
Введение
Понятие деконструкции сформировалось в философии второй половины XX века в работах Жака Деррида¹.
Деконструкция — это не разрушение текста в буквальном смысле, а способ чтения, при котором выявляются внутренние противоречия, неявные допущения и разрывы внутри дискурса.
Деррида подчёркивал, что любой текст многослоен и не сводится к единственной, окончательной интерпретации; смыслы постоянно смещаются, а устойчивые опоры оказываются проблематичными.

MoMA, выставка «Deconstructivist Architecture», 1988. Frank Gehry, проект «Winton Guest House», 1982–1987. Рабочие чертежи и макет (второй этап). Экспозиционный вид.
Позднее на базе этого подхода возникает термин «деконструктивизм», который закрепляется уже в архитектурном и художественном дискурсе. В конце 1980-х годов выставка «Deconstructivist Architecture» в музее MoMA (Нью-Йорк, 1988)² стала одной из ключевых точек институционального признания этого направления. На ней были представлены проекты, в которых архитектурная форма демонстрировала напряжение, разлом, сдвиг плоскостей и отказ от привычной стабильности конструкции. Архитектура переставала быть наглядной иллюстрацией рационального плана и становилась полем конфликтующих линий силы.
Перенос этих идей в модный контекст не ограничивается «рваными швами» или асимметричным кроем. Деконструктивные практики в моде проявляются в переорганизации структуры одежды и модного изображения: выворачивание подкладки, демонстрация внутренних швов, разрушение привычной логики показа, подмена глянцевой иллюстративности сложным визуальным монтажом. Важной областью, где эта логика особенно заметна, становятся авторские печатные издания: журналы, лукбуки, арт-книги, в которых дизайнеры работают с модой не только через вещи, но и через медиальную оболочку, фиксирующую эти вещи.
Васильева Е. Деконструкция и мода: порядок и беспорядок // Теория моды: одежда, тело, культура. 2018. № 4. С. 58–79.
Johnson Ph., Wigley M.Deconstructivist architecture