AES+F: сюжеты, разрывающие пространство
Allegoria Sacra, Still #3-3-03 2011, still from 3-channel video, c-print on Fine Art Barita paper, 20×106.7 cm, limited edition of 10
Концепция
В драматургии есть всего 36 классических сюжетов, согласно Жоржу Польти. В работах художественной группы AES+F сюжет становится галактикой суггестивности, в которую засасывает зрителя. Художники опираются на известные фабулы и прецеденты мировой культуры, но переворачивают их на 720 градусов.
Работы AES+F выставлялись во многих музеях мира и участвовали в венецианской Биеналле.
Междисциплинарный подход группы сделал из них фаворитов зрелищности, но остаётся вопрос: почему AES+F используют только музеи для демонстрации своих работ? Подход стыка дисциплин диктует поиск разных площадок: опера, кинотеатр, открытое пространство, живой перфоманс — ни одну из этих техник художники не использовали, но отношения с музеем у группы всегда были тесными.
Что может мешать художникам такого уровня пересечь границы музея и распространить произведения по другим культурным институциям?
Контекст отношений художников AES+F с музеем знаком зрителю по разному формированию пространств: некоторые работы предлагается смотреть в чёрном зале группой до 20 человек, другие произведения полиэкранны, и их предлагается смотреть целому залу. Зритель при этом может прийти к любой части работы и начать смотреть с середины. При этом, структура зала в кинотеатре предполагает просмотр фильма от начала до конца, в музее же нормально пройти мимо работы и не посвятить должного времени вниканию в смысл. В музее можно встретить случайного зрителя, в кино же такое произойдёт с меньшей вероятностью, потому что в кинотеатре зритель идёт исключительно на выбранный фильм.
AES+F яркие и провокативные. Не каждый зритель музея готов увидеть их работы, но это вписывается в концепцию их музеев, то есть куратор выставок закладывает этот ход. Группа исключительно интересна для современного мира, потому что она компилирует интересы современного мира с объектами и классического искусства и соединяет их в исключительно новый смысл. Это исследование важно для того, чтобы прояснить реакцию музея в лице зрителя на такой подход.
Inverso Mundus, Still #3-05 Inverso Mundus, Still #3-04 Inverso Mundus, Still #3-04 2015, pigment InkJet print on FineArt Baryta paper, 32×120 cm (12.5×47.25 in)
Мы рассмотрим несколько произведение AES+F и проанализируем их с точки зрения коммуникативности и контркоммуникативности. Визуальные материалы, выбранные для исследования, были просмотрены на выставках. Они дают представление о силе художников противостоять ординарному обществу. AES+F соединяют в себе не только дисциплины, но и знаковую систему, в которой порой очень долго создаются их объекты.
Рубрикатор
1. Синтенция трёх пространств: TURANDOT 2070 2. Дыхание сквозь перерождение: PSYCHOSIS 3. Заклинание: INVERSO MUNDUS 4. Обглоданное мясо: ALLEGORIA SACRA
Синтенция трёх пространств: TURANDOT 2070
Турандот показывается арт-группой как спектакль с применением полиэкранов. Такой способ донесения художественной идеи можно встретить в разных театрах мира. В произведениях AES+F снимаются разные модели и актёры со всего мира — главный критерий отбора на роль типаж. Они не используют замедленную съемку, люди в кадре действительно исполняют медленные движения. Медленность — отличительная черта работ группы, которую они никогда не переступают. Данный спектакль показывается в музее, исходя из того, что он имеет другую смысловую интонацию, чем инсценировки. Это акт художника и человека, а не актёра и режиссёра.
Turandot. Heads and Flowers 2 Turandot. Torture Turandot. Torture 2019, 1-channel still
Turandot. Medusa Turandot. Heads and Flowers Turandot. Heads and Flowers 2019, 1-channel still
Turandot. Women Tree Turandot. Medusa Turandot. Medusa 2019, 1-channel still
Дыхание сквозь перерождение: PSYCHOSIS
Психоз — ошарашивающие своей коллажностью изображения. Что было бы, если бы наши тело выглядели по-другому? Как бы мы существовали на другой планете? Какие психические отклонения способны сделать нас такими? На эти вопросы художники отвечают своими сюжетами, используя человеческое тело как рамку, за которую можно выйти. Тело —то, где больше не существует души из-за медленности жизни в кадре. Самая смелая фантазия, которая выражена пластически — в театре добиться этого из настоящих людей не так воздействует, как если мы видим изображения этих людей. В кино это — отрицание киноязыка, который привык показывать мысли через детали и образы, здесь же присутствует постмодернистская метафора разрыва сознания.
Psychosis, Nail Wave Psychosis, Dialog of Cockroaches Psychosis, Dialog of Cockroaches
Psychosis, Agatha Psychosis, Mushrooms Psychosis, Mushrooms
Psychosis, Black River Psychosis, Fireworks Psychosis, Fireworks
Заклинание: INVERSO MUNDUS
Инверсия как приём обратной жизни ложиться за основу произведения. Среди карнавала и средневекового апокалипсиса преображаются фигуры животных. Возможно, тех животных, которых мы не застали. Этот образ не может быть отражён в скульптуре, потому что тогда он станет ближе к нам и мы поверим в его материальность. AES+F отдаляют от нас тактильную материальность и преподносят ее недоступной.
Inverso Mundus, Still #1-21 Inverso Mundus, Still #1-20 Inverso Mundus, Still #1-20 2015, pigment InkJet print on FineArt Baryta paper, 32×57 cm (12.5×22.5 in)
Inverso Mundus, Still #3-15 Inverso Mundus, Still #3-14 Inverso Mundus, Still #3-14 2015, pigment InkJet print on FineArt Baryta paper, 22,5×120 cm (8.85×47.25 in)
Inverso Mundus, Still #1-01 Inverso Mundus, Still #1-21 Inverso Mundus, Still #1-21 2015, pigment InkJet print on FineArt Baryta paper, 32×57 cm (12.5×22.5 in)
Inverso Mundus, Still #1-03 Inverso Mundus, Still #1-02 Inverso Mundus, Still #1-02 2015, pigment InkJet print on FineArt Baryta paper, 55,6×80 cm (21.9×31.5 in)
Обглоданное мясо: ALLEGORIA SACRA
Загадка картины — повод для её продолжения жизни. Именно так арт-группа цитирует Беллини. Это произведения показывается в темной комнате, посадочных мест для зрителей не больше десяти. Именно столько людей могут собраться у одной картины. Это ключ к тому, как художники говорят нам, что это не кино, и даже не видеоарт, а церемония гипноза, где множество людей, выглядящих отстранённо, делают непривычные нам действия. На этом моменте законы драматургии ломаются, и ничего не остаётся, как отключить голову и смотреть на движущееся изображение.
Allegoria Sacra, Panorama #1 Allegoria Sacra, Snow Elegy Allegoria Sacra, Snow Elegy 2013, triptych, digital collage, c-print (295×590 cm in Diasec®, 120×240 cm on Fina Art Barita Paper
Allegoria Sacra, The Battle Allegoria Sacra, The Twins Allegoria Sacra, The Twins 2012, digital collage, c-print (160×224 cm in Diasec®, 110×142 cm on Fina Art Barita Paper)
Allegoria Sacra still #3-1-11 2011, still from 1-channel video, c-print on Fine Art Barita paper, 32×57 cm
Заключение
Так AES+F выбирают быть увиденными в музее: их приёмы осознанно отходят от других площадок искусства, потому что цели, которые они преследуют, не перекликаются с языком других искусств, их традициями и паттернами.
