4. Орнаменты, паттерны, повторяющиеся структуры
В искусстве арт-брют повторения и зацикленность — не просто формальный прием, а способ организации внутреннего опыта, фиксации переживания. Мировоззрение многих художников арт-брют неразрывно связано с религией или мистикой. Здесь формируется тесная связь ритуала и рисунка. Записывая происходящее в момент транса, художник организует ощущения, вызванные сеансом. Повтор для художника, является не декором, а актом внутренней стабилизации, организации потока образов и эмоций.
Адольф Вёльфли. Спасение моей ничтожной особы слоном. 1914 г.
Интересно то, как художник может объединить аудиальное и визуальное. Адольф Велфи создает новый контекст, дополняя графику нотами. Вряд ли возможно качественно расшифровать записи, но они показывают, что художник воспринимал образы в объеме, запечатлевая ощущение.
Адольф Вёльфли. Граммофон. 1915 г.
Адольф Вёльфли. Город-гигант, Лес-лента-зал. 1911 г.
Адольф Вёльфли. Без названия. 1922 г.
Флери Жозеф Крепен часто интегрирует орнаменты в рисунок. Простые с точки зрения геометрии формы на работах художника обрастают деталями и обретают новую тональность. Цветовые блоки имеют высокую насыщенность и каждый из них усыпан мелкими точками. Несмотря на это форма не рассыпается и воспринимается как цельный объект.
Флёри Жозеф Крепен. Ваза № 267. 1944 г.
Флёри Жозеф Крепен. Без названия. 1944 г. (фрагмент)
Флёри Жозеф Крепен. Картина № 123. 1941 г.
Флёри Жозеф Крепен, Картина № 273, 1945 г.
Важным циклом произведений в этом контексте является серия работ «L’Hourloupe» Жана Дюбюффе. Эти произведения можно назвать своеобразным манифестом арт-брют. Суть этих линий в их автоматизме: рисуннки находятся где-то между воображением и реальностью. Дюбюффе хотел запечатлеть ценность чувственного начала и сообщить, что мир необязательно приводить к порядку.
Жан Дюбюффе. Ныне пребывающее. 1965 г.
Жан Дюбюффе. Приходы и уходы. 1965 г.
Жан Дюбюффе. Место, населенное объектами. 1965 г.
В этой серии Дюбюффе выходит за рамки плоскости холста. Он создает серию статуй, форма который уникальным образом складывается из двухмерных орнаментов. Почти трехметровая статуя выглядит шутливо, но за этим стоит высказывание: «сырое» искусство автор ставит на один уровень с академическим. Дюбюффе предлагает отказаться от стандартизированной системы определения эстетики и позволить художникам быть творцами с момента создания ими первого произведения, а не с момента признания академическим миром.
Жан Дюбюффе. Башня с фигурами. 1968 г.
Повторения — это характерная черта для работ Мадж Гилл. Ее опыт спиритических экспериментов требовал документирования и систематизации. Поток, в который художница попадала во время сеансов, требовал непрерывного движения руки на листе бумаги. Паттерны обволакивают образы, присутствующие на картине. В них можно разглядеть и геометрию, и цветы, и ступени лестниц.
Мадж Гилл. Без названия. Год неизвестен
Мадж Гилл в мастерской. Фото: Эдвард Рассел Уэствуд. 1947 г.
Итак, повторение форм, линий и мотивов превращается в потребность. Монотонные и однообразные движения руки позволяют влиться в ритм ритуала и запечатлеть бесконечность движения сознания. Поэтому, паттерн в арт-брют — разновидность языка, который подкрепляет визуальные формы, найденные во время внутреннего диалога. Нередко орнаментальность становится главным образом на картине, обращая внимание зрителя на иррациональную часть процесса создания произведения.
