Пейзаж для художника — это не просто отражение реальности, а художественный вымысел.
Три видеоинсталляции открывают зал, посвященный пейзажу (Ильясова Саргина, Елена Власова, Арт-группа «Крепость»). Они сразу задают тон, напоминая, что пейзаж для художника — это не просто отражение реальности, а художественный вымысел, сконструированный автором.
АЛЬФИЯ САРГИН
Живой ковер под ногами кочевника, 2021
Натуральная шерсть, войлок, проекция 1920/1200, зацикленная анимация
Живой ковер под ногами кочевника — это кусочек Великого травяного поля. Степь, наполненная жизнью — растения, ящерицы, птицы, — это живой ковер под ногами номада в его вечном пути. Зрителю предлагается ступить на тропу восторженного странника, стать частью первозданного мира, удивиться изгибам танцующих ящериц, окунуться в яркие весенние цветы и мягкие травы.
ЕЛЕНА ВЛАСОВА
Сад летающих камней, 2022
10'30'' видео, дерево, камни
Выпускница образовательного профиля: Дизайн и современное искусство
«Сад летающих камней» представляет собой фантазию о природном мире, где отсутствует человек. Это пространство находится вне времени и пересобирается из разных своих элементов в фантастические конфигурации. Здесь природа множится в своей материальности и образности.
АРТ-КОМЬЮНИТИ «КРЕПОСТЬ»
Симфония природы, 2025
Ткань, растения, пенополистерол
Центром инсталляции является собранный из этнических гобеленов и лоскутов ковер, как отражение многослойности человеческого опыта. Он хранит в себе послания и обереги в виде узоров. Камыши, проросшие сквозь его волокна, как очередной слой событий, напоминают о неоспоримой связи человека с природой. В ней согревающее и природное предстает на фоне глубокого и холодного космоса, такого вечного, неизменного. Быстротечная жизнь растения и чуть более продолжительный век человеческой культуры — всего лишь миг, в сравнении со звездами.
Что ожидает нашу реальность — расцвет или разрушение?
В продолжении экспозиция ставит перед публикой философский вопрос: что ожидает нашу реальность — расцвет или разрушение? (Архип Куинджи, Евгения Канак, Настя Мороз). Куинджи запечатлевает волшебные и эфемерные моменты природы, тогда как Канак и Мороз обращаются к теме исчезновения, запечатлевая пейзажи, балансирующие на грани небытия.
АРХИП КУИНДЖИ
После дождя, 1879
Холст, масло
Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан
НАСТЯ МОРОЗ
Гладь 1-2, 2024
Каменная масса, глазурь, стекло, эпоксидная смола Данная работа вдохновлена «Голубыми озерами» которые находятся в Казани.
ЕВГЕНИЯ КАНАК
Памятник небу IV
Вискоза, акрил, вышивка нитью
Своим проектом я хочу предложить задуматься о вечности, сущностях, которые нас окружают и кажутся будничными, но на самом деле таковыми не являются. Думаю, многие ловили ощущение собственной мимолетности и бесконечности мира. Я тщетно стараюсь запечатлеть это с помощью фотографии, но в лучшем случае запоминаю свои эмоции. Этот проект для меня вызов — впервые использую аэрограф. Как и любой художник столкнулось с проблемой поиска выразительных средств, которые максимально точно передадут идею и мои ощущения. Выбор ткани был невероятно важен: гладкая, не имеющая выраженной фактуры, подходящая для покраски и тонкой вышивки, но все-таки не прозрачная. Нить для меня — графический элемент, вскользь обозначающий реальный предмет. Соединив вышивку и аэрографию, я создаю свой мир звенящего вечностью неба.
В этом вымышленном пейзаже неизменно появляется человек — фигура реальная и одинокая.
В этом вымышленном пейзаже неизменно появляется человек — фигура реальная и одинокая, существующая на грани растворения в окружающей среде (Антон Кандауров, Исмагил Халилуллов, Борис Давыдов). Присутствие человека привносит драматургию, превращая пейзаж в пространство размышлений о хрупкости мира.
АНТОН КАНДАУРОВ
Горный пейзаж (Кавказ), 1896
Холст, масло
Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан
ИСМАГИЛ ХАЛЛИЛУЛОВ
Пейзаж Татарии. 1959
Холст, масло
Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан
БОРИС ДАВЫДОВ
Сергей, 1975
Холст, масло
Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан
Человеческое творчество, воплощенное в работе Софьи, столь же эфемерно, как театральные декорации Константина Коровина, которые после спектакля разрушались, оставляя лишь воспоминание.
Человек проектирует новые ландшафты, выстраивает их, но и уничтожает собственное творение (Константин Коровин, Софья Алексеева), превращая пейзаж в зеркало своей деятельности — хрупкое, изменчивое, зависимое от его решений.
КОНСТАНТИН КОРОВИН
Эскиз декорации, 1914
Картон, гуашь
Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан
СОФЬЯ АЛЕКСЕЕВА
Активный гражданин, 2022
Гофрокартон, бумага, клей, черный акрил
Куратор: Диана Мачулина Выпускница образовательного профиля: Современное искусство
Зритель делает выбор: разрушить инсталляцию с помощью предложенных отбивных молотков или сохранить дома в своем изначальном виде. Инсталляция всегда обращается к зрителю за участием. Участие становится ожидаемой игрой, и если мне предлагают молоток, он мне для чего-то. Но за человеком останется выбор не сделать ничего.
Как в работе «Семафор» Нисского звучит отголосок работы Ники Цветочек!
Как и работа «Семафор» Георгия Нисского, произведение Ники Цветочек обладает мощным звучанием. Нисский создает образ «СССР на стройке» как торжество прогресса, где шум поезда превращается в символ динамичного развития. В свою очередь, Цветочек размышляет о современной урбанистической среде, где бесконечная застройка становится не только визуальным и аудиальным загрязнением. В ее картине пространство заполнено тяжестью строительных конструкций. Здесь развитие предстает не только как движение вперед, но и как испытание для восприятия человека, живущего в этом ритме.
ГЕОРГИЙ НИССКИЙ
Семафор, 1950
Холст, масло
Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан
НИКА ЦВЕТОЧЕК
Профессия будущего, 2023
Холст, масло
Куратор: Ольга Чернышева Образовательный профиль: Современное искусство
В современном мире, выходя из дома, можно сразу и не понять, что ты находишься на улице. Широкого простора и горизонта больше не видно. С каждым днем все сложнее смотреть вдаль — мешает разросшаяся стройка. Небо полностью закрылось «мостами» кранов. Они стоят повсюду, будто кто-то неумело бьет по клавишам инструмента и создает неприятные травмирующие пики звука, которые как столбы врезаются в землю и звук этот тянется еще очень долго. Как бы сильно человек не хотел сбежать от этого звона, рано или поздно, он столкнется с тем, что он видел и чего боялся. Ведь в будущем все хотят строиться и развиваться.
