TECHNOLOGY AND TECHNOLOGY
EQUILIBRIUM MEMO AKTEN
Художник исследует генеративные алгоритмы, которые, работая с гигантским массивом данных, обрабатывают их в визуальные образы. Инсталляция проектирует искусственный интеллект, который стал сепаратным организмом, экосистемой, — это трансформирующийся образ технологий в современной реальности. Соприкосновение — это «интимный» молчаливый диалог между компьютером и человеком, между двумя сепаратными организмами, которые на самом деле имеют много общего. Искусство алгоритмов — это перерождение эфемерности в физический объект реальности.
«At times it may appear that the images in the video are static, with no movement, or with very slow and gradual pulsations at a macroscopic scale. But upon closer inspection, an enormous amount of activity becomes apparent. Each and every pixel is an individual dynamic object, millions of them, moving around furiously. But overall the system is in balance, it’s temporarily stable, in homeostasis. Until there is an external disturbance, until you touch it, and introduce forces to disrupt this balance. A small disturbance may cause the system to oscillate briefly, but eventually settle on a configuration very close to the starting point. However, larger disturbances may cause everything to fall apart, and the system starts oscillating out of control»
Искусственный интеллект стремится к совершенству устройства головного мозга человека, подражая многочисленными точками массивам данных в искусстве: «even our own brain is a non-linear dynamical system, with around 100 billion neurons, each with thousands of synapses connecting to other neurons. Billions of neurons fire every second, triggering other neurons to fire which in turn trigger other neurons to fire, creating huge networks of feedback loops».
Экосистема стабильна, хоть она и «fragile structure susceptible to the slightest external perturbations; but simultaneously also very resilient in its ability to settle into new — but very different — configurations». Уязвимость и потеря равновесия имитируется трансформациями и искажениями визуальных образов. Технологии вдохновляются живым человеком, они постепенно перестают быть строгими упорядоченными и логичными компьютерными алгоритмами. Способность чувствовать прикосновения, отвечать на взаимодействия, трансформироваться и изменяться — это новые оживляющие суперспособности машины. Технологии не только создают цифровой мир и предлагают человеку новые инструменты, но и становятся активной частью этого пространства.
VIP JONAS LUND
Инсталляция — это самоадаптирующаяся цифровая картина. Визуальные образы, создаваемые искусственным интеллектом, становятся результатом творчества «машин» и предметом современного искусства. Компьютер — это сепаратное «существо», современный творец с бесконечной творческой жизнью. Это отражает конфликт современного искусства: технологии подсвечивают конечность жизни человека-художника.
«By measuring the viewers gaze the work is continuously testing different and new compositions and colour sets and iteratively comes closer to the optimal, most viewed, most attention grabbing composition».
Цифровая картина — это произведение, которое реагирует и стремительно эволюционирует с каждым новым отрезком бесконечного времени. Генеративные алгоритмы позволяют создавать искусство, которое невозможно точно предсказать. Это отражает философскую мысль постконцептуализма: искусство, которое существует в состоянии неопределенности и всегда меняется. Художник выводит современное искусство из пассивного состояния в активное взаимодействие, которое само по себе отражает динамичность современного мира, где технологии каждую единицу времени трансформируют реальность, преображая её и предоставляя новые инструменты человеку для реализации его современных потребностей. Картина подстраивается не под индивидуальный вкус, а под усредненные предпочтения, это отсылает к культуре лайков и алгоритмической популярности в социальных сетях.
NUDE DESCENDING A STAIRCASE NO.3 MARCO BRAMBILLA
Художник исследует интеллектуальный потенциал и творческую энергию генеративных алгоритмов, он рассматривает технологии в роли сепаратного творца. Искусственный интеллект создаёт динамическую цифровую видеоинсталляцию, которая является визуальным и смысловым продолжением знаменитой работы Марселя Дюшана «Nude Descending a Staircase No. 2» (1912). Художник использует глубинное обучение искусственного интеллекта, анализируя движение человеческого тела, затем превращая его в абстрактные формы.
«The figures, shapes and color palette are pure cubism, now expanded into three dimensions using state of-the-art machine- learning technology»
«By taking the original Duchamp painting back into the technological realm and adding the dimension of time, Brambilla completes the circle and pays homage to the deconstructed image using a wholly contemporary visual language»
Технологии — это гигантский поток данных, имеющий огромную созидательную энергию и преобразовывающее всё в современном мире. Новое технологичное искусство становится очевидным и правильным отражением современности: Nude Descending a Staircase No.3 — это динамический поток форм, которые плавно трансформируются. Это метафора современного времени, которое набирает стремительную скорость под действием технологий, трансформирующих реальность в эфемерное цифровое измерение. Технологии — это инструмент стремительного достижения будущего.
LITTLE AI DAVID YOUNG
Это современная постконцептуальная скульптура маленького компьютера с искусственным интеллектом как образа цифровых технологий. Скульптура динамична, изображения, создаваемые генеративными алгоритмами, трансформируются, создавая уникальные формы. Художник через интерактивную инсталляцию исследует материальность искусственного интеллекта и его физические границы. Искусственный интеллект воспринимается как нечто эфемерное и абстрактное, как безграничная, всемогущая технология, но в Little AI художник намеренно усиливает «конечность» компьютерного устройства, демонстрируя не только интеллектуальный процесс машинного творчества, но и его физическую «уязвимость». Каждая новая сложная генеративная задача замедляет время создания изображений. Зритель наблюдает за борьбой Little AI — как он старается, используя все свои ограниченные вычислительные ресурсы, но не всегда справляется с задачей.
«The ‘artist’ must tune the imagery that’s put into the „machine“ to craft its interpretation of nature. And the artist must continue to select the work that the machine creates (much like photographers would use a contact sheet) in order to make the most unique, and frankly beautiful, interpretation of nature. Nothing that emerges is accurate, but the work isn’t asking for accuracy — it’s asking for the machine to build its own unique vision of the natural world. The misinterpretation is a piece of the work».
«Little AI» — это нежное и немного комичное напоминание о том, что технологии не всесильны. Графические артефакты превращают искусственный интеллект из «невидимого алгоритма» в ощутимый, физически ограниченный объект. Даже искусственный интеллект может быть несовершенным, уязвимым и, в каком-то смысле, человечным. Художник напоминает о важности сохранения отношений между человеком и машиной — это не просто передача команд, а симбиоз, в котором каждая сторона зависима от другой.
UNSUPERVISED REFIC ANADOL
Инсталляция исследует творческие возможности искусственного интеллекта, который выступает как сепаратный художник, бесконечно генерирующий своё цифровое искусство. Художник проектирует взаимодействие алгоритмов с окружающим миром, при этом искусственный интеллект, развиваясь, стремится стать более «человечным» и достигнуть совершенства интеллектуальной деятельности человека. Технологии обучаются анализировать и перерабатывать данные для создания совершенно новых художественных форм. Инсталляция — это визуализация того, как ИИ может преобразовывать наборы данных, превращая их в абстрактные формы и динамичные визуальные паттерны: «I am trying to find ways to connect memories with the future, ” the artist has said, „and to make the invisible visible“
«This is the beauty of fundamental research: to see the progress we’ve made on a hard, technical machine learning problem being unexpectedly channeled to serve such astounding creativity is extremely satisfying. We’re thrilled to witness the deepening interplay between art and AI research, and eagerly looking forward to seeing what we can do together in the future»
Искусственный интеллект трансформирует и переносит физический мир в цифровую реальность, в которой технологии «захватывают» человека и управляют им. Визуальные композиции, созданные искусственным интеллектом, воспринимаются как нечто между искусством и алгоритмическими результатами. Эти визуализации не всегда легко интерпретируемы для человека, поскольку они представляют собой «неконтролируемые» процессы машинного обучения. Абстрактные композиции — это акт современного искусства: «As the model „walks“ through its conception of this vast range of works, it reimagines the history of modern art and dreams about what might have been—and what might be to come».
«Unsupervised is visionary: it explores fantasy, hallucination, and irrationality, creating an alternate understanding of art-making itself. The installation is based on works that are encoded on the blockchain, a distributed digital ledger, which stands as a public record of Anadol’s art»
ARE WE STILL (SURFING)? YEHWAN SONG
Художник исследует цифровой мир как исключительное явление современности. Технологии — это определяющая характеристика нового времени. Цифровые медиа, как и современный мир, динамичны, они бесконечно стремительно развиваются, оказывая одновременно и уничтожающее, нагнетающее, и благотворное, качественное воздействие на пользователя в Интернете и современного человека в целом. Художник создаёт мультимедийную интерактивную инсталляцию, которая проектирует осязаемый визуальный образ цифровых технологий, создавая дезориентирующее арт-пространство. Видеопроекции и кинетические скульптуры «critically reshape the ‘user-friendly, ’ yet ultimately hostile, interfaces that have overtaken the internet at the expense of genuine agency or freedom».
«Are We Still (Surfing)? generates its own inputs, materializing the stagnant and confined experiences beneath the idealized surface of the web. Whirlpools—holes where water is trapped without forming waves—appear here in conglomerations of screens. Water drips from copper pipes, while projected websites trigger the movement of the two, creating a dizzying, closed feedback loop»
Инсталляция символизирует Интернет, который, совершенствуя свою внутреннюю систему, эволюционирует от хаотичного, но децентрализованного пространства к структурированной и контролируемой среде, где алгоритмы и UX-решения диктуют поведение пользователей. Цифровое пространство трансформируется от эпохи свободного серфинга к современному управляемому опыту, из-за чего технологии, создавая новое метапространство, запирают человека внутри цифрового контента, непосредственно влияя на его убеждения, ценности: сегодня «волны» цифрового контента формируются корпорациями и алгоритмами, создавая иллюзию выбора.
«The intentional flow of the whirlpool, designed to serve commercial interests, mirrors the web’s disregard for individual agency. This installation does not listen to or rely on the user—it is neither user-built nor user-controlled. Instead, it embodies the self-sustaining, algorithmic system intentionally designed to immerse, stagnate and overwhelm»
