АЛЬТЕРНАТИВНАЯ МУЗЫКА
«Люди, относящиеся к новой культуре… в особенности ни чем не отличаются, разве что интересуются альтернативной музыкой и пытаются в ней разобраться»
4.1> МУЗЫКАЛЬНЫЕ КЛИПЫ
Лика стар, Party zone, Утопия, 1996 год
Лика Стар — «Падший ангел», 1993 год / Лика Стар — «Разве есть что-то больше, чем Любовь?», 1996 год
В музыкальных клипах 90-х годов активно использовалась графика, которая стала важной частью визуального языка эпохи. Яркие цветовые сочетания, вспышки и засветы создавали динамику. Значение имела также цветокоррекция, добавлявшая причудливый оттенок коже. Графика, добавленная поверх изображения или являвшаяся отдельным кадром в клипе, представляла собой абстрактные линии, неоновые лучи и схемы, странные фигуры и вымышленные анимации.
Такие приёмы, как вырезание фона и добавление яркого, неуместного задника, характерны также для фотографий того времени. Например, в журнале «Птюч» можно увидеть модели Насти Михайловской в причудливых позах на фоне укропа, красного перца и астр.
Журнал «Птюч», стиль: Настя Михайловская, 1995 год
Группа Блестящие — «Там, только там», 1996 год
Группа Блестящие — «Облака», 1997 год
В 1990-е годы группа «Блестящие» стала одним из самых ярких поп-проектов в России. Основанная в 1995 году, группа быстро завоевала популярность благодаря своим хитам, стильным образам и харизматичным солисткам. Их музыка сочетала элементы попа, евродэнса и R& B.
Музыка группы также была тесно связана с модой и клубной культурой. Например, в клипе «Цветы» использованы костюмы Андрея Бартенева, которые были представлены как отдельные художественные образы.
Группа Блестящие — «Цветы», 1997 год / Шоу Андрея Бартенева в клубе «Manhattan Express», фото: Глеб Косоруков, 1996 год
Группа Блестящие — «Чао, Бамбино», 2000 год
Органическая Леди — «Город грез», 1995 год
Mr. Credo — «HSH Bola», 1996 год
Мумий Тролль — «Утекай», 1997 год
Русский размер — «Ангел дня», 1999 год
Никита — «Улетели навсегда», 1999 год
Фото Владимира Куракова серия «Шахматы» и «Волшебный сад» 2000 год
Группа «Новые композиторы», созданная в Ленинграде в 1983 году Игорем Веричевым и Валерием Алаховым, преобразила повседневный звуковой фон советской жизни — радио, телевизионные передачи и утренние зарядки — в изящную и современную музыку. Их творчество, уходящее корнями в авангардные эксперименты 1920-х, превращало привычные идеологически перегруженные звуки в яркие и актуальные музыкальные композиции, ставшие важной частью культурного наследия той эпохи.
Флаер с выступления в клубе «Новых Композиторов» / На фотография «Новые композиторы»
4.2> ДИ-ДЖЕИ и ВИ-ДЖЕИ
Вырезка из журнала «Птюч», 1990-е года
Вырезка из журнала «Птюч», 1990-е года
В 1990-е годы ди-джеи стали ключевыми фигурами клубной культуры. Они формировали музыкальные вкусы ночных жителей: в эпоху отсутствия стримингов и цифровой музыки новые хиты можно было услышать только в подборках ди-джеев на вечеринках. Ди-джеи работали с пластинками, которые удавалось привезти из-за границы, соединяя треки разных стилей: от хауса и техно до транса и брейкбита. Они создавали не только звук, но и образ — широкие футболки с принтами, наушники и необычные никнеймы.
На фотографии Dj Грув / На фотографии Dj Иван Салмаксов / На фотографии DJ Компасс-Врубель / На фотографии Dj Nikk, резидент клуба «Титаник» / На фотографии Dj Еж
На фотографии Иван Салмаксов, Максим Зорькин, Евгений Рудин (ди джей Грув), Алексей Горобий, Богдан Титомир / На фотографии Алексей Чернорот (DJ Компасс-Врубель) и DJ Зорькин в клубе «LSDance»
На фотографии Joachim Garraud Первый иностранный диджей, который играл в Москве, 14 декабря 1991 года
Кадры из видео клуб «Птюч», вторая половина 1990-х годов
Ви-джейинг (VJing) в России 1990-х годов развивался вместе с клубной культурой, став важной частью рейвов и вечеринок в клубах «Тоннель», «Титаник» и «Птюч». Используя VHS-плееры, слайд-проекторы и самодельные устройства, ви-джеи создавали визуальные ряды, синхронизированные с музыкой. Их работы включали абстрактные узоры, психоделику и видеопетли.
Основной задачей ви-джеев было создание визуального сопровождения. Они использовали заранее подготовленные видеоролики, графику и анимацию, которые синхронизировали с музыкой, настраивая визуальные эффекты под ритм и настроение треков. Работа велась в реальном времени с использованием оборудования, которое позволяло изменять визуалы в ходе выступления, подстраиваясь под сет ди-джея. Кроме клубных вечеринок, ви-джеи участвовали в работе музыкальных телеканалов, таких как MTV, где термин VJ обозначал телеведущего, представляющего клипы и интервью, а также обеспечивали визуальное сопровождение концертов и фестивалей.
Брошюра «Видео как элемент клубного дизайна»
