I. Эпоха барокко
I. Барокко — начало фиксации танца.
На раннем этапе, в период Возрождения и до XVII века, танец начинает восприниматься как навык, подлежащий систематизации и передаче. Примером служат графические схемы, изображающие траекторию движения ног на плоскости — своего рода «рисунки на полу». Эти схемы использовались как обучающий инструмент при дворе Людовика XIV, где танец был неотъемлемой частью придворной культуры (рис. 1).
(рис. 1) Узор в форме розы, по которому танцуют танцоры в произведении Фабрицио Карозо «Nobiltà di Dame» ([1600] 1986; воспроизведено в Guest 1990, 204).
Введение формализованной системы записи танца, осуществляемое по инициативе Людовика XIV, существенно расширило возможности хореографов и танцмейстеров. Отныне они могли передавать как образцы распространенных танцев своего времени, так и авторские композиции широкой аудитории, вне зависимости от ее территориального положения.
Одной из первых формализованных систем стала нотация Бошана–Фейе (Raoul-Auger Feuillet) [1], разработанная при дворе Людовика XIV в 1680-х годах, опубликованная в 1700 году, распространенная в XVII–XVIII веках, которая использовала сложные символы для обозначения позиций, шагов и направлений. Эта система отражала стремление к стандартизации танца как социального и профессионального навыка.
Появление первых печатных изданий с описанием французских танцев знаменовало собой переход от исключительно телесной и устной формы передачи хореографического материала к его фиксации в виде графической и текстовой нотации, что стало важным этапом институционализации танцевального искусства в европейской культуре.
I. Рауль-Оже Фейе и его система нотации
Рауль-Оже Фейе (Raoul-Auger Feuillet) — французский хореограф, теоретик танца и издатель начала XVIII века. Он известен прежде всего тем, что создал одну из первых полноценных систем записи танца — фейевскую хореографическую нотацию, опубликованную в 1700 году в трактате «Хореография или искусство описания танца» (Chorégraphie, ou l’art de décrire la danse)[1].
Система Фейе стала основополагающим методом фиксации европейского придворного танца эпохи барокко. Благодаря ей танцы, которые ранее передавались только устно и через показ, впервые получили точный, стандартизированный и воспроизводимый письменный вид.
(рис. 2) Р. Фейе, «Хореография или искусство описания танца», 1700, с. 6-7
(рис. 5) Р. Фейе, «Хореография или искусство описания танца», 1700, с. 35 (фрагмент)
(рис. 6.1) Р. Фейе, «Хореография или искусство описания танца», 1700, с. 102 / (рис. 6.2) начало движение партнером (фрагмент)
(рис. 7) Р. Фейе, «Хореография или искусство описания танца», 1700, с. 102 (фрагмент)
(рис. 9) Р. Фейе, «Хореография или искусство описания танца», 1700, с. 40 / (рис. 10) Р. Фейе, «Хореография или искусство описания танца», 1700, с. 37
(рис. 11) Пример шагов, относящихся к двудольному и трёхдольному такту, Р. Фейе, «Хореография или искусство описания танца», 1700, с. 88
(рис. 13 и 14) Балет для девяти танцоров, Р. Фейе, «Хореография или искусство описания танца», 1700, с. 67-68
(рис. 15) Р. Фейе, «Вступление», 1700, с. 54
II. Применение и развитие системы Фейе другими авторами
(1) Гийом‑Луи Пекур
Фейе и Пекур связаны общей системой нотации, однако их подходы имеют как сходства, так и различия. Оба автора использовали систему Фейе, поэтому их записи содержат те же основные символы: линии траекторий, позиции ног, стрелки для направления движения и указания такта.
В своем «Сборнике танцев, сочинённых месье Пекюром» он уделяет больше внимания деталям, отмечая различия в качестве движения, акценты на отдельных шагах и грацию исполнения [4]. В его схемах заметен акцент на выразительности и индивидуальных особенностях танцора, что отражает характер танца и взаимодействие партнёров, а не только техническую последовательность. Пекур также интегрирует музыкальные особенности, отмечая ритмические нюансы и паузы, что подчеркивает тесную связь танца с музыкой. Кроме того, его схемы часто группируют шаги в куплеты или повторяющиеся паттерны, что облегчает практику и обучение.
(рис. 16.1) Л. Пекур, чакона для одной женщины, «Фаэтон», 1704, № 10/ (рис. 16.2) фрагмент начала танца
На выделенном фрагменте (рис. 16.2) можно заметить более плавные, округлые линии, которые указывают на плавность движения. Визуально считываются также и более резкие и энергичные движения — они имеют «угловатый» характер.
(рис. 17.1) Л. Пекур, чакона для одной женщины, «Фаэтон», 1704 № 19/(рис. 17.2) фрагмент начала танца
(рис. 18.1) Л. Пекур, чакона для одной женщины, «Фаэтон», 1704 № 17 / (рис. 18.2) фрагмент начала танца
(рис. 19) Л. Пекур, «Выход Аполлона», 1704, с. 195 / (рис. 20) Л. Пекур, «Выход Аполлона», 1704, с. 197
(рис. 21) Л. Пекур, «Вступление», 1704, с. 196
(2) Джон Уивер
(рис. 22.1) Первая таблица нотации танца «Лувр», Дж. Уивер, «Орхестография», 1722, с. 107 / (рис. 22.2) фрагмент начала композиции
Уивер [5] добавляет больше акцентов на музыкальное сопровождение, указывая не только движение ног, но и ритмические нюансы, паузы и сильные доли такта, чтобы подчеркнуть связь танца с музыкой. Графически он выражает это через штрихи (рис 22.2), изгибы линий и разрывы, которые дают танцору визуальный ориентир не только для пути стопы, но и для динамики, темпа и характера движения в соответствии с музыкой.
(рис. 23) Вторая таблица нотации танца «Лувр», Дж. Уивер, «Орхестография», 1722, с. 109 / (рис. 24) Третья таблица нотации танца «Лувр», Дж. Уивер, «Орхестография», 1722, с. 110
(рис. 25) Четвертая таблица нотации танца «Лувр», Дж. Уивер, «Орхестография», 1722, с. 112
(3) Баллон и Л’Аббе
В отличие от нотации Рауля-Оже Фейе, которая стала наиболее развитой и детализированной формой записи барочного танца, система Баллона и Л’Аббе [6] остаётся более схематичной и менее универсальной.
В их схемах основную роль играет запись, позволяющую танцору увидеть общий рисунок движения, направление и основные шаги, поэтому их нотация строится вокруг упрощённых графических символов, отражающих лишь главные элементы танца (рис. 28). Она предполагает, что исполнитель знаком с традицией и сможет самостоятельно интерпретировать условные знаки.
(рис. 26 и 27) Первая и вторая таблицы нотации танца «Принц Уэльский», композиция Л’Аббе, 1725
(рис. 28) Первая таблица нотации танца «Амадис», композиция Л’Аббе, ок. 1725
(рис. 29) Первая таблица нотации танца Loure или Faune, исполненного Баллоном и Л’Аббе, «Появление циклопов», 1725
(рис. 30 и 31) Первая и вторая таблицы нотации второго мужского дуэта из Новой коллекции танцев Л’Аббе: «Канари», исполненного м-ром Ла Гарде и м-ром Дюпре, ок. 1725
(4) Мистер Айзек
Главная особенность его нотации в том, что она служит прежде всего практическим целям: Айзек записывает собственные танцы, предназначенные для английских балов и театра, поэтому его система фиксирует не абстрактные категории движения, а конкретные хореографические решения [7]. Он допускает стилистические упрощения, иногда использует более выразительные, но менее стандартизованные графические элементы, исходя из того, что исполнители смогут расшифровать их по традиции, а не по строгому правилу (рис. 34.1). В отличие от нотации Фейе, которая рассчитана на точную реконструкцию без предварительных знаний, записи Айзека предполагают знакомство с контекстом.
(рис. 32.1) Первая нотация танца «Фаворитка» мистера Айзека, включенного в «Сборник бальных танцев», исполнявшихся при дворе Джона Вивера, 1706 / (рис. 32.2) фрагмент
(рис. 33) 4 из 17 нотаций танца «Ригадун» мистера Айзека, 1706
(рис. 34.1) Вторая нотация танца «Фаворитка» мистера Айзека, включенного в «Сборник бальных танцев», исполнявшихся при дворе Джона Вивера, 1706 / (рис. 34.2) фрагмент
(рис. 35 и 36) Первая и вторая нотации танца «Минуэт» мистера Айзека, 1706
(5) Мистер Каверли
Если Фейе создаёт стандартизованную «письменность танца», то Каверли — скорее личный почерк [8]. Он может подчеркивать направление движения или разворот шагов более выразительно, чем это принято в строгой системе Фейе, используя чуть иные углы и формы линий. В целом его графический язык ближе к рукописной хореографической записи, чем к формальной типологии шагов. В этом проявляется его практическая цель: знак должен быть удобен для чтения теми, кто уже знает танец или стиль, а не строгим обозначением, понятным любому читателю.
(рис. 37.1) Медленный минуэт мистера Каверли, «Новый танец для девушки», 1729 / (рис. 37.2) фрагмент начала танца
(рис. 38.1) Медленный минуэт мистера Каверли, 5 нотация, 1729 / (рис. 38.2) фрагмент начала танца
(рис. 39) Медленный минуэт мистера Каверли, 4 нотация, 1729 / (рис. 40) Медленный минуэт мистера Каверли, 6 нотация, 1729
(6) Келлом Томлинсон
В нотации Фейе вертикальная линия представляет путь танцора, но не всегда сразу понятно, как именно этот путь соотносится с телесной ориентацией в пространстве. Томлинсон же помещает фигуру человека поверх нотационной схемы, буквально показывая, какой стороной тела танцор стоит к зрителю, куда он смотрит, и как его положение связано с «дорогой» танца (рис. 41). Это помогает начинающим избежать одной из самых частых ошибок — неправильного разворота корпуса или путаницы лево/право.
В своем трактате «Искусство танца» (Tomlinson, Kellom. The Art of Dancing. London, 1735) [9] он изобразил танцоров в перспективе, добавляя понятие пространство в свою нотацию.
(рис. 41) К. Томлисон, «Искусство танца», 1735
(рис. 42 и 43) К. Томлисон, «Искусство танца», s-образные композиции, 1735
(рис. 44-49) К. Томлисон, «Искусство танца», 1735
(рис. 50 и 51) К. Томлисон, «Искусство танца», 1735
(рис. 52) К. Томлисон, «Искусство танца», 1735
Feuillet, R.-A. Chorégraphie, ou l’Art de décrire la dance par caractères, figures et signes démonstratifs / par M. Feuillet. — Paris: Michel Brunet, 1700. — [Электронный ресурс]: оцифровано Gallica, Bibliothèque nationale de France. — Режим доступа: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b86232407 (дата обращения: 10.11.2025).
Карл-Джонсон, Г. From the Page to the Floor: Baroque Dance Notation and Kellom Tomlinson’s «The Art of Dancing Explained» / Gabriella Karl-Johnson. — Princeton University, [2017]. — URL: https://www.cambridge.org/core/services/aop-cambridge-core/content/view/71DB886357C52DB710ABAE32C9929F29/S2326448900000969a.pdf/from-the-page-to-the-floor-baroque-dance-notation-and-kellom-tomlinsons-the-art-of-dancing-explained.pdf (дата обращения: 11.11.2025).
Steps & Figures // Dance in History. — URL: https://danceinhistory.com/category/steps-figures/page/2/ (дата обращения: 11.11.2025).
Пекур, Л.-Г. Recueil de dances / composées par M. Pécour. Париж: у автора и Michel Brunet, 1700. — [Электронный ресурс]: URL: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b86232422 (дата обращения: 11.11.2025).
Уивер, Джон. Орхесография, или Искусство танца, в символах и демонстративных фигурах / перевод с франц. R.-A. Фейе. — Лондон: H. Meere, 1706. — [Электронный ресурс]: URL: https://www.gutenberg.org/files/9454/9454-h/9454-h.htm (дата обращения: 11.11.2025).
Баллóн, Г.; Л’Аббе, Г.-Л. Танцы в записи системы Фейе. — В: Feuillet, R.-A. Recueil de dances. — Париж: Michel Brunet, 1725. — Электронный ресурс: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b9067348g (дата обращения: 11.11.2025).
Айзек, М. Танцы мистера Айзека / включены в сборник Дж. Уивера. — В: Weaver, J. A Collection of Ball-Dances perform’d at Court. — Лондон: John Weaver, 1706. — Электронный ресурс: URL: https://www.libraryofdance.org/manuals/1706-Weaver-A-Collection-of-Ball-Dances.pdf (дата обращения: 11.11.2025).
Каверли, М. Танцы мистера Каверли. — В: [сборник танцев]. — Лондон: 1729. — Электронный ресурс: URL: https://www.libraryofdance.org/manuals/1729-Caverley-A-New-Dance-for-a-Girl.pdf (дата обращения: 11.11.2025).
Томлинсон, Келлом. Искусство танца (The Art of Dancing). — Лондон, 1735. — Электронный ресурс: PDF-файл. (дата обращения: 13.11.2025).
Feuillet, R.-A. Chorégraphie, ou l’Art de décrire la dance par caractères, figures et signes démonstratifs / par M. Feuillet. — Paris: Michel Brunet, 1700. — [Электронный ресурс]: оцифровано Gallica, Bibliothèque nationale de France. — Режим доступа: https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b86232407 (дата обращения: 10.11.2025).
Карл-Джонсон, Г. From the Page to the Floor: Baroque Dance Notation and Kellom Tomlinson’s «The Art of Dancing Explained» / Gabriella Karl-Johnson. — Princeton University, [2017]. — URL: https://www.cambridge.org/core/services/aop-cambridge-core/content/view/71DB886357C52DB710ABAE32C9929F29/S2326448900000969a.pdf/from-the-page-to-the-floor-baroque-dance-notation-and-kellom-tomlinsons-the-art-of-dancing-explained.pdf (дата обращения: 11.11.2025).
Steps & Figures // Dance in History. — URL: https://danceinhistory.com/category/steps-figures/page/2/ (дата обращения: 11.11.2025).
Томлинсон, Келлом. Искусство танца (The Art of Dancing). — Лондон, 1735. — Электронный ресурс: PDF-файл. (дата обращения: 13.11.2025).
