Рубрикатор
1. Концепция 2. Первые эксперименты 2.1 «Наполеон», 1927 г. 2.2 «Леди в озере», 1946 г. 2.3 «Черная полоса», 1947 г. 3. Субъективная камера как инструмент для создания напряжения 3.1 Позиция жертвы 3.2 Позиция антагониста 4. Физические состояния 4.1 Интоксикация 4.2 Депривация сна 4.3 Движение 4.4 Эксклюзивная камера 4.5 Эффект пробуждения 5. Эмоциональные состояния 5.1 Страх и паника 5.2 Уязвимость и тревога 5.3 Влюбленность 6. Вывод
Концепция
«Глаза Лоры Марс» 1978, реж. И. Кершнер
Режиссура и операторское мастерство зародились вместе с самим кинематографом. Именно представители этих профессий определяют конечный вид кинокартины, который складывается из ракурсов камеры, освещения, композиции кадра и цветового решения. Положение камеры тесно связано с тем, как зритель будет воспринимать происходящее на экране. Чаще всего зритель остается независимым наблюдателем, что позволяет сохранить объективность повествования и уловить даже то, что оказывается незамеченным героями картины. Такой метод съемки можно назвать повествованием от первого лица. Однако иногда режиссеры прибегают к более экспериментальному способу съемки, показывая историю от лица одного из персонажей. Этот прием — субъективная камера — разрушает привычную дистанцию, превращая пассивного наблюдателя в активного соучастника событий.
Использование субъективной камеры наиболее распространено в индустрии видеоигр: это удобный способ погрузить игрока в происходящее и избежать необходимости дополнительной работы над разработкой и анимацией главного героя. В кино и анимации, где зритель лишен возможности управлять действием, повествование от первого лица как правило несет в себе более глубокий смысл. Сцена, показанная глазами персонажа, способна рассказать об эмоциональном, физическом и психическом состоянии героя гораздо подробнее, чем на то способна объективная камера. В данном случае повествование от первого лица является не просто ракурсом камеры; это отдельный визуальный язык, позволяющий пережить происходящие с героем события и лучше понять его состояние.
«Окно во двор» 1954, реж. А. Хичкок
В данном визуальном исследовании я хочу обратиться к произведениям кинематографа и анимации, в которых субъективная камера используется как осмысленный художественный жест. Я собираюсь выяснить, для чего и в каких случаях режиссеры пользуются этим приемом. Целью будет рассмотреть, как именно субъективная камера влияет на восприятие зрителем сцены, какие аспекты состояния героя она способна передать, и как на протяжении истории кинематографа эволюционировал этот художественный прием, превращаясь из простого ракурса камеры и попытки эксперимента в обособленный инструмент повествования. Будут рассмотрены как первые представители индустрии, использующие субъективную камеру, так и более современные кинокартины, в которых повествование от первого лица играет роль средства выразительности; также во внимание будет взята авторская и коммерческая анимация.
«Хэллоуин» 1978, реж. Д. Карпентер
Выбор темы визуального исследования обусловлен наличием в моем дипломном фильме сцен с использованием субъективной камеры. Повествование от первого лица в фильме играет важную роль в раскрытии и гипертрофировании тревожных эмоций, переживаемых героиней. Также субъективная камера необходима для погружения зрителя в сон героини; на мой взгляд именно этот ракурс лучше всего подходит для раскрытия волнительной сцены. Более того, я собираюсь пользоваться этим стилистическим приемом, поскольку он позволяет разнообразить визуальный ряд и избежать монотонных, одинаковых на вид планов.
