Концепция
В условиях глобализационных процессов дизайн приобретает роль ключевого проводника визуальной культуры в повседневность современного человека. Данный феномен предполагает, что дизайн функционирует не только как инструмент коммерческой коммуникации, ориентированный на извлечение прибыли различными предприятиями, таких как коммерческие структуры, культурные фестивали или издательские проекты, но и выступает полноправной формой художественного высказывания. Наравне с кинематографом, живописью, литературой и театром, дизайн сохраняет и транслирует уникальные культурные коды, существующие в рамках особого визуального кода, который формировался на протяжении длительного исторического периода под влиянием разнообразных социально-культурных и экономических факторов.
Отказ от влияния культурного разнообразия в дизайне может привести к тому, что предметы материального мира останутся безликими, будут лишены духовного смысла. В свою очередь предметы и идеи берущие во внимание этнографические смыслы создают у человека ощущение уюта и причастности к чему- большому и личному.
Данное исследование ставит своей целью выявление и систематизацию причинно-следственных связей и методологических подходов, используемых в современной дизайн-практике для адаптации элементов национальной идентичности к актуальным средствам визуальной коммуникации. В рамках данной работы предполагается проанализировать, каким образом специфический исторический, религиозный и социокультурный контекст определяет формирование этих методик и влияет на развитие визуальных традиций, составляющих основу современного дизайна в различных регионах мира.
Актуальность
Современная дизайнерская практика находится в состоянии перманентного конфликта между глобализацией и локализацией. С одной стороны, существует объективная необходимость соответствовать универсальному языку международной эстетики, с другой стороны присутствует потребность преодоления кризиса идентичности, возникшего как следствие исторического и экономического доминирования западной культуры в мировом масштабе. Тщательное изучение и документальная фиксация исторических условий, определявших формирование различных методик и визуальных традиций в отдельных культурных ареалах, позволят создать систематизированную методологическую базу. Эта методология может стать основой для разработки практических решений, направленных на сохранение и актуализацию культурного наследия средствами современного дизайна, превращая его в эффективный инструмент культурной преемственности и трансляции значимых смыслов в условиях меняющейся реальности.
Пристальное внимание в исследовании уделяется анализу специфических механизмов адаптации традиционных визуальных элементов к требованиям современной коммуникационной среды.
Особый интерес представляет изучение процессов семиотической трансформации, когда исторически сложившиеся знаковые системы обретают новое звучание в контексте актуальных эстетических парадигм, сохраняя при этом свою культурную аутентичность и смысловую насыщенность.
