II. История возникновения Dry-for-wet в кинематографе
Ранние эксперименты в кинематографе начала XX века
«Они говорят, что не стоит работать с детьми и животными на площадке, но чего действительно не стоит делать — так это снимать в воде, если есть возможность этого избежать.» — Джеймс Ван, режиссёр. (Неофициальный перевод цитаты.)
Жорж Мельес.
Первым известным попытавшимся сымитировать подводные съёмки режиссером стал фарнцузский режиссер Жорж Мельес. В 1898 г. Мельес снял картину под названием «Водолазы на работе». Принцип подводной съёмки был простым, но сработал отлично: режиссёр поставил камеру и располжил перед ней обычный аквариум с плавающими рыбами. Позже Мельес стал использовать этот приём во всех своих работах, где присутствовали подводные сцены.
«Водолазы на работе» (реж. Жорж Мельес)
«В царстве фей» (реж. Жорж Мельес)
Этим методом впоследствии пользовались практически все, съёмка через аквариум существовала почти вплоть до эры компьютерной графики. Такой простой способ позволял легко запечатлять мелкие частицы: частички песка, а создать плавающие пузыри иным способом было практически невозможно.
Подготовка съёмки через аквариум для картины «Русалка» 1904 г.
«Русалка» (реж. Жорж Мельес)
О реалистичности съёмочного материала Мельеса, пропорциях рыб и подобных деталей, разумеется, не было и речи. После этого были созданы водостойкие камеры для съёмок под водой, однако вопрос с безопасностью и ресурсами на съёмки таких сцен остался.
Некоторые режиссёры, например, Рауль Уолш в фильме «Багдадский Вор», снятого в 1924 г., использовал эффект слоу-моушена для замедления действий и имитации затруднённого движения под водой. В том числе одним из довольно распространённым приёмом на тот момент стала съёмка через слой марли для создания зеленоватого оттенка и мути в воде.
«Багдадский вор» (реж. Рауль Уолш)
«Багдадский вор» (реж. Рауль Уолш)
Классические технические приемы DfW
Говоря о Dry for wet, которые используются во время съёмок фильмов, я разделяю несколько важных методов, влияющих на создание правдоподобной атмосферы:
1. Часто использующийся приём для создания подводной среды — дым. Толщу воды создают при помощи плотной пелены дыма на площадке, он имитирует мутную атмосферу.
2. Свет в воде преломляется по-особенному и освещение на суше совсем не такое как под водой, поэтому свет очень важен. Это касается основного освещения и создания бликов через стекло или поверхность воды.
3. Частицы: частички песка, пузыри, которые так или иначе добавляют убедительности.
4. Другие детали, влияющие на восприятие: это декорации, подвесные предметы на троссах, имитирующие плавающие и колыхающиеся объекты.
Во время съёмок подводных сцен фильма «Планета Бурь» 1961 г. Павла Клушанцева для усиления ощущения нахождения под водой в над площадкой в павильоне повесили большой широкий аквариум, а над ним зажгли прожектор, чтобы свет мог проходить через воду и освещать пол через воду. Таким образом блики имитировали свет на морском дне.
Съёмка через аквариум. «Планета бурь» (реж. Павел Клушанцев)
Съёмка через аквариум. «Планета бурь» (реж. Павел Клушанцев)
Для создания мутной атмосферы по павильону пустили дым, а вездеход актёрам приходилось нести.
Космонавты несут вездеход на морском дне, чтобы он левитировал в воде. «Планета бурь» (реж. Павел Клушанцев)
Почти весь фильм «Человек-амфибия» режиссёра Владимира Чеботарева был снят под водой. Некоторые сцены были настолько опасны и сложны, что чуть ли не стоили актёрам и каскадёрам жизней. К несчастью, такие сложные съёмки в подводной среде стоили студии гораздо больших средств, чем предполагалось изначально, и к съёмки картины присоединился другой режиссёр — Геннадий Казанский.
У Геннадия был совсем иной подход к ведению съёмок: он не нырял вместе с командой под воду, а сцену с окном в океан во время съёмок в Ленинграде уже отсняли в павильоне.
Окно в океан. «Человек-амфибия» (реж. Владимир Чеботарев, Геннадий Казанский)
Сборка подводной сцены. «Человек-амфибия» (реж. Владимир Чеботарев, Геннадий Казанский)
Съёмки в павильоне. «Человек-амфибия» (реж. Владимир Чеботарев, Геннадий Казанский)
В 1981 г. в фильме «Только для твоих глаз» режиссёра Джона Глена в сцене под водой снизу на актёров дули специальные вентиляторы для того, чтобы создать эффект волос в воде, а сами шоты снимались в 120 кадров в секунду для эффекта медленного движения. Для пузырей перед камерой ставился аквариум.
«Только для твоих глаз» (реж. Джон Глен)
Сами по себе съёмки актёров под водой, погружение оборудования и прочие требования стоят студиям больших ресурсов, так что не стоит и говорить о том, насколько ресурсозатратными могут быть сцены с кораблями и субмаринами.
Джон Мактирнан в своём фильме «Охота за красным октябрём» для сокращения стоимости съёмок и сохранения времени использовал макет подводной лодки. Подводная лодка двигалась на металлической конструкции, это позволило съёмочной команде точнее контролировать процесс. В первую очередь для создания атмосферы подводного пространства использовалось огромное количество дыма. Так же большую роль сыграла работа со светом на площадке.
Подводная лодка. «Охота за красным октябрём» (реж. Джон Мактирнан)
Процесс съёмки в дыму. «Охота за красным октябрём» (реж. Джон Мактирнан)
«Охота за красным октябрём» (реж. Джон Мактирнан)
Фото со съёмочной площадки. «Охота за красным октябрём» (реж. Джон Мактирнан)
Съёмка подлодки с использованием дыма. «Бездна» (реж. Джеймс Кэмерон)
«Бездна» (реж. Джеймс Кэмерон)
В фильме «Форма воды» режиссёра Гильермо дель Торо для создания ощущения «невесомости» в подводной среде актриссу подвешивали за троссы. Для имитации рассеивания света под водой для съёмок была собрана специальная машина — установка освещения, она прожектировала лучи в сцену.
Осветительная установка, имитирующая лучи под водой. «Форма воды» (реж. Гильермо дель Торо)
«Форма воды» (реж. Гильермо дель Торо)
«Форма воды» (реж. Гильермо дель Торо)
Фото со съёмочной площадки с дымом и осветительной установкой. «Форма воды» (реж. Гильермо дель Торо)
Съёмочный шот с каустикой и дымом / Шот в постродакшене. «Форма воды» (реж. Гильермо дель Торо)
«Форма воды» (реж. Гильермо дель Торо)
«Аквамен» (реж. Джеймс Ван)
В фильме «Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда» режиссёра Дэвида Йейтса сцена с затопленной каретой снималась с частичным использованием dry-for-wet техники. Вся сцена снималась на суше, где с помощью троссов актёры имитируют невесомость под водой, пока на них светит осветитель для создания каустики.
Отработка каустики на людях во время съёмок. «Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда» (реж. Дэвид Йейтс)
Отработка каустики на людях во время съёмок. «Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда» (реж. Дэвид Йейтс)
«Фантастические твари: Преступления Грин-де-Вальда» (реж. Дэвид Йейтс)
«Аватар» (реж. Джеймс Кэмерон)
В фильмах «Властелин колец: Братство кольца» и «Властелин колец: Две крепости», отснятых режиссёром Питером Джексоном в обеих сценах, где Сэм тонет в реке Андуин и Фродо падает в Мёртвые Болота, частично был использован уже знакомый метод DfW — осветитель, имитирующий каустику и рассеивающийся свет. Остальные элементы, такие как пузыри, были добавлены уже на постпродакшене.
Каустика. «Властелин колец: Братство кольца» (реж. Питер Джексон)
«Властелин колец: Братство кольца» (реж. Питер Джексон)
Каустика. «Властелин колец: Братство кольца» (реж. Питер Джексон)
