Экспозиция: матрёшка в выставочном пространстве
ВЫСТАВОЧНЫЕ ПРАКТИКИ
Самой масштабной во всех смыслах этого слова определенно можно считать выставку гигантских матрёшек в Афимоле, Москва. Данная практика представляет собой смелую кураторскую стратегию, трансформирующую традиционный образ в монументальное художественное высказывние.
Рис. 1.1 Выставка гигантских матрёшек в Афимоле, Москва. 2013. Фотограф неизвестен.
Рис. 1.2 Выставка гигантских матрёшек в Афимоле, Москва. 2013. Фотограф неизвестен. Рис. 1.3 Выставка гигантских матрёшек в Афимоле, Москва. 2013. Фотограф неизвестен.
Рис. 1.4 Выставка гигантских матрёшек в Афимоле, Москва. 2013. Фотограф неизвестен. Рис. 1.5 Выставка гигантских матрёшек в Афимоле, Москва. 2013. Фотограф неизвестен.
Увеличение традиционной формы до монументальных размеров (Рис. 1.1) создает эффект отстранения, позволяя зрителю переосмыслить знакомый образ. Как высказывается куратор выставки А. К. Волкова: «Гигантские матрёшки становятся архитектурными объектами, вступающими в диалог с музейным пространством» [6].
Автор исследования приходит к выводу, что данная выставка подтверждает, что матрёшка продолжает оставаться продуктивной темой для художественного исследования, способной адаптироваться к самым современным выставочным стратегиям и технологическим решениям.
SITE-SPECIFIC ПРОЕКТЫ: ГОРОДСКИЕ ИНСТАЛЛЯЦИИ И ПУБЛИЧНОЕ ИСКУССТВО
Site-specific проекты с матрёшками в городской среде демонстрируют разнообразие подходов к интеграции традиционного образа в современное публичное пространство. Эти проекты создают новый уровень диалога между культурным наследием и городской средой.
Рис. 2.1 Зеркальные матрешки в золотых кокошниках, Москва. 2013. Арт-проект о русских традициях. Фотограф неизвестен.
Рис. 2.2 Зеркальные матрешки в золотых кокошниках, Москва. 2013. Арт-проект о русских традициях. Фотограф неизвестен. Рис. 2.3 Описание золотых кокошников.
Данный арт-объект — это семь матрешек разных размеров. Их рост (Рис. 2.2) символизирует этапы взросления человека в плане физическом, умственном, социальном и духовном. Жемчуг в отделке означает чистоту, здоровье и достаток. Кокошники у матрешек — иллюстрация многогранности русской души (Рис. 2.3). Зеркала на скульптурах отражают современную жизнь, где всё меняется быстро, как настроение или погода. Резные узоры на кокошниках, разные у каждой матрешки, несут в себе важные для каждого человека смыслы, составляющие русскую идентичность.
Рис. 2.4 Хромовая матрёшка, Магнитогрск. 2025. Автор и фотограф неизвестен.
Автор исследования может предложить, что контраст острых геометрических форм с мягким внешним видом раскрывает суть взаимодействия старинного предмета с современной кульутрой, сохраняя сложности перехода, но органичность принятия прошлого.
Рис. 2.5 Инсталляция MATRЁSHKA, Москва, парк Зарядье. 2012. Экстерьер. Рис. 2.6 Инсталляция MATRЁSHKA, Москва, парк Зарядье. 2012. Интерьер.
Данная инсталляция представляет собой интерактивный объект, где зрители могут физически взаимодействовать с формой, ощущая себя одной из частей матрешки, помещаясь внутрь фигуры.
Рис. 2.7 Цифровой объект «Матрешка Москвы. Новая точка притяжения», Москва, парк Зарядье. 2025.
Рис. 2.8 Цифровой объект «Матрешка Москвы. Новая точка притяжения», Москва, парк Зарядье. 2025. Рис. 2.9 Цифровой объект «Матрешка Москвы. Новая точка притяжения», Москва, парк Зарядье. 2025.
Приведенные выше цифровые матрешки (Рис. 2.7, Рис. 2.8, Рис. 2.9) являются олицетворением самобытности народов России.
В честь Дня народного единства на этой современной площадке впервые представили цифровых матрешек, каждая из которых отражает культуру и традиции разных уголков нашей страны. Проект также иллюстрирует, как цифровые медиа расширяют возможности диалога с традицией.
Данные проекты наглядно показывают, как традиционная матрёшка получает второе дыхание в городском пространстве, становясь способом осмысления городской идентичности и культурной памяти.
МАТРЁШКА В МИРОВОЙ КУЛЬТУРЕ
Эта часть исследования посвящена визуальному анализу того, как традиционный русский образ переосмысливается в различных культурных и технологических контекстах, становясь медиумом межкультурного диалога и художественного эксперимента.
Русская матрёшка давно перестала быть просто частью русской культуры. Она стала универсальным художественным символом, понятным во всём мире. Мы рассмотрим её влияние везде: в цифровых инсталляциях, в световых инсталляциях, в вещах от кутюр, предметах интерьера. И несмотря на все эти трансформации, матрёшка остаётся собой.
Рис. 3.1 Инсталляция «Цифровая матрёшка» группы teamLab. 2021. Светодиодные экраны, интерактивная投影. Токийский национальный музей современного искусства.
Мы видим цифровое воплощение матрёшки — переход в виртуальное пространство, интерактивные инсталляции. У цифровых матрёшек сохранена, но упрощена форма, она грушевидная, но без лишних деталей, одноцветная, не имеет расписанных узоров.
Рис. 3.2. Световая матрёшка Джеймса Таррелла «Свет внутри». 2020. Светодиоды, проекции. Музей Гуггенхайма, Нью-Йорк.
Световая матрёшка Джеймса Таррелла — одна из его больших световых инсталляций. В них художник использует свет, чтобы изменить то, как мы видим пространство. Получается эффект матрёшки за счёт множества слоёв света.
В данном случае, матрёшка означает наслоение световых и пространственных эффектов. Как будто одно пространство или свет находится внутри другого, создавая ощущение глубины, что раскрывает достаточно интересный взгляд на привычную концепцию матрёшки.
Рис. 3.3 Сумка-матрёшка Chanel коллекции Métiers d’Art «Париж — Москва», 2009. Рис. 3.4 Сумка-матрёшка Chanel коллекции Métiers d’Art «Париж — Москва», 2009. Вблизи.
Рис. 3.5 Сумка-матрёшка Chanel коллекции Métiers d’Art и коллекции «Париж — Бомбей» 2012. Вблизи. Рис. 3.6 Сумка-матрёшка Chanel коллекции Métiers d’Art и коллекции «Париж — Бомбей» 2012.
Сумка-матрёшка Chanel — это эксклюзивный аксессуар, сочетающий в себе изысканность французского стиля и колорит русской культуры. Дизайн объединяет мастерство французских ремесленников и узнаваемый силуэт матрёшки, вдохновленный традиционным русским костюмом.
Рис. 3.7 НУАЖЪ и их коллекция керамических матрёшек «Haute Couture» 2020.
Рис. 3.8 НУАЖЪ и их фигурка коллекции керамических матрёшек «Haute Couture» 2020. Рис. 3.9 НУАЖЪ и их фигурка коллекции керамических матрёшек «Haute Couture» 2020.
Шкатулки-свечи НУАЖъ выделяются своей оригинальностью и новаторским дизайном. Вместо привычных ярких цветов и простых узоров, матрёшки НУАЖЬ украшены объёмными лепными деталями и орнаментами, создающими эффект присутствия. Это стало основой для замысла коллекции Haute Couture, поражающей сложностью исполнения. Воссоздание в керамике таких элементов, как текстильная отделка, вышивка, нити стекляруса, металлическая фурнитура и шёлковые драпировки, эти вещи требует исключительного мастерства.
Рис. 3.10 Кадр с модного показа, фотограф неизвестен. Рис. 3.11 НУАЖЪ и их керамическая матрёшка под показ «Haute Couture» 2020.
Рис. 3.12 Кадр с модного показа, фотограф неизвестен. Рис. 3.13 НУАЖЪ и их керамическая матрёшка под показ «Haute Couture» 2020.
Там, где Россия дарит миру образы несравненной женской красоты, а Европа задает тон мировым модным тенденциям, бренд НУАЖЪ создает нечто особенное. В их новинках переплелись эти две изысканные грани, рождая уникальные предметы. Теперь истинные ценители смогут обладать роскошными творениями от ведущих дизайнеров, превращая их в драгоценные экспонаты для созерцания.
Рис. 3.14 Мебель Испанского бренда Barcelona design. Декоративный шкаф-матрешка Reina. Фото с официального сайта.
Рис. 3.15 Мебель Испанского бренда Barcelona design. Декоративный шкаф-матрешка Reina. Рис. 3.16 Мебель Испанского бренда Barcelona design. Декоративный шкаф-матрешка Reina. Фото с официального сайта.
Рис. 3.17 Мебель Испанского бренда Barcelona design. Декоративный шкаф-матрешка Reina. Фото с официального сайта.
Дизайн Reina демонстрирует успешное взаимодействие культур. Испанские художники переосмыслили русский культурный символ, придав ему средиземноморский облик. В результате получился предмет, сочетающий в себе практичность и символическое значение.
Рис. 3.18 Мебель Испанского бренда Barcelona design. Декоративный шкаф-матрешка Flamenca. Рис. 3.19 Мебель Испанского бренда Barcelona design. Декоративный шкаф-матрешка Torero.
Изображения демонстрируют, как традиционный культурный код может быть адаптирован для решения современных практических задач, сохраняя при этом художественную ценность и узнаваемость образа.
Рис. 3.20 IKEA, наборы матрёшек. «Jutanas», 2000. Фотограф неизвестен.
Однако, интеграция русского кода в зарубежную ДНК происходила не только в премиальном и цифровом сегменте. Шведский бренд IKEA свидетельствует о данном переходе из категории элитарного ремесла в разряд массового сувенира, доступного самым широким слоям потребителей по всему миру, что подтверждает популяризацию русской деревянной куклы в мировой культуре.
Проведенное исследование демонстрирует, что матрёшка в современном мировом искусстве превратилась в многогранный феномен, выходящий далеко за рамки своего первоначального культурного кода.
Матрёшка доказала свою способность быть не только национальным символом, но и универсальным языком, понятным в разных культурных контекстах. Её эволюция от деревянной игрушки к цифровому прототипу демонстрирует удивительную жизнеспособность архетипа, продолжающего генерировать новые смыслы в современном глобализированном мире.
Достаточно точно в своих работах отмечает философ культуры Б. Гройс: «Способность матрёшки к бесконечной трансформации при сохранении базовой структуры сделала её идеальной метафорой современного искусства, где традиция и инновация находятся в постоянном диалоге» [2, с. 112].
