
Сюрреализм остаётся одной из наиболее влиятельных эстетических систем XX века, продолжающей развиваться в контексте современных медиа. Возникнув как реакция на кризис рационализма и реализма, такая система обозначила новое видение реальности — через призму сна, автоматизма и бессознательного.
Сюрреализм — это чистый психический автоматизм, имеющий целью выразить «…» реальное функционирование мысли. Диктовка мысли вне всякого контроля со стороны разума, вне каких бы то ни было эстетических или нравственных соображений.
Бретон А., 1924, с. 26
Именно эта идея «освобождённого воображения», предложенная Андре Бретоном, нашла особый отклик в анимации — искусстве, по своей природе способном преодолевать физические и логические ограничения.
В анимационных работах XXI века — таких как Adventure Time Пендлтона Уорда или Over the Garden Wall Патрика МакХейла — сюрреалистичность становится не просто стилистическим приёмом, а способом конструирования мира, в котором иррациональное и логичное гармонично сосуществуют в рамках внутренне цельной поэтики. В исследовании предполагается, что современные авторы обращаются к приёмам сюрреализма потому, что этот художественный метод обладает особым потенциалом для выражения абстрактных, метафизических и эмоционально сложных идей.

Кадр из мультсериала «Полуночные проповеди», реж. Пендлтон У., Трасселл Д., 2020
В контексте анимационного искусства сюрреалистичность понимается как совокупность визуальных и нарративных приёмов, благодаря которым посредством искажения привычной логики формы, пространства и движения создаётся эффект сновидного, иррационального или подсознательного опыта. Использование абсурда, метафор и ассоциативных образов позволяет авторам построить альтернативную, нелогичную, но внутренне цельную визуальную реальность, в которой отражаются глубинные процессы восприятия и воображения.
Чисто визуально мультфильм, напоминающий немую комедию-фарс, способен развлекать, но, что более важно, он обладает способностью абсолютно противостоять представлениям о реальном мире.
Уэллс П., 1998, c. 6
Эта мысль, представленная Полом Уэллсом, подчёркивает, что именно через отказ от буквального отражения реальности анимация обретает возможность раскрывать глубинные смыслы человеческого опыта.
Связь исследования с выпускной работой
Визуальное исследование является частью подготовки к сдаче выпускной квалификационной работы, направленной на создание авторского анимационного фильма, для которого необходимо создание и последующая проработка оригинального сюрреалистичного мира. Изучение приёмов построения таких миров в современной западной 2D-анимации поможет автору систематизировать выразительные средства и принципы визуального мышления, свойственные данному направлению.
Также, изучение визуальных решений в сюрреалистичных мирах западной анимации позволяет:
Постеры к 1, 4 и 3 сезонам мультсериала «Бесконечный поезд», реж. Деннис О., 2019
Основное внимание уделяется мирам, представленным в анимационных сериалах и короткометражной авторской анимации. Такой выбор источников обусловлен спецификой контекста исследования: именно эти форматы демонстрируют наибольшее разнообразие художественных подходов к формированию анимационных миров и обладают достаточной гибкостью для интеграции сюрреалистической эстетики. В условиях западной анимационной индустрии сериальный и короткометражный форматы традиционно служат пространством для стилистических экспериментов и концептуальных поисков, что делает их особенно значимыми для изучения принципов конструирования сюрреалистичных миров.
Несмотря на значительный вклад полнометражных фильмов в развитие анимационного искусства, их потенциал в рамках данного исследования ограничен. Использование выразительных элементов сюрреализма в сочетании с традиционной 2D-анимацией — изучение которой непосредственно важно для исследователя в связи со спецификой дипломной работы — встречается в полном метре XXI века крайне редко.
В связи с этим данный сегмент был исключён из основного анализа, что позволило сосредоточиться на более репрезентативных и методологически релевантных примерах, представленных в сериальной и короткометражной анимации.


Кадры из фильма «Luna Rossa», реж. Пярн О., Пярн П., 2024
Методологическую основу исследования составляют аналитический подход, направленный на изучение нарративной составляющей миров, а так же визуальных кодов и символов, используемых авторами. Также применяется герменевтический метод, обеспечивающий интерпретацию визуальных метафор и их связь с философскими и психоаналитическими концептами, а также историко-культурный подход, помогающий установить преемственность между классическим сюрреализмом XX века и его проявлениями в анимации XXI столетия.
Выбор указанных методов обусловлен необходимостью рассматривать анимацию как медиум, в котором смысл формируется не только на уровне нарратива, но и в результате взаимодействия цвета, формы, ритма и композиции.
Кадр из мультсериала «Рик и Морти», реж. Ройланд Д., Хармон Д., 2013
Этапы анализа и работы с источниками включили в себя исторический обзор сюрреализма: изучение работ Андре Бретона и Сальвадора Дали, а также теоретических трудов Зигмунда Фрейда, нацеленных на изучение бессознательного и сновидений. Также был проведён отбор и анализ анимационных произведений (сериалов, фильмов и короткометражной анимации), в которых можно наблюдать сюрреалистичные миры и которые стали общепризнанными и успешными среди массовой и профессиональной аудиторий. В рамках анализа основополагающим элементом стало глубокое изучение пространства и принципов его работы, а так же то, какие приёмы использованы для визуализации законов по которым оно функционирует, в некоторых произведениях был произведен отдельный анализ особых технологий.
Тем не менее, в исследовании не рассматриваются миры в жанре научной фантастики, поскольку, несмотря на то что иногда они могут быть безумнее чем многие другие примеры из выбранных сериалов и фильмов, они не отвечают понятию сюрреалистичности и зачастую основаны на научных теориях и их искажении, что делает их не связанными с метафизикой подсознания.
Кадр из мультсериала «Рик и Морти», реж. Ройланд Д., Хармон Д., 2013
В дальнейшем выбранные источники были классифицированы по формату.
Глава посвящённая анализу сериальной анимации была разделена на две смысловые части: самодостаточные и параллельные миры, что позволило последовательно рассмотреть, какие художественные средства задействуются для создания ощущения разных видов мира, отличных от привычного зрителю, а также какие существуют закономерности в рамках одной категории и чем это может быть обусловлено.
Выбор темы продиктован личным исследовательским интересом к тому, как современные художники-аниматоры используют сюрреалистические средства для построения альтернативных визуальных реальностей, а также стремлением изучить, каким образом эти миры могут вдохновить создание авторского проекта в рамках выпускной квалификационной работы
Ключевые выводы исследования включают в себя мысль о том, что сюрреализм как эстетическая система используется авторами для разных целей, и её применение в сферах авторской и сериальной анимационных площадок различаются.
Для авторской анимации одной из сильнейших сторон сюрреализма становится расширение возможностей метафорического языка работы — сюрреалистичные метаморфозы передают внутренние состояния героев, позволяя на подсознательном уровне прочувствовать их эмоции или интерпретировать сложные концепции.
Сериальная анимация формирует иной тип восприятия: за счёт длительного формата её миры разворачиваются постепенно и многослойно, что может создавать иллюзию более сдержанного безумия по сравнению с авторскими короткометражками. Однако это впечатление обманчиво — абсурд и фантастика здесь не менее значимы.


Иллюстрации для мультсериала «Полуночные проповеди», Февелл К., 2020
Полученные выводы имеют практическую значимость для разработки собственного анимационного проекта в рамках дипломной работы.
Анализ различных типов сюрреалистичных миров, принципов их построения, способов сочетания абстрактного и рационального, а также выразительных приёмов, используемых современными режиссёрами, помог сформировать методологическую базу для создания оригинальной визуальной среды.