностью, а социальный дизайн — инструментом модернистской программы на пути к гармонии. Теперь дизайн не может, а должен служить общественному прогрессу и воспитанию «нового человека».
Баухаус
Вальтер Гропиус (1919), Баухаус (1940-е)
Деятельность Arts & Crafts оказала большое влияние на дальнейшее развитие европейского дизайна, особенно на подход Баухауса. Немецкое учебное заведение, основанное Вальтером Гропиусом в 1919 году, стало институцией, основным принципом которой являлось «единение искусства и техники как основы формообразования» [12]. Социалистические настроения в годы Веймарской республики повлияли на направление развития школы как центра идей, воплощающего надежды на создание улучшенной версии мира. Баухаус продолжает идею движения искусств и ремесел о том, что эстетика обязана быть продолжением социальной этики. Каждый человек должен иметь доступ к функциональным и хорошо сделанным вещам, потому что это не привилегия, а базовая потребность.
Именно здесь зародились принципы не только социального дизайна, а всего дизайна в целом. Многие из них актуальны до сих пор: правило «форма следует за функцией», использование «чистых материалов», которые должны быть использованы исключительно функционально, чтобы подчеркнуть истинную красоту предмета, использование синтеза различных видов искусства (например, декоративного и изобразительного) в рамках одной работы, которое Гропиус назвал «синтетическим искусством» (Gesamtkunstwerk) [13], или архитектоническим мышлением.
Схема, изображающая программу школы Баухаус. ½ года предварительный курс, 3 года — ремесло, в центре — синтез всех дисциплин, проектирования и инженерные знания (1922) и Ласло Мохой-Надь (1930)
Ласло Мохой-Надь. «Светопространственный модулятор» (1930)
«Светопространственный модулятор» Ласло Мохой-Надя — хороший пример для понимания термина «синтетическое искусство» (Gesamtkunstwerk). В этой работе важна не только форма объекта, но и его способность отбрасывать тени, которая создает взаимоотношения между физическими плоскостями модулятора и его теней.
Марсель Брейер. Кресло «Василий» (1925). Названо в честь художника Василия Кандинского, конструкция кресла навеяна велосипедом, на котором ездил Брейер
Ласло Мохой-Надь. Коллаж «Мечта о пансионе для девочек» (1925) и коллаж «Ревность» (1927)
Йозеф Хартвиг. Дизайн шахматного набора «Шахматы Баухаус» (Bauhaus-Schachspiel) (1923)
Форма каждой шахматной фигуры соответствует функции — ходу, который она делает. Все фигуры имеют квадратную основу, поэтому гармонично вписываются в клетки шахматной доски. Стремление к ясности и простоте.
Неизвестный автор. Немецкие шахматы (начало 20 в.). Примеры из массовой культуры
Петер Келер. «Колыбель» (1922)
«Колыбель» Петера Келера — воплощение соотношения цвета и формы по принципам Баухауса, на формирование которого оказал большое влияние Йоханнес Иттен — швейцарский художник, теоретик, один из идейных основоположников школы.
«Квадрат — красный. (Квадрат — символ материи, тяжести и строгого ограничения; статичность — основное качество этой фигуры, что сказывается напряжением при попытке выразить движение). Треугольник — жёлтый (символизирует мысль, выражает активность, излучает свет во все стороны; формы, строящиеся на диагоналях — ромбы, трапеции, зигзаги и их производные. Круг — синий (Круг — символ погружённого в себя духа; геометрическое место точки, движущейся на постоянном расстоянии от определённого средоточия; — вызывает ощущение отдыха, — в противоположность напряжению, сообщаемому квадратом)» [14].
— Йоханнес Иттен
«Дизайн не профессия, но отношение» [15], — считал Ласло Мохой-Надь, венгерский художник, теоретик искусства и дизайна, один из самых влиятельных учителей Баухауса. В изданном посмертно манифесте «Видение в движении» Мохой-Надь описывает свое отношение к дизайну и предлагает более широкий взгляд на эту сферу. «Идея дизайна и профессия дизайнера должны превратиться из узкопрофильных понятий в общепринятые подходы к творческой деятельности, которые позволят рассматривать проекты не обособленно, а в контексте потребностей человека и общества… В конечном итоге все трудности дизайна сходятся в одной проблеме — „дизайн для жизни“. В здоровом обществе такой „дизайн для жизни“ будет способствовать тому, чтобы каждая профессия и специальность была сопричастна общей работе и влияла на нее так же, как уровень сплоченности людей определяет степень развития цивилизации» [16]. Подробное описание дизайна как отношения Ласло Мохой-Надя и применение этих воззрений в педагогической практике Баухауса оказало большое влияние на формирование теории социального дизайна и его переосмысления.
Российский конструктивизм
Варвара Степанова и Любовь Попова (1924), Алексей Ган (1924) и Эль Лисицкий (1929), Александр Родченко (1961) и Владимир Татлин (1914)
Параллельно в России после революции формируется одно и самых радикальных направлений — конструктивизм. Художники и дизайнеры, такие как Александр Родченко, Варвара Степанова, Эль Лисицкий, Владимир Татлин, Любовь Попова, Алексей Ган и другие, создавали «новый быт» — систему, формирующую новое сознание.
Конструктивизм был и художественным движением, и государственным заказом на новый мир, механизмом проектирования советской утопии. Он формировал пространство марксистско-ленинской идеологии, главными ценностями которого были приоритет коллективного над личным, трудолюбие, справедливость, равенство, преданность Родине.
Эль Лисицкий. «Клином красным бей белых» (1919–1920)
Эль Лисицкий. «Для голоса», сборник стихотворений Маяковского (1923)
Эль Лисицкий. Развороты из пропагандистского альбома «СССР строит социализм» (1930-е)
Владимир Татлин. «Башня Татлина» (1919)
Владимир Татлин. «Летатлин» (1929–1932-е)
В проекте «Памятник III Интернационала» Владимир Татлин видит архитектуру через призму политической метафоры. Стремительное движение прогресса и времени, воплощенное в конструкции внушительных размеров.
Другую работу Татлин проектировал с мыслями: «Я сделаю вещь, ну, не меньше Венеры Милосской» [17]. «Летатлин», летательный аппарат без мотора, всё же не смог парить в небе, но воплотил собой идею о грядущих неограниченных возможностях человека.
«Завоевание будущего — единственное оправдание жизни художника» [18].
— Владимир Татлин
Александр Родченко. Рисунок для ткани (1924) и Варвара Степанова. Рисунок для ткани (1924), Варвара Степанова. Рисунки для ткани (1924), Любовь Попова. Рисунки для ткани (1923–1924)
Варвара Степанова. Проекты спорт-одежды «Костюм сегодняшнего дня» (1923)
Неизвестный автор. Женская одежда времен военного коммунизма (1910–1920-е) и фото женщин из коммуны Смычка (1929). Примеры из массовой культуры
«Мода, психологически отражавшая быт, привычки, эстетический вкус, уступает место одежде, организованной для работы в различных отраслях труда, для определенного социального действия, одежде, которую можно показать только в процессе работы в ней, вне реальной жизни не представляющей из себя самодовлеющей ценности, особого вида „произведений искусства“» [19].
— Варвара Степанова, из статьи «Костюм сегодняшнего дня — прозодежда», журнал «ЛЕФ» № 2, 1923 г. (апрель–май)
Журнал ЛЕФ выпуск № 2 под редакцией Маяковского (1924)
Журнал ЛЕФ издавал статьи и художественные произведения о «левом искусстве» в 1923–1925 годах. Участники объединения ЛЕФ верили в производственное искусство как социально-полезный и необходимый акт. Журнал издавался в 1923–1925 годах под редакцией В. В. Маяковского и был закрыт из-за убыточности.
Александр Родченко. «Ленгиз: книги по всем отраслям знаний» (1925)
Владимир Маяковский. Плакаты для «Резинотреста»(1923, 1924) и «Моссельпрома» (1923)
Алексей Маренков. Плакат «Товарищ! Иди в красные добровольцы. Твои товарищи-герои ждут тебя» (1920). Примеры из массовой культуры
De Stijl
Пит Мондриан (1899), Геррит Ритвельд (1964), Тео ван Дусбург (1928)
Первый дизайн обложки журнала Де Стейл, использовавшийся с 1917 по 1920 год (1917)
Движение Де Стейл (De Stijl) возникло в 1917 году в Нидерландах тоже в результате реакции на хаос и разрушения после Первой Мировой войны. Оно формировало отношение к миру как к утопии визуального порядка и гармонии через абстракцию, упрощенные геометрические формы, ритм, набор основных цветов (синий, красный, желтый, черный). Пит Мондриан писал, что такое искусство должно «помочь человечеству достичь равновесия» [20]. Абстракция и упрощение — не бегство от реальности, а способ выразить ее реальное состояние. Основатели движения, Пит Мондриан, Тео ван Дусбург, Геррит Ритвельд, стремились создать универсальный язык искусства, который мог бы применяться в смежных дисциплинах и в повседневных аспектах жизни. Это роднит идеи De Stijl с идеалами Баухауса о создании «тотального искусства» (Gesamtkunstwerk), где искусство, архитектура и дизайн работают вместе, чтобы создать целостный эстетический опыт.
Тео ван Дусбург. «Конструкция» (1923) и «Контркомпозиция 5» (1924)
Пит Мондриан. «Композиция с красным, синим и жёлтым» и «Победа Буги-Вуги» (1944)
Геррит Ритвельд. «Дом Шрёдера» (1924) и «Красно-синий стул» (1918)
Мебель с выставки «Йозеф Франк и другие» (1928). Примеры из массовой культуры
Геррит Ритвельд. Жилой комплекс на улице Эразмуслан в Утрехте, Нидерланды (1931). Проект социального жилья
Геррит Ритвельд. Дома «Ом эн Ом» (1957–1958). Проект социального жилья
Геррит Ритвельд. «Кресло эпохи рецессии» (1934)
«Кресло эпохи рецессии» Геррита Ритвельда создано в 1934 году во время экономического кризиса в качестве бюджетной альтернативы дорогой мебели. Оно собиралось из частей ящиков для упаковки товаров и предоставлялось как набор-конструктор для самостоятельного монтажа. Кресло изготовлено из лиственницы, его высота составляет около 24 см.
Якобус Йоханнес Питер Ауд. Жилые дома Кифхук в Роттердаме (1925–1929), поместье Спашете в Роттердаме (1919), жилой комплекс Хук ван Холланд в Роттердаме (1924–1927)
Якобус Йоханнес Питер Ауд, член Де Стейл, проектировал дешевое жилье для рабочих в Роттердаме с 1918 по 1933 годы. Это сделало архитектора международно известным и провозгласило Ауда одним из ведущих архитекторов интернационального стиля.
Интернациональный стиль
Ле Корбюзье (1925) и Мис ван дер Роэ (1953), Алвар и Айно Аалто (1938), Вальтер Гропиус (1922) и Фрэнк Ллойд Райт (1950-е), Йозеф Мюллер-Брокманн (1957)
К 1930-м годам сформировался интернациональный стиль в дизайне и архитектуре. Он также фокусировался на минимализме и гармонии, как и De Stijl, но применял эти принципы в архитектуре и дизайне, в более широком контексте.
Мис ван дер Роэ, немецкий архитектор-модернист и представитель архитектурного интернационального стиля, описывал его цитатой: «Меньше — значит больше» («The less is more») [21]. Направление характеризует осмысленный отказ от национальных культурных особенностей и отличительного исторического декора. На смену им приходят геометрические формы, прямые линии, внимание к «чистому» материалу стекла, дерева, железобетона, металла, стали. Черты интернационального стиля можно наблюдать в архитектурных и промышленных работах Ле Корбюзье, Мис ван дер Роэ, Алвара и Айны Аалто, Вальтера Гропиуса, Фрэнка Ллойда Райта, Макса Билла. В графическом дизайне интернациональным стилем принято считать деятельность швейцарских дизайнеров-графиков, таких как Йозеф Мюллер-Брокманн, Армин Хофман, Эмиль Рудер, Роберт Гайссер. Его особенность — использование модульной сетки, нейтральных гротесков, выравнивание по левому краю, асимметрия в компоновке текста, работа с белым пространством для создания баланса воздуха и графики.
Интернациональный дизайн можно рассматривать в контексте социального дизайна из-за его фокуса на визуальном языке, который должен быть понятным вне зависимости от культурных отличий.
Ле Корбюзье. «Модулор. Шкалы измерений» (разработка с 1942 по 1955, первая публикация 1948)
«Модулор» Ле Корбюзье — это шкала измерений для построения архитектурных форм. В её основе — человеческий масштаб (1,83 м). Ле Корбюзье верил, что «задача конструирования — придумать, как разместить в здании людей» [22], и модулор может стать изобретением, позволяющим проще и точнее стандартизировать строительство архитектуры относительно параметров человека.
«Дом — машина для жилья» [23].
— Ле Корбюзье
Ле Корбюзье. «Марсельская жилая единица» (1952)
Ле Корбюзье и Пьер Жаннере. Двухэтажное здание (1927), Людвиг Мис ван дер Роэ. Многоквартирный дом (1927), Якобус Йоханнес Питер Ауд. Дома на Pankokweg 5–9 (1927)
Квартал Вайсенхоф, построенный в 1927 году в Штутгарте за 21 неделю в рамках выставки Deutscher Werkbund, провозглашал интернациональный стиль и демонстрировал успехи в архитектуре доступного жилья.
Макс Билл. Табурет «Ульм» (1954)
Алвар Аалто. Ваза «Савой» (1936)
«Настоящая архитектура только там, где в центре — человек со всеми его трагедиями и комедиями» [24].
— Алвар Аалто
Алвар Аалто. «Выборгская библиотека Алвара Аалто» (1935) и эскиз топографической концепции Выборгской библиотеки (1930-е–1940-е)
Йозеф Мюллер-Брокманн. Плакаты «Восьмая симфония Густава Малера» (1960), «Музыка Вива» (1958), «5-й весенний концерт Акустического общества» (1953)
Армин Хофман. Постер для «Кунстхалле Базеля» (1959), Эмиль Рудер. Обложка журнала «Типографские ежемесячные листы № 6» (Typographische Monatsblätter № 6) (1959), Роберт Гайссер. Плакат (1969)
Плакат берлинского зоопарка «Тирпарк» (1956) и плакат «Проверяйте тормоза во время выруливания» (1946). Примеры из массовой культуры
Э. Тоффлер. Третья волна. — Москва: АСТ, 2004. — 784 с.
В. Папанек. Дизайн для реального мира: гуманизм, технологии и социальные перемены. — Москва: Издательство Студии Артемия Лебедева, 2017. — 416 с.
N. Oxman. Age of Entanglement [Электронный ресурс]. — URL: https://jods.mitpress.mit.edu/pub/ageofentanglement/release/1 (дата обращения: 01.10.2025)
A. Dunne, F. Raby. Speculative Everything: Design, Fiction, and Social Dreaming. — Cambridge (MA): MIT Press, 2013. — 240 с.
Wicked problem [Электронный ресурс]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Wicked_problem (дата обращения: 02.10.2025)
Возвышенное [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Возвышенное (дата обращения: 03.10.2025)
Моррис, Уильям [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Моррис, _Уильям (дата обращения: 04.10.2025)
Моррис, Уильям [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Моррис, _Уильям (дата обращения: 05.10.2025)
Моррис, Уильям [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Моррис, _Уильям (дата обращения: 06.10.2025)
Моррис, Уильям [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Моррис, _Уильям (дата обращения: 07.10.2025)
Everyman’s Library [Электронный ресурс]. — URL: http://www.everymanslibrary.co.uk/ (дата обращения: 08.10.2025)
Баухаус [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Баухаус (дата обращения: 09.10.2025)
Гезамткунстверк [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Гезамткунстверк (дата обращения: 10.10.2025)
Колыбель Петера Келера [Электронный ресурс]. — URL: https://design.hse.ru/news/1586 (дата обращения: 11.10.2025)
Э. Росторн. Дизайн как отношение. — Москва: Издательство Стрелка Пресс, 2022. — 296 с.
Э. Росторн. Дизайн как отношение. — Москва: Издательство Стрелка Пресс, 2022. — 296 с.
Башня Татлина [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Башня_Татлина (дата обращения: 12.10.2025)
Владимир Татлин: «Завоевание будущего — единственное оправдание жизни художника» [Электронный ресурс]. — URL: https://losko.ru/vladimir-tatlin/ (дата обращения: 13.10.2025)
Костюм сегодняшнего дня [Электронный ресурс]. — URL: https://lamanova.com/16_prozodezhda.html (дата обращения: 14.10.2025)
Пит Мондриан [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Мондриан, _Пит (дата обращения: 15.10.2025)
Меньше — значит больше [Электронный ресурс]. — URL: https://shop.bauhaus-movement.com/ru/poster-less-is-more-v3-ru/ (дата обращения: 16.10.2025)
Ле Корбюзье [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Ле_Корбюзье (дата обращения: 17.10.2025)
Дом — это машина для жилья [Электронный ресурс]. — URL: https://www.mdcreative.ru/sovety/arhitektura/le-corbusier (дата обращения: 18.10.2025)
Архитектура с человеческим лицом Алвара Аалто [Электронный ресурс]. — URL: http://www.berlogos.ru/article/arhitektura-s-chelovecheskim-licom-alvara-aalto/ (дата обращения: 19.10.2025)
Общество потребления [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Общество_потребления (дата обращения: 20.10.2025)
Э. Тоффлер. Третья волна. — Москва: АСТ, 2004. — 784 с.
K. Garland. First Things First manifesto (1964) [Электронный ресурс]. — URL: https://finbahn.com/first-things-first/ (дата обращения: 21.10.2025)
A. Dunne, F. Raby. Speculative Everything: Design, Fiction, and Social Dreaming. — Cambridge (MA): MIT Press, 2013. — 240 с.
A. Dunne, F. Raby. Speculative Everything: Design, Fiction, and Social Dreaming. — Cambridge (MA): MIT Press, 2013. — 240 с.
Г. Дебор. Психогеография. — Москва: Ад Маргинем Пресс, 2017. — 160 с.
Ситуационизм [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Ситуационизм (дата обращения: 22.10.2025)
Г. Дебор. Психогеография. — Москва: Ад Маргинем Пресс, 2017. — 160 с.
Г. Дебор. Психогеография. — Москва: Ад Маргинем Пресс, 2017. — 160 с.
Г. Дебор. Психогеография. — Москва: Ад Маргинем Пресс, 2017. — 160 с.
Г. Дебор. Психогеография. — Москва: Ад Маргинем Пресс, 2017. — 160 с.
Architects Dreaming of a Future With No Buildings [Электронный ресурс]. — URL: https://www.nytimes.com/2021/02/12/arts/design/superstudio-civa.html (дата обращения: 23.10.2025)
5.10.10 | love. Superstudio | Luis Callejas [Электронный ресурс]. — URL: https://www.flickr.com/photos/luiscallejas/5055888878/ (дата обращения: 24.10.2025)
Archigram’s Instant City concept enables «a village to become a kind of city for a week» [Электронный ресурс]. — URL: https://www.dezeen.com/2020/05/13/archigram-instant-city-peter-cook-video-interview-vdf/ (дата обращения: 25.10.2025)
То же [Электронный ресурс]. — URL: https://www.dezeen.com/2020/05/13/archigram-instant-city-peter-cook-video-interview-vdf/ (дата обращения: 26.10.2025)
То же [Электронный ресурс]. — URL: https://www.dezeen.com/2020/05/13/archigram-instant-city-peter-cook-video-interview-vdf/ (дата обращения: 27.10.2025)
Дизайнер Джо Коломбо [Электронный ресурс]. — URL: https://design.hse.ru/news/1916 (дата обращения: 28.10.2025)
The Superbox by Ettore Sottsass for Poltronova: A Revolutionary Approach to Design [Электронный ресурс]. — URL: https://www.italiandesignclub.com/2023/10/25/the-superbox-by-ettore-sottsass-for-poltronova-a-revolutionary-approach-to-design/#toc_The_Philosophy_Behind_Superbox (дата обращения: 29.10.2025)
Радикальный дизайн Poltronova [Электронный ресурс]. — URL: https://www.casaricca.ru/journal/brendi/radikalnyy_dizayn_poltronova/ (дата обращения: 30.10.2025)
Palazzo Strozzi displays UFO’s politically charged replicas of urban ephemerals from the 1960s [Электронный ресурс]. — URL: https://www.designboom.com/art/lapo-binazzi-fidi-ufos-florence-radical-1960s-10-26-2017/ (дата обращения: 31.10.2025)
Социальный дизайн на стыке XX и XXI веков [Электронный ресурс]. — URL: https://elar.urfu.ru/bitstream/10995/63409/1/978-5-8295-0576-9_2018_052.pdf?ysclid=mg6hhl3wrq648872396 (дата обращения: 01.11.2025)
In the ’70s, the Dalit Panthers Made Pocket-Sized Magazines That Challenged Social Hierarchies in India [Электронный ресурс]. — URL: https://eyeondesign.aiga.org/in-the-70s-the-dalit-panthers-made-pocket-sized-magazines-that-challenged-social-hierarchies-in-india/ (дата обращения: 02.11.2025)
ЗИН — Свобода, творчество, история [Электронный ресурс]. — URL: https://hsedesign.ru/project/b5adee8be3d54bdfb8b74187c364996c (дата обращения: 03.11.2025)
How a Lifestyle Magazine Became a Form of Everyday Resistance in Post-Stalinist Poland [Электронный ресурс]. — URL: https://eyeondesign.aiga.org/tyija/ (дата обращения: 04.11.2025)
Кроувел — Ван Торн: Дебаты (Часть 3) [Электронный ресурс]. — URL: http://kirza.ru/somebooka/563/ (дата обращения: 05.11.2025)
Шокирующая социальная реклама United Colors of Benetton [Электронный ресурс]. — URL: https://freedom.livejournal.com/1672525.html (дата обращения: 06.11.2025)
Дизайн для реального мира — принципы легенды промышленного дизайна — Виктора Папанека [Электронный ресурс]. — URL: https://uralto.ru/article/dizayn-dlya-realnogo-mira-printsipy-legendy-promyshlennogo-dizayna-viktora-papaneka/?srsltid=AfmBOoqLWRrIgiAlRPnX0OIX42G8umCD2bcSa6CN1iYyvTpXUzo6ljTT (дата обращения: 07.11.2025)
Public Spaces: развитие идей Альдо Ван Эйка [Электронный ресурс]. — URL: https://hsedesign.ru/project/f2a9258d1cb145d6b3f33ca93ae5df95 (дата обращения: 08.11.2025)
NS — Dutch Railways [Электронный ресурс]. — URL: https://studiodumbar.com/work/ns (дата обращения: 09.11.2025)
Э. Росторн. Дизайн как отношение. — Москва: Издательство Стрелка Пресс, 2022. — 296 с.
NGV — Triennale di Milano, 2017 [Электронный ресурс]. — URL: https://formafantasma.com/work/ore-streams (дата обращения: 10.11.2025)
T. Grill, A. Schilling, T. Bovermann (eds.). Rotting Sounds [Электронный ресурс]. — URL: https://markpezinger.de/rotting-sounds (дата обращения: 11.11.2025)
Э. Тоффлер. Третья волна. — Москва: АСТ, 2004. — 784 с.
Нери Оксман. Цикл творчества Кребса [Электронный ресурс]. — URL: https://jods.mitpress.mit.edu/pub/ageofentanglement/release/1 (дата обращения: 12.11.2025)
Джон Рёскин (1950-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://lafeum.ru/authors/dzhon-rjoskin (дата обращения: 13.11.2025)
Часть билета на выставку Arts & Crafts (1890) [Электронный ресурс]. — URL: https://trc-leiden.nl/trc-needles/organisations-and-movements/artistic-movements/arts-and-crafts-movement (дата обращения: 14.11.2025)
Уильям Моррис (1887) [Электронный ресурс]. — URL: https://artchive.ru/williammorris (дата обращения: 15.11.2025)
Ткацкий цех на фабрике Morris & Co, Merton Abbey Works (1880-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Morris_and_Company_Weaving_at_Merton_Abbey.jpg (дата обращения: 16.11.2025)
Уильям Моррис. Узор цветов и листьев (1895) [Электронный ресурс]. — URL: https://arthive.com/ru/williammorris/works/549926~Uzor_tsvetov_i_list%27ev (дата обращения: 17.11.2025)
Уильям Моррис. Дизайн обоев Trellis (1862) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: William_Morris_design_for_Trellis_wallpaper_1862.jpg (дата обращения: 18.11.2025)
Уильям Моррис. Дизайн обоев Решётка (1862) [Электронный ресурс]. — URL: https://artchive.ru/works/549485~Reshetka (дата обращения: 19.11.2025)
Arts & Crafts. Анемоны (1876) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Жаккардовая_ткань (дата обращения: 20.11.2025)
Arts & Crafts. Фрагмент шпалеры Дятел (1885) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Morris_Woodpecker_tapestry_detail.jpg (дата обращения: 21.11.2025)
Arts & Crafts. Обои дворца Сент-Джеймс (1880) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Моррис, _Уильям#/media/Файл: Morris_St_James_1880.jpg (дата обращения: 22.11.2025)
Дж. Дирл, Э. Бёрн-Джонс, У. Моррис. Поклонение волхвов (1904) и Ангелы-служители (1894) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Edward_Burne-Jones_-The_Adoration_of_the_Magi-_Google_Art_Project.jpg, https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Dearle, John_Henry-Angeli_Ministrantes-_Google_Art_Project.jpg (дата обращения: 23.11.2025)
Уильям Хейнс. Трафаретное панно (1900-1905) и Гобеленовая мануфактура Gobelins. Гобелен (1878) [Электронный ресурс]. — URL: https://collections.vam.ac.uk/item/O316799/screen-panel-william-haines/, https://collections.vam.ac.uk/item/O112867/tapestry-gobelins-tapestry-manufactory/ (дата обращения: 24.11.2025)
Витражи в церкви Святых Петра и Павла в Каттистоке авторства Уильяма Морриса, Берн-Джонса, Филипа Уэбба, Форда Мэдокса Брауна и Симеона Соломона [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Detail, _William_Morris_window, Cattistock_Church.jpg, https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: MIDDLETON_CHENEY_All_Saints%2848496349741%29.jpg, https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: MIDDLETON_CHENEY, NORTHAMPTONSHIRE.jpg (дата обращения: 25.11.2025)
Фронтиспис книги Уильяма Морриса Вести ниоткуда, издательство Келмскотт-пресс (1893) и колофон Келмскотт-пресс (1891) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Kelmscott_Manor_News_from_Nowhere.jpg (дата обращения: 26.11.2025)
Файл колофона Келмскотт-пресс [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: KelmscottPressColophone.jpg (дата обращения: 27.11.2025)
Уильям Моррис. Колодец на краю света (1896) [Электронный ресурс]. — URL: https://artchive.ru/williammorris/works/549606~Kelmskottpress_Kolodets_na_kraju_sveta (дата обращения: 28.11.2025)
Джон Рёскин. Происхождение готики, издание Келмскотт-Пресс (1890-е гг.) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.forumauctions.co.uk/51636/Kelmscott-Press.-Ruskin-John-The-Nature-of-Gothic-one-of-500-copies-original-vellum-with-ties-Kelmscott-Press-1892?view=lot_detail&auction_no=1039, https://skillbox.ru/media/design/de-neue-typographie/ (дата обращения: 29.11.2025)
Уолтер Крейн. Проект календаря Шотландского института сберегательного капитала (1888) и Печать периода «Искусств и ремёсел», повторенная типографией Village Press (2015) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.nationalgalleries.org/art-and-artists/18585, https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Printing_by_William_Morris.jpg (дата обращения: 30.11.2025)
Обложка книги Лес за пределами мира (1920), Уильям Моррис [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Examples_of_bookbinding_executed_by_Robt.Rivière_and_Son-exhibited_at_the_Leipzig_Exhibition_in_1914_for_a_few_weeks_prior_to_the_Great_War_on_the_outbreak_of_which_they_were_placed_in_the_cellars(14797949873).jpg (дата обращения: 01.12.2025)
Суперобложки Журнал Джорджа Фокса (1924), Джон Рёскин Время и прилив (1921), Джон Рёскин Два детства и другие избранные отрывки (1914), Софокл. Драмы Софокла (1925) [Электронный ресурс]. — URL: http://www.everymanslibrary.co.uk/ (дата обращения: 02.12.2025)
Реджинальд Л. Ноулз. Форзац книг издательства Everyman’s Library. Использовался до 1935 года (1906) [Электронный ресурс]. — URL: https://cv.wikipedia.org/wiki/Ӳкерчĕк: End_papers.jpg (дата обращения: 03.12.2025)
Суперобложки издательства Everyman’s Library «Комедии Шекспира» (1906) и «Словаря английской литературы» (1910) [Электронный ресурс]. — URL: http://www.everymanslibrarycollecting.com/flatback.html (дата обращения: 12.11.2025)
Шрифт Veronese и титульные листы «Комедии Шекспира» (1906) и «Словаря английской литературы» (1910) [Электронный ресурс]. — URL: http://www.everymanslibrarycollecting.com/flatback.html (дата обращения: 13.11.2025)
Вальтер Гропиус (1919), Баухаус (1940-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://kinoah.livejournal.com/69375.html (дата обращения: 14.11.2025)
Баухаус [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Баухаус (дата обращения: 15.11.2025)
Схема, изображающая программу школы Баухаус: ½ года предварительный курс, 3 года — ремесло, в центре — синтез всех дисциплин, проектирования и инженерные знания (1922) и Ласло Мохой-Надь (1930) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: Bauhaus-program.svg (дата обращения: 16.11.2025)
Ласло Мохой-Надь [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Мохой-Надь, _Ласло (дата обращения: 17.11.2025)
Ласло Мохой-Надь. Светопространственный модулятор (1930) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.google.com/search?vsrid=CO2YncD3y_LG3AEQAhgBIiQ5MDE4YWQyZi0xZTdhLTQyZjgtYWM5My0yOWVlZTNiNWY1M2IyBiICbHUoDDji2Yn2vPSQAw&vsint=CAIqDAoCCAcSAggKGAEgATojChYNAAAAPxUAAAA_HQAAgD8lAACAPzABEIAIGOkDJQAAgD8&udm=26&lns_mode=en&source=lns.web.gsbubb&vsdim=1024,489&gsessionid=SLzGtyFyPtdQbHiMiFQVYtEeheNQtCiJRvPXYdUg3-3itp2FXpOAqA&lsessionid=rLqgKsB4v0ZPhM-1I1qxjItt1sGPD1ORvGFYyHR1rhdbFsPDRxDdGA&lns_surface=26&authuser=0&lns_vfs=e&qsubts=1763220687592&biw=1460&bih=725&hl=ru#vhid=JCmME-5wI_FkuM& vssid=mosaic (дата обращения: 18.11.2025)
Марсель Брейер. Кресло Василий (1925) [Электронный ресурс]. — URL: https://designstory.ru/theme/view/5631 (дата обращения: 19.11.2025)
Ласло Мохой-Надь. Коллаж Мечта о пансионе для девочек (1925) и коллаж Ревность (1927) [Электронный ресурс]. — URL: https://allpainters.ru/mohoj-nad-laslo/14863-the-dream-of-a-girls-boarding-laslo-moxoj-nad.html (дата обращения: 20.11.2025)
Файл коллажа Ласло Мохой-Надь (1927) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл: László_Moholy-Nagy, _gelosia, _1927, fotomontaggio%28george_eastman_museum, _rochester_NY%29.jpg (дата обращения: 21.11.2025)
Йозеф Хартвиг. Дизайн шахматного набора Bauhaus-Schachspiel (1923) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.reddit.com/r/Design/comments/1odrzyo/weimar_bauhaus_chess_set/?tl=ru (дата обращения: 22.11.2025)
Шахматы Хартвига [Электронный ресурс]. — URL: http://dianov-art.ru/2024/08/15/shaxmaty-xartviga/ (дата обращения: 23.11.2025)
Неизвестный автор. Немецкие шахматы (начало 20 в.) [Электронный ресурс]. — URL: http://www.chess-museum.com/german-sets.html (дата обращения: 24.11.2025)
Петер Келер. Колыбель (1922) [Электронный ресурс]. — URL: https://dailymoscow.ru/art/bizar-chto-takoe-funkcionalnoe-iskusstvo (дата обращения: 25.11.2025)
Варвара Степанова и Любовь Попова (1924), Алексей Ган (1924), Эль Лисицкий (1929), Александр Родченко (1961) и Владимир Татлин (1914) [Электронный ресурс]. — URL: https://popugaichik.livejournal.com/3221799.html (дата обращения: 26.11.2025)
Варвара Степанова, Александр Родченко, Эль Лисицкий и Владимир Татлин [Электронный ресурс]. — URL: https://www.togdazine.ru/article/1625 (дата обращения: 27.11.2025)
Эль Лисицкий «Клином красным бей белых» (1919–1920) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Клином_красным_бей_белых (дата обращения: 28.11.2025)
Эль Лисицкий «Для голоса», сборник стихотворений Маяковского (1923) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.litfund.ru/auction/669/272/ (дата обращения: 29.11.2025)
Развороты из пропагандистского альбома СССР строит социализм (1930-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.litfund.ru/auction/1/259/ (дата обращения: 30.11.2025)
Модель башни Татлина (1919) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.architime.ru/specarch/tatlin/tatlin_tower.ht (дата обращения: 01.12.2025)
Владимир Татлин «Летатлин» (1929–1932-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://losko.ru/vladimir-tatlin/ (дата обращения: 02.12.2025)
Владимир Татлин [Электронный ресурс]. — URL: https://www.theartnewspaper.ru/posts/2768/ (дата обращения: 03.12.2025)
Александр Родченко. Рисунок для ткани (1924) и Варвара Степанова. Рисунки для ткани (1923–1924) [Электронный ресурс]. — URL: https://popugaichik.livejournal.com/3221799.html (дата обращения: 04.12.2025)
Проекты спорт-одежды Костюм сегодняшнего дня Варвары Степановой (1923) [Электронный ресурс]. — URL: https://thecharnelhouse.org/2014/07/05/radical-chic-avant-garde-fashion-design-in-the-soviet-1920s/varvara-stepanova-students-in-sports-clothing-designed-by-stepanova-in-performance-of-an-evening-of-the-book-1924-spelling-out-intermission-1/ (дата обращения: 05.12.2025)
Неизвестный автор. Женская одежда времен военного коммунизма (1910–1920-е) и фото женщин из коммуны Смычка (1929) [Электронный ресурс]. — URL: https://lamanova.com/19_kostyum_perioda_stanovleniya_sssr.html (дата обращения: 06.12.2025), https://vatnikstan.ru/history/moda_1930s/ (дата обращения: 07.12.2025)
Журнал ЛЕФ выпуск № 2 под редакцией Маяковского (1924) [Электронный ресурс]. — URL: https://tatlin.ru/lib/lef_2_1924_god (дата обращения: 08.12.2025), https://pin.it/1qbbqk0fb (дата обращения: 09.12.2025)
Александр Родченко. Ленгиз: книги по всем отраслям знаний (1925) [Электронный ресурс]. — URL: https://za.pinterest.com/pin/350014202261747433/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 10.12.2025)
Владимир Маяковский. Плакаты для Резинотреста (1923, 1924) и Моссельпрома (1923) [Электронный ресурс]. — URL: https://apachan.space/post.php?id=595087&utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 11.12.2025), https://dzen.ru/a/YLiMYeI0SScZN4jt?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 12.12.2025), https://www.culture.ru/persons/8266/vladimir-mayakovskii (дата обращения: 13.12.2025)
Алексей Маренков. Плакат «Товарищ! Иди в красные добровольцы. Твои товарищи-герои ждут тебя» (1920) [Электронный ресурс]. — URL: https://mediiia.com/project/a90deecac48143628a63db996c5d2446 (дата обращения: 14.12.2025)
Пит Мондриан (1899), Геррит Ритвельд (1964), Тео ван Дусбург (1928) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Мондриан, _Пит (дата обращения: 15.12.2025), https://www.pinterest.com/studiooj/gerrit-rietveld/ (дата обращения: 16.12.2025), https://en.wikipedia.org/wiki/File:Theo_van_Doesburg_in_Aubette.jpg (дата обращения: 17.12.2025)
Первый дизайн обложки журнала Де Стейл, использовавшийся с 1917 по 1920 год (1917) [Электронный ресурс]. — URL: https://dzen.ru/a/Z69qN7mT9m5r-4kE (дата обращения: 18.12.2025)
Тео ван Дусбург. «Конструкция» (1923) и «Контркомпозиция 5» (1924) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fru.wikipedia.org%2Fwiki%2F%25D0%2594%25D0%25B5_%25D0%25A1%25D1%2582%25D0%25B5%25D0%25B9%25D0%25BB&psig=AOvVaw3Pv3OmL-gvsnX3B4i1ArzN&ust=1763322791102000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBgQjhxqFwoTCJD8qbr39JADFQAAAAAdAAAAABAK (дата обращения: 19.12.2025), https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fru.wikipedia.org%2Fwiki%2F%25D0%25A4%25D0%25B0%25D0%25B9%25D0%25BB%3ATheo_van_Doesburg_Counter-CompositionV_%25281924%2529.jpg&psig=AOvVaw3Pv3OmL-gvsnX3B4i1ArzN&ust=1763322791102000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBgQjhxqFwoTCJD8qbr39JADFQAAAAAdAAAAABAU (дата обращения: 20.12.2025)
Пит Мондриан. «Композиция с красным, синим и жёлтым» и «Победа Буги-Вуги» (1944) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fru.wikipedia.org%2Fwiki%2F%25D0%259A%25D0%25BE%25D0%25BC%25D0%25BF%25D0%25BE%25D0%25B7%25D0%25B8%25D1%2586%25D0%25B8%25D1%258F_%25D1%2581_%25D0%25BA%25D1%2580%25D0%25B0%25D1%2581%25D0%25BD%25D1%258B%25D0%25BC%2C_%25D1%2581%25D0%25B8%25D0%25BD%25D0%25B8%25D0%25BC_%25D0%25B8_%25D0%25B6%25D1%2591%25D0%25BB%25D1%2582%25D1%258B%25D0%25BC&psig=AOvVaw3ZR-HRo5f3oRFxwI4VVoT6&ust=1763322838477000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBgQjhxqFwoTCKjO08z39JADFQAAAAAdAAAAABAE (дата обращения: 21.12.2025)
Геррит Ритвельд. «Дом Шрёдера» (1924) и «Красно-синий стул» (1918) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fru.wikipedia.org%2Fwiki%2F%25D0%259A%25D1%2580%25D0%25B0%25D1%2581%25D0%25BD%25D0%25BE-%25D1%2581%25D0%25B8%25D0%25BD%25D0%25B8%25D0%25B9_%25D1%2581%25D1%2582%25D1%2583%25D0%25BB&psig=AOvVaw08QUjwdLbLVS5wi6g4fvc4&ust=1763322850409000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBgQjhxqFwoTCLjDtdL39JADFQAAAAAdAAAAABAE (дата обращения: 22.12.2025), https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fwww.interior.ru%2Fdesign%2F1691-gerrit-ritveld-8-faktov-o-dome-tryus-shr-der.html&psig=AOvVaw04GNyt8JTd5hxWX_qxu3Fo&ust=1763322886504000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBgQjhxqFwoTCLDKxuP39JADFQAAAAAdAAAAABAK (дата обращения: 23.12.2025)
Мебель с выставки «Йозеф Франк и другие» (1928) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.smow.com/blog/2025/09/josef-frank-and-the-others-new-furniture-1920-1940-at-the-mobelmuseum-wien/ (дата обращения: 24.12.2025)
Мебель с выставки «Йозеф Франк и другие» (1928) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.smow.com/blog/2025/09/josef-frank-and-the-others-new-furniture-1920-1940-at-the-mobelmuseum-wien/ (дата обращения: 24.12.2025)
Геррит Ритвельд. Жилой комплекс на улице Эразмуслан в Утрехте, Нидерланды (1931). Проект социального жилья [Электронный ресурс]. — URL: https://freewalkingtourutrecht.com/sightseeing/rietveld-schroder-house/#: ~:text=The%20Rietveld%20Schr%C3%B6der%20House%20was, the%20De%20Stijl%20art%20movement (дата обращения: 25.12.2025)
Геррит Ритвельд. Дома «Ом эн Ом» (1957–1958). Проект социального жилья [Электронный ресурс]. — URL: https://freewalkingtourutrecht.com/sightseeing/rietveld-schroder-house/#: ~:text=The%20Rietveld%20Schr%C3%B6der%20House%20was, the%20De%20Stijl%20art%20movement (дата обращения: 26.12.2025)
Геррит Ритвельд. «Кресло эпохи рецессии» (1934) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.satoriandscout.com/blogs/home-and-architecture/gerrit-rietveld-the-social-designer (дата обращения: 27.12.2025)
Якобус Йоханнес Питер Ауд. Жилые дома Кифхук в Роттердаме (1925–1929), поместье Спашете в Роттердаме (1919), жилой комплекс Хук ван Холланд в Роттердаме (1924–1927) [Электронный ресурс]. — URL: https://old.bigenc.ru/fine_art/text/1839933 (дата обращения: 28.12.2025)
Ле Корбюзье (1925) и Мис ван дер Роэ (1953), Алвар и Айно Аалто (1938), Вальтер Гропиус (1922) и Фрэнк Ллойд Райт (1950-е), Йозеф Мюллер-Брокманн (1957) [Электронный ресурс]. — URL: https://myhandbook.com/le-korbyuze/ (дата обращения: 29.12.2025), https://losko.ru/ludwig-mies-van-der-rohe/ (дата обращения: 30.12.2025), https://mydecor.ru/heroes/design/istoria-disajna-aino-i-alvara-aalto-id6742331/ (дата обращения: 31.12.2025), https://archi.ru/architects/world/10005/valter-gropius (дата обращения: 10.11.2025)., http://berlogos.ru/article/siyayushij-lob-frenka-llojda-rajta/ (дата обращения: 10.11.2025).
Ле Корбюзье. «Модулор. Шкалы измерений» (разработка с 1942 по 1955, первая публикация 1948) [Электронный ресурс]. — URL: https://media.contented.ru/vdohnovenie/istoriya-dizajna/dizayner-le-korbyuze/ (дата обращения: 10.11.2025).
Ле Корбюзье. «Марсельская жилая единица» (1952) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Жилая_единица (дата обращения: 10.11.2025).
Ле Корбюзье и Пьер Жаннере. Двухэтажное здание (1927), Людвиг Мис ван дер Роэ. Многоквартирный дом (1927), Якобус Йоханнес Питер Ауд. Дома на Pankokweg 5–9 (1927) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.wikiwand.com/ru/articles/Вайсенхоф (дата обращения: 05.01.2026), https://ru.wikipedia.org/wiki/Вайсенхоф (дата обращения: 10.11.2025).
Макс Билл. Табурет «Ульм» (1954) [Электронный ресурс]. — URL: https://shop.bauhaus-movement.com/ru/ulm-stool-max-bill-ru/ (дата обращения: 10.11.2025).
Алвар Аалто. Ваза «Савой» (1936) [Электронный ресурс]. — URL: https://taipeiartweek.tw/en/listing/creating-for-the-everyday-aino%EF%BC%8C-elissa-and-alvar-aalto/ (дата обращения: 10.11.2025).
Алвар Аалто. «Выборгская библиотека Алвара Аалто» (1935) и эскиз топографической концепции Выборгской библиотеки (1930-е–1940-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Библиотека_Алвара_Аалто (дата обращения: 10.11.2025)., https://visuallexicon.wordpress.com/2017/10/04/viipuri-libraryalvar-aalto1927-1935/ (дата обращения: 10.11.2025).
Йозеф Мюллер-Брокманн. Плакаты «Восьмая симфония Густава Малера» (1960), «Музыка Вива» (1958), «5-й весенний концерт Акустического общества» (1953) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.moma.org/collection/artists/4154 (дата обращения: 10.11.2025).
Армин Хофман. Постер для «Кунстхалле Базеля» (1959), Эмиль Рудер. Обложка журнала «Типографские ежемесячные листы № 6» (Typographische Monatsblätter № 6) (1959), Роберт Гайссер. Плакат (1969) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Швейцарский_стиль_(дизайн) (дата обращения: 10.11.2025).
Плакат берлинского зоопарка «Тирпарк» (1956) и плакат «Проверяйте тормоза во время выруливания» (1946). Примеры из массовой культуры [Электронный ресурс]. — URL: https://collections.vam.ac.uk/item/O1430803/poster/ (дата обращения: 10.11.2025)., https://collections.vam.ac.uk/item/O105468/check-brakes-while-you-taxi-poster-directorate-of-air/ (дата обращения: 10.11.2025).
Кен Гарланд. Оригинальная версия манифеста «Сначала о главном» (First Things First) (1964) и перевод текста манифеста на русский [Электронный ресурс]. — URL: https://eyeondesign.aiga.org/why-ken-garlands-first-things-first-manifesto-keeps-getting-updated/ (дата обращения: 10.11.2025).
Дополненные версии манифеста Кена Гарланда «Сначала о главном» (First Things First) (1998, 1999, 2000, 2001, 2004, 2014) [Электронный ресурс]. — URL: https://eyeondesign.aiga.org/why-ken-ken-garlands-first-things-first-manifesto-keeps-getting-updated/ (дата обращения: 10.11.2025).
Веб-версии дополненных манифестов Кена Гарланда «Сначала о главном» (First Things First) (2014 и 2020) [Электронный ресурс]. — URL: https://eyeondesign.aiga.org/why-ken-garlands-first-things-first-manifesto-keeps-getting-updated/ (дата обращения: 15.11.2025).
Групповые фото Суперстудио (1970-е), Архизум (1970-е), Студио65 (1970-е), Студио Алхимия (1980-е) и английской группы Аркигрэм (1972) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.interior.ru/education/predmeti/6695-100-let-dizajna-stol-superstudio-simvol-70-kh.html (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://www.casatigallery.com/designers/archizoom-associati/ (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://studio65.eu/bio/ (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://www.designindex.org/designers/design/alchimia.html (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://tehne.com/event/arhivsyachina/archigram (дата обращения: 15.11.2025).
Ги Дебор. «Голый город» (1957) и Ги Дебор в обществе других ситуационалистов (1960-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://gtmarket.ru/personnels/guy-ernest-debord (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://os.colta.ru/art/projects/8136/details/23239/page2/ (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://os.colta.ru/photogallery/23239/262114/ (дата обращения: 15.11.2025).
Суперстудио. Плакат к выставке «Фундаментальные акты. Жизнь, образование, церемония, любовь, смерть» (1973) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.centrepompidou.fr/en/ressources/oeuvre/cqjdpG (дата обращения: 15.11.2025).
Суперстудио. «Жизнь» (1971–1973). Из цикла «Любовь, образование, церемония, любовь, смерть» [Электронный ресурс]. — URL: https://www.internimagazine.com/last_news/casa-mondo/ (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://www.centrepompidou.fr/fr/ressources/oeuvre/cEXRMX (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://www.centrepompidou.fr/es/ressources/oeuvre/czA9zRB (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://www.centrepompidou.fr/es/ressources/oeuvre/cgzj4XA (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://www.cca.qc.ca/en/search/details/collection/object/485612 (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://www.centrepompidou.fr/es/ressources/oeuvre/c7G9zL6 (дата обращения: 15.11.2025).
Суперстудио. «Образование. Проект I» (1971). Из цикла «Любовь, образование, церемония, любовь, смерть» [Электронный ресурс]. — URL: https://www.centrepompidou.fr/es/ressources/oeuvre/cMdz7oG (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://www.designboom.com/architecture/adolfo-natalini-radical-architecture-superstudio-dies-01-24-2020/ (дата обращения: 15.11.2025).
Суперстудио. «Церемония» (1971–1973). Из цикла «Любовь, образование, церемония, любовь, смерть» [Электронный ресурс]. — URL: https://www.centrepompidou.fr/es/ressources/oeuvre/cKxjELR (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://www.centrepompidou.fr/es/ressources/oeuvre/c7pGkRn (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://www.centrepompidou.fr/es/ressources/oeuvre/cBKR9x (дата обращения: 15.11.2025).
Суперстудио. «Любовь. Машина для создания любви» (1972). Из цикла «Любовь, образование, церемония, любовь, смерть» [Электронный ресурс]. — URL: https://www.centrepompidou.fr/es/ressources/oeuvre/cKLj9G (дата обращения: 15.11.2025).
Суперстудио. «Смерть» (1971–1973). Из цикла «Любовь, образование, церемония, любовь, смерть» [Электронный ресурс]. — URL: https://www.domusweb.it/it/notizie/2015/11/27/comunita_italia.html (дата обращения: 15.11.2025).
Суперстудио. «Новый Нью-Йорк» (New-New York) (1969) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.moma.org/collection/works/938 (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://www.centrepompidou.fr/en/ressources/oeuvre/cKx94dK (дата обращения: 15.11.2025). — URL: https://www.moma.org/collection/works/221830 (дата обращения: 15.11.2025).
Суперстудио. «Непрерывный памятник: На реке» и «Непрерывный памятник: На скалистом берегу» (1969) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.moma.org/collection/works/937 (дата обращения: 15.11.2025), https://www.cristianotoraldodifrancia.it/continuous-monument/ (дата обращения: 15.11.2025)
Суперстудио. «Непрерывный памятник» (1969) [Электронный ресурс]. — URL: https://drawingmatter.org/superstudio-finding-the-horizon/ (дата обращения: 15.11.2025), https://designaftercapitalism.org/superstudio (дата обращения: 15.11.2025)
Суперстудио. Наброски «Непрерывного монумента» (1969) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.cca.qc.ca/fr/recherche?digigroup=473260 (дата обращения: 15.11.2025)
Аркигрэм. «Подключаемый город» (1962–1964), «Компьютерный город» (1964) [Электронный ресурс]. — URL: https://tehne.com/event/arhivsyachina/archigram (дата обращения: 15.11.2025), https://www.archdaily.com/1026052/architect-and-archigram-founding-member-dennis-crompton-passes-away-at-90 (дата обращения: 15.11.2025)
Аркигрэм. «Шагающие города» (1964) [Электронный ресурс]. — URL: https://tehne.com/event/arhivsyachina/archigram (дата обращения: 15.11.2025), https://paulkuz.livejournal.com/38932.html (дата обращения: 15.11.2025)
Аркигрэм. «Капсульный дом» (1964) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.dezeen.com/2020/05/12/archigram-plug-in-city-peter-cook-dennis-crompton-video-interview-vdf/ (дата обращения: 15.11.2025)
Gruppo Strum. «Gufram PRATONE Chair» (1966) и «The Nordic Pratone» (2016) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.goodmoods.com/fr/moodboards/secret-club (дата обращения: 15.11.2025), https://www.mohd.it/en/magazine/gufram-50-years-pratone/ (дата обращения: 15.11.2025), https://www.101plus.com.cn/product/1560.html (дата обращения: 15.11.2025)
Этторе Соттсасс. «Superbox» для Poltronova (1966) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.italiandesignclub.com/2023/10/25/the-superbox-by-ettore-sottsass-for-poltronova-a-revolutionary-approach-to-design/ (дата обращения: 15.11.2025)
Archizoom. «Superonda» (1966) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.archdaily.com/1008002/italian-architect-and-designer-andrea-branzi-passes-away-at-84/6525015896deff2a7a7d9526-italian-architect-and-designer-andrea-branzi-passes-away-at-84-image (дата обращения: 15.11.2025), https://www.italiandesignclub.com/2023/12/11/superstudio-pioneers-of-radical-architecture/ (дата обращения: 15.11.2025), https://www.interior.ru/design/3191-arkhitektory-superstudio-mir-budushchego-iz-70-kh.html (дата обращения: 15.11.2025), https://www.andreabranzi.it/portfolio/superonda-andrea-branzi/ (дата обращения: 15.11.2025), https://www.interior.ru/design/3325-poltronova-radikalnyj-divan.html (дата обращения: 15.11.2025)
Archizoom. «Dream Beds» (1967) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.tumblr.com/thetriumphofpostmodernism/133731434883/archizoom-dream-beds-1967 (дата обращения: 15.11.2025), https://www.paolodeganello.it/engi-quattro-letti (дата обращения: 15.11.2025), https://www.tumblr.com/givnye/121804529417/archizoom-letto-di-sogno-dream-bed-1967-2000 (дата обращения: 15.11.2025)
Суперстудио. Кресло «Bazaar» (1966) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.tumblr.com/vintageeveryday/657685572578672640/sofa-bazaar-by-superstudio-for-giovanetti-1968 (дата обращения: 15.11.2025), https://www.phillips.com/detail/superstudio/203125 (дата обращения: 15.11.2025), https://www.domusweb.it/en/from-the-archive/2011/09/23/superstudio-bazaar.html (дата обращения: 15.11.2025), https://www.centrepompidou.fr/fr/ressources/oeuvre/cMdL4bA (дата обращения: 15.11.2025)
Archizoom Associati. Сидения «Сафари» для Poltronova (1968) [Электронный ресурс]. — URL: https://ru.pinterest.com/pin/705939310382207856/ (дата обращения: 15.11.2025), https://www.archiproducts.com/ru/продукты/poltronova/диван-safari_681940 (дата обращения: 15.11.2025), https://divisare.com/projects/313781-paolo-deganello-archizoom-associati-divano-safari (дата обращения: 15.11.2025)
Пьеро Гатти, Чезаре Паолини и Франко Теодоро. Кресло-мешок «Sacco» производства Zanotta (1968) [Электронный ресурс]. — URL: https://huppanjbele.hu/blogs/news/a-babzsakfotel-meglepo-tortenete (дата обращения: 15.11.2025), https://homemasters.ru/blogs/entry-1552-antidizain-v-interere-stil-ili-bezumie/ (дата обращения: 15.11.2025), https://mydecor.ru/news/design/lampy-iz-pererabotannoi-bumagi-ot-palefire-studio/ (дата обращения: 15.11.2025)
Квазар Хан. «Aerospace» (1968) [Электронный ресурс]. — URL: https://ideat.fr/mobilier-gonflable/ (дата обращения: 15.11.2025), https://ottobinx.com/seating/d46fq27ugj6pjzfkua7ne9tietrf7b (дата обращения: 15.11.2025), https://thedesignedit.com/object-of-the-week/chauffeuse-apollo-1968/ (дата обращения: 15.11.2025), https://cargocollective.com/quasar-khanh/Quasar-Khanh-Designer-visionnaire (дата обращения: 15.11.2025), https://photos.com/featured/aerospace-furniture-at-trocadero-in-1967-keystone-france.html (дата обращения: 15.11.2025), https://www.zanotta.com/en-us/magazine/from-design-to-product/design-icon-blow (дата обращения: 15.11.2025), https://www.messynessychic.com/2019/07/05/was-inflatable-furniture-really-all-that-bad/ (дата обращения: 15.11.2025), https://www.beauxarts.com/grand-format/la-collection-aerospace-de-quasar-khanh-des-meubles-gonfles-a-bloc/ (дата обращения: 15.11.2025), https://www.domusweb.it/en/architecture/gallery/2023/01/05/missoni-memorable-1967-inflatable-fashion-show.html (дата обращения: 15.11.2025), https://www.royhaledesign.com/blog/2016/4/26/site-under-construction (дата обращения: 15.11.2025), https://www.messynessychic.com/2019/07/05/was-inflatable-furniture-really-all-that-bad/ (дата обращения: 15.11.2025), https://www.yellowdough.com/news/2018/4/26/did-you-know (дата обращения: 15.11.2025)
Группа UFO. «Городские эфемерные объекты» (1968) [Электронный ресурс]. — URL: https://hartdesignselection.com/en/radical-design-italian-anti-design-1960-1975/ (дата обращения: 15.11.2025), https://www.designboom.com/architecture/museo-carlo-bilotti-invisible-architecture-rome-01-15-2017/ (дата обращения: 15.11.2025)
Часть инсталляции «Копии городских эфемер 60-х годов от UFO» художника Лапо Бинацци (2018) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.designboom.com/art/lapo-binazzi-fidi-ufos-florence-radical-1960s-10-26-2017/ (дата обращения: 15.11.2025)
Плакаты майских протестов во Франции с использованием ручных техник — резкий жест сопротивления (1968) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-1968-paris-changed-way-view-protests (дата обращения: 15.11.2025)
Народные мастерские (Atelier Populaire). Карикатура на Шарля де Голля «Он бросал дерьмо в вентилятор!» (1968) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.archivum.org/entries/blog/posters-made-by-atelier-populaire-in-1968 (дата обращения: 15.11.2025)
Народные мастерские (Atelier Populaire). «Вас отравляют!», «Свободная информация», «Красота на улице», «Границы = репрессии» (1968) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.theparisreview.org/blog/2018/05/01/may-68-posters-of-the-revolution/ (дата обращения: 15.
11.2025)
Народные мастерские (Atelier Populaire). «Рабочие, французы, иммигранты, объединяйтесь», «Мы все нежелательны», «Будь молодым и молчи» (1968) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.theparisreview.org/blog/2018/05/01/may-68-posters-of-the-revolution/ (дата обращения: 15.11.2025)
Народные мастерские (Atelier Populaire). «Внимание, радио лжёт», «Борьба продолжается», «Я участвую, ты участвуешь, он участвует, мы участвуем, вы участвуете, они получают выгоду» (1968) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.theparisreview.org/blog/2018/05/01/may-68-posters-of-the-revolution/ (дата обращения: 15.11.2
Воркшоп по политическому плакату в Беркли (Berkeley Political Protest Workshop). Плакаты против войны во Вьетнаме (1960–1970-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.csuchico.edu/turner/exhibitions/social-commentary/1970-posters.shtml (дата обращения: 15.11.2025), https://open.library.ubc.ca/collections/berkpost (дата обращения: 15.11.2025), https://www.americanhistory.si.edu/ne/collections/object/nmah_540874#: ~:text=Description: %20A%20poster%20protesting%20President%20Nixon’s%20continued, of%20President%20Johnson.%20Referenced: %20Nixon%2C%20Richard%20M. (дата обращения: 15.11.2025)
Дэвид Л. Бёрк. Книга «Так держать!» (Right On!) (1970-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://eyeondesign.aiga.org/right-on-is-a-powerful-little-paperback-that-boldly-visualized-student-protest-in-the-1970s/ (дата обращения: 15.11.2025)
Движение «Маленькие журналы». «Рава» и «Товарищ Ани Осьминог»; Далитские пантеры (Dalit Panthers). Журнал «Чакраварти» (Chakravarty) на индийском, английском языках и фото Далитских пантер (1970-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://fontstand.com/news/essays/dalit-panthers/ (дата обращения: 15.11.2025), https://feminisminindia.com/2021/04/20/namdeo-dhassal-the-poet-politician-and-person/ (дата обращения: 15.11.2025)
«Далитские пантеры» (Dalit Panthers). Журнал «Чакраварти» (Chakravarty) на индийском, английском языках (1970-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://fontstand.com/news/essays/dalit-panthers/ (дата обращения: 15.11.2025)
Развороты зина и обложка «Riot Grrrl» (1991) [Электронный ресурс]. — URL: https://obdn.ru/articles/ot-andegraunda-do-sovremennogo-iskusstva-kakoy-put-prodelali-ziny-i-gde-oni-predstavleny-segodnya (дата обращения: 15.11.2025), https://hsedesign.com/project/zin-svoboda-tvorchestvo-istoriya-b5adee8be3d54bdfb8b74187c364996c (дата обращения: 15.11.2025)
Мими Тхи Нгуен. «Расовый бунт» (Race Riot) (1997) [Электронный ресурс]. — URL: https://issuu.com/poczineproject/docs/race-riot-2/1?e=3357643/2851724 (дата обращения: 15.11.2025)
Женская лига, Тереса Кучинская, Роман Юрыс. Журнал «Ты и Я» (Ty i Ja) (1970-е–1980-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://eyeondesign.aiga.org/tyija/ (дата обращения: 15.11.2025)
Пол Питер Пич. Социальные плакаты без названий (1960-е–1990-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://eyeondesign.aiga.org/the-unequivocally-humanist-work-of-paul-peter-piech-the-peoples-designer/ (дата обращения: 15.11.2025)
Ян ван Тоорн. Календари для типографии Mart.Spruijt (1971–1972, 1974–1975, 1977) [Электронный ресурс]. — URL: https://disk.yandex.ru/d/fHWPoHeuTgrrwA (дата обращения: 15.11.2025)
Газета «Черный карлик» (The Black Dwarf) (1968–1972) [Электронный ресурс]. — URL: https://banmarchive.org.uk/black-dwarf/ (дата обращения: 15.11.2025), https://www.marxists.org/history/etol/newspape/black-dwarf/index.htm (дата обращения: 15.11.2025)
Джон Леннон и Йоко Оно. «Happy Xmas (War Is Over)» (1969) [Электронный ресурс]. — URL: https://koshdesign.com/billboards/ (дата обращения: 15.11.2025), https://nation.time.com/2013/05/23/this-war-like-all-wars-must-end/ (дата обращения: 15.11.2025), https://www.artsy.net/artwork/yoko-ono-war-is-over (дата обращения: 15.11.2025), https://warisover.ru/ (дата обращения: 15.11.
The Yes Men. «Фальшивый номер газеты The New York Times от 4 июля 2009 года» (2009) [Электронный ресурс]. — URL: https://ima.shanghai.nyu.edu/electives/make-believe (дата обращения: 15.11.2025), http://www.lookatme.ru/flow/obschestvo/obschestvo/51645-poddelnyiy-new-york-times (дата обращения: 15.11.2025), https://www.nytimes.com/2015/06/12/movies/review-in-the-yes-men-are-revolting-prankster-activists-take-on-climate-change.html (дата обращения: 15.11.2025), https://www.carriagetrade.org/the-yes-men (дата обращения: 15.11.2025)
Оливьеро Тоскани. Реклама Benetton (1990-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://fw-daily.com/30-provokatsionnyih-kampaniy-united-colors-of-benetton/ (дата обращения: 15.11.2025), https://kr.pinterest.com/pin/547820742160571196/ (дата обращения: 15.11.2025), https://thebtw.com/pro-obzor/14653-shokiruyushhaya-socialnaya-reklama-benetton-united-colors.html (дата обращения: 15.11.
Гран Фьюри (Gran Fury). Инсталляция «Сексизм поднимает свою незащищенную голову» (1990), плакаты «Женщины не болеют СПИДом. Они просто умирают от него» (1991) и «Тишина = смерть» (1987) [Электронный ресурс]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Gran_Fury (дата обращения: 15.11.2025), https://autoitaliasoutheast.org/projects/read-my-lips/ (дата обращения: 15.11.2025), https://whitney.org/collection/works/59733 (дата обращения: 15.11.2025), https://medium.com/prismnpen/what-student-protesters-can-learn-from-act-up-4bdc8897f9b1 (дата обращения: 15.11.2025)
Гран Фьюри (Gran Fury). «Искусства недостаточно» (1987) и вывеска «Пусть они сдохнут на улицах» (1990) [Электронный ресурс]. — URL: https://hyperallergic.com/46881/gran-fury-read-my-lips-80-wse-nyu/ (дата обращения: 15.11.2025), https://bombmagazine.org/articles/1991/01/01/gran-fury/ (дата обращения: 15.11.2025)
Гран Фьюри (Gran Fury). Инсталляция «Добро пожаловать в Америку, единственную индустриальную страну, кроме Южной Африки, без национального здравоохранения» (2012) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.granfury.org/welcome-to-america/ (дата обращения: 15.11.2025)
Виктор Папанек. «Радио из консервной банки» (1965) [Электронный ресурс]. — URL: https://famous.totalarch.com/papanek (дата обращения: 15.11.2025)
Команда дизайнеров под руководством Виктора Папанека. «Игровой куб для больных ДЦП» (1968) [Электронный ресурс]. — URL: https://papanek.org/archivelibrary/victor-papanek/ (дата обращения: 15.11.2025)
Джон Мэсси. Инсталляция «Action Office 2» (1969) и корпоративные офисы Braniff International, использующие «Action Office 2» (1976) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.ibgroup.ru/news/2022/10/25/642/ (дата обращения: 15.11.2025), https://archive.pinupmagazine.org/articles/the-story-of-action-office-2-and-cubicle-inventor-robert-propst-herman-miller (дата обращения: 15.11.2025)
Карел Мартенс. Схема визуального сужения дорог со скоростью 30 км/ч для снижения скорости (2024) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.amsterdam.nl/ingenieursbureau/nieuws/nieuwsberichten/nieuws/2024-jul-dec/karel-martens-ontdekken/ (дата обращения: 15.11.2025), https://dutchdesigndaily.com/stories/the-design-is-on-the-street-martens-martens-designs-30-km-signing/ (дата обращения: 15.11.2025), https://garadinervi-repertori.blog/post/773950750472667136/martens-martens-30-km-signing-amsterdam-2024 (дата обращения: 15.11.2025)
Альдо Ван Эйк. Проект детских площадок (1950-е–1960-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://vk.com/@ktossa-municipalnye-detskie-ploschadki-eldo-van-eika (дата обращения: 15.11.2025), https://yalebooks.yale.edu/2015/01/16/sneak-peek-aldo-van-eyck/ (дата обращения: 15.11.2025), https://ru.pinterest.com/pin/419468152767224351/ (дата обращения: 15.11.2025), https://soa.princeton.edu/content/aldo-van-eyck%27s-playgrounds-image-child (дата обращения: 15.11.2025)
«Отдел дизайнерских исследований» (Design Research Unit). Дизайн для British Rail (1965) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.flickr.com/photos/36844288@N00/49900878491 (дата обращения: 15.11.2025), https://camdenhighline.medium.com/maiden-lane-station-33310c1827fd (дата обращения: 15.11.2025)
«Отдел дизайнерских исследований» (Design Research Unit). Проекты студии с 1942 по 1972 годы [Электронный ресурс]. — URL: https://www.eyemagazine.com/review/article/all-the-flat-boys (дата обращения: 15.11.2025)
«Отдел дизайнерских исследований» (Design Research Unit). Уличные указатели (1968), паб Watney (1950–1960-е) [Электронный ресурс]. — URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Design_Research_Unit (дата обращения: 15.11.2025)
— URL: https://www.inkl.com/news/in-pictures-design-research-unit (дата обращения: 15.11.2025)
Студия Думбар. Ребрендинг «Айдентики голландских железных дорог» (2021) и молодой Думбар рядом с логотипом (1968) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.pexels.com/photo/dutch-train-approaching-utrecht-station-platform-32023912/ (дата обращения: 15.11.2025)
— URL: https://www.woth.co/people/gert-dumbar-the-sustainable-landscapist/ (дата обращения: 15.11.2025)
Студия Думбар. «Айдентика голландской полиции» (1994) [Электронный ресурс]. — URL: https://design-mate.ru/guide/read/people/liza-enebeis-precis (дата обращения: 15.11.2025)
Metahaven. Инсталляция «Facestate» (2011) [Электронный ресурс]. — URL: https://walkerart.org/magazine/metahavens-facestate (дата обращения: 15.11.2025)
Metahaven. Части инсталляции «Facestate» (2011): Сетка «Город без остановок» мобильная архитектура, сетка «Город без остановок» по версии Archizoom Associati [Электронный ресурс]. — URL: https://walkerart.org/magazine/metahavens-facestate (дата обращения: 15.11.2025)
Metahaven. Части инсталляции «Facestate» (2011) — телефон с «танталовым порошком» под чехлом [Электронный ресурс]. — URL: https://walkerart.org/magazine/metahavens-facestate (дата обращения: 15.11.2025)
Metahaven. Части инсталляции «Facestate» (2011): устройство Facestate для распознавания лиц, вид интерфейсов устройств [Электронный ресурс]. — URL: https://walkerart.org/magazine/metahavens-facestate (дата обращения: 15.11.2025)
Metahaven. Часть инсталляции «Facestate» (2011) — «Социальный капитал — мобильное золото» [Электронный ресурс]. — URL: https://walkerart.org/magazine/metahavens-facestate (дата обращения: 15.11.2025)
Ресторан «Lapin Kulta Solar Kitchen» (2011) [Электронный ресурс]. — URL: https://guixe.com/projects/guixe_project_lapin_kulta_solar_kitchen.html (дата обращения: 15.11.2025)
Formafantasma. «Ore Streams 1» (2017) [Электронный ресурс]. — URL: https://formafantasma.com/work/ore-streams (дата обращения: 15.11.2025)
Издательство Марка Пезингера в коллаборации с Университетом музыки и исполнительских искусств. «Rotting Sounds» (2025) [Электронный ресурс]. — URL: https://einbuch.haus/products/rotting-sounds?srsltid=AfmBOopJ1K8_vrKitDEXCOkykSY9_S2B0mlGg6rnduv6LgxSEwfj2G03 (дата обращения: 15.11.2025)
Энтони Данн, Фиона Рэби, Майкл Анастассиадес. «Атомный гриб Присцилы», который можно обнимать, из проекта «Дизайн для хрупких личностей в тревожные времена» (2004) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.moma.org/collection/works/94022 (дата обращения: 15.11.2025)
Энтони Данн, Фиона Рэби. «Проекты для перенаселенной планеты: Собиратели» (2009) [Электронный ресурс]. — URL: https://www.moma.org/collection/works/152872 (дата обращения: 15.11.2025)
Сьюзи Чан. «Город казино» (Casino City) [Электронный ресурс]. — URL: https://suzychan.com/Casino-City (дата обращения: 14.11.2025)
Джеймс Ирвайн. «Утопическое антитело дизайна» (2008) [Электронный ресурс]. — URL: https://vk.com/wall-127087256_987 (дата обращения: 15.11.2025)