Кловерфилд: VFX в псевдокументальном триллере
Концепция исследования I. Окружение в состоянии катастфоры — Камера и толпа — Город и его разрушение — Сложный экшен
II. Иноземные существа в фильме — Кловер, монстр-кайдзю — Паразиты Кловера
Вывод исследования Список источников
Концепция исследования
Кловерфилд* — это американский научно-фантастический триллер 2008 года, снятый в жанре псевдокументального кино (мокьюментари). История начинается с прощальной вечеринки в Нью-Йорке, которую прерывает атака гигантского монстра, разрушившего город. Группа друзей пытается выжить, преодолевая хаос, разрушения и опасности. Фильм представлен как видеозапись, найденная Министерством обороны США.
Фильм целиком снят от лица одного из персонажей, который использует портативную камеру. Это придаёт повествованию документальную правдоподобность, усиливает чувство погружения и делает катастрофу более личной.
Режиссёром фильма выступил Мэтт Ривз. Фильм спродюссирован Джей Джей Абрамсоном и Брайаном Бёрком. Для работы над «Кловерфилдом» были привлечены студии Double Negative и Tippett Studio, чьи специалисты по визуальным эффектам, Майк Эллис и Эрик Левен работали в тандеме с супервайзером Кевином Бланком. Оператором выступил Майкл Бонвилейн а за «бесшовный монтаж» отвечал Кевин Ститт.
Бюджет картины составил 25 миллионов долларов, что скромно для картины с такими интенсивным экшеном и качеством VFX.
Режиссер и команды по визуальным эффектам изучали любительские съёмки террористических атак 11 сентября 2001 года (недаром действие фильма так же разворачивается в Нью-Йорке). Документальные кадры использовались в качестве визуального ориентира для фильма, полагаясь на столь же бешеное движение камеры, чтобы вызвать впечатление катастрофических событий.
Триггером для всеъ событий фильма вляется гигантский инопланетный неназванный монстр. Однако съёмочная группа называется его «Кловер», поэтому в данном исследовании он будет фигурировать под этим именем.
Джей Джей Абрамс задумал монстра после того, как вместе с сыном посетил магазин игрушек в Японии. Он объяснил: «Мы увидели все эти игрушки Годзиллы, и я подумал: нам нужен свой собственный американский монстр, и не такой, как Кинг-Конг. Я люблю Кинг-Конга. Кинг-Конг очарователен. А Годзилла — очаровательный монстр. Мы любим Годзиллу, но я хотел чего-то такого, что было бы просто безумным и интенсивным».
В общем, получилась функциональный безжалостный монстр-стихия как антитеза традиционным кайдзю.
В данном визуальном исследовании будет рассмотрено, как именно создавались столь правдоподобные эффекты для фильма: сначала будет проанализировано окружение и элементы глобального хаоса города: разрушения, толпа и метод съёмки экшена в контексте нестатичной камеры. Затем будут рассмотрены монстры: гигантский Кловер и более мелкие паразиты с его тела.
Для наглядности исследование преимущественно состоит из gif-материалов, некоторые их которых были ускорены.
Камера и толпа
Для основной съемки художник-постановщик Мартин Уист организовал 24-дневные съемки в Лос-Анджелесе — на натурных площадках Paramount и Warner Brothers и в павильонах звукозаписи в Downey Studios — а затем восьмидневные съемки на локациях в Нью-Йорке. Кадры агонизирущего города являются комбинацией цифры и декораций, однако в массовых сценах толпы людей не были размножены с помощью цифры, как этого можно было ожидать.
Для фильма Майкл Бонвиллен использовал камеры высокой четкости для визуальных эффектов, включая Thomson Grass Valley Viper и Sony CineAlta F23. Бонвиллен также использовал Panasonic HVX 200 для большей части фильма, чтобы имитировать движение легкой ручной камкордерной камеры, что соответствует концептуальному задуманному решению динамичной камеры. «Больше всего нас напугало отслеживание движения», — заметил супервайзер Double Negative CG Дэвид Викери, — Мы старались как могли подготовиться к этому, разместив сотни светодиодных маркеров отслеживания по всему нашему зеленому экрану. Отслеживание движения было осложнено частым использованием внутрикамерных зумов.
Единственной цифровой манипуляцией с толпой можно счиать совмещении кадров с каскадёрскими трюками на зелёном экране с кадрами отснятой на том же зелёном экране убегающей толпы.
Сцена с полётом и крушением вертолёта снималась в декорации кабины вертолёта, который трясли с помощью системы рычагов, а прожекторный мигающий свет создавали путём перекрытия осветительных приборов.
Город и его разрушение
Как уже упомяналось, все уличные кадры были сняты на павильон, а все здания были воссозданы в 3D на компьютере. Это позволило манипулировать им как угодно в контексте разрушений.
Оператор вместе с командой по визуальным эффектам отдельно выезжали на реальные локации ключевых эпизодов фильма и снимали их со всех возможных ракурсов, чтобы воссоздать окружение в цифре.
«Мы построили несколько типовых зданий, чтобы заполнить фон между более характерными сооружениями, такими как Empire State Building и Chrysler Building», — заметил Дэвид Викери, — «которые были построены с более высоким разрешением. Затем мы использовали нашу библиотеку элементов Всемирного торгового центра — дороги, уличную мебель, такси, полицейские машины — для заполнения кадров».
Double Negative построила цифровой Бруклинский мост, используя коммерчески доступную модель в качестве основы для конструкции, с фотографическими текстурами, полученными из аэрофотоснимков и трех ночей локационных съемок HDRI.
Для съёмки эпизода, когда герои пробираются на верхние этажи небоскрёба для вызволения подруги, было сделана массивная декорация, реалистично имитирующая неестественные наклоны здания. Остальное было дополнено цифрой.
Самым ярким образом фильма, пожалуй, является откинутая монстром голова Статуи Свободы. Мэтт Ривз снимал эпизод с маркерами отслеживания, указывающими положение головы статуи на съемочной площадке, и зелеными экранами по обе стороны натурной площадки Paramount New York Street. Для финальных кадров Double Negative построила удлинители декораций высокого разрешения и высокодетализированную версию головы.
Несмотря на обилие высококачественных цифровых эффектов, в фильме есть сцены с практическими эффектами. Комплексные дым-машины, работа пиротехников с декорациями и актёры в строительной пыли создают убедительный образ разрушенных зданий.
В середине фильма герои спускаются в тоннель метро, чтобы более безопасно добраться до возлюбленной главного героя. Съемочная группа снимала сцену в Сан-Педро, Калифорния, в железнодорожном грузовом туннеле. Дрессировщики животных предоставили 20 обученных крыс, чтобы они пробирались мимо ног актеров, а Tippett Studio дополнила толпу грызунов с помощью 3D-анимированных крыс.
Сложный экшен
Мэтт Ривз снял сцену с настоящими танками и оружием на декорациях Warner Brothers New York Street с зеленым экраном. Студия Tippett Studio сгенерировала взаимодействие существ, выстрелы и цифровые расширения декораций. «У нас было много переходов с быстрым панорамированием, когда камера двигалась очень быстро в момент соединения», — сказал Майк Эллис. «Мы потратили много времени на репетиции движений, и оператор выстраивался между дублями так, чтобы начало одного кадра совпадало с концом другого. В некоторых случаях наши переходы были простыми миксами. В других случаях это были более сложные, тонкие морфы между кадрами, когда элемент из одного кадра брался и отслеживался до следующего, чтобы сделать более мягкие соединения». Вопрос монтажных переходов решался на этапе превиза.
Подробнее про отслеживания движения в контексте постоянно движущейся камеры. Над отслеживанием движения работали 25 художников matchmove из Double Negative под руководством Сэма Швира, работающих в основном в Science-D-Visions 3D Equalizer. Во время съемок художники размещали маркеры, по которым в дальнейшем нужно будет делать трекинг видео, после получения отснятого материала, художники выполняли трекинг видео и создали необходимые элементы пространства в 3D на основе полученного трека.
Сцены с вертолётами, помимо декорации кабины, были реализованы с помощью настоящего летающего вертолёта на синем экране, всё окружение — цифра, кабина вставлена так же вставлена на постпродакшене.
Кловер, монстр-кайдзю
Концепт-художник Невилл Пейдж тесно сотрудничал с Джей Джей Абрамсом, чтобы разработать гигантское существо «Кловер». По задумке режиссера Мэтта Ривза и продюсера Джей Джея Абрамса это юное существо, то есть даже не полноразмерная версия его вида. Дизайн черпал элементы из морских существ, таких как глубоководные рыбы и амфибии.
Ранние концепции, изображающие существо как альбиносного бегемота, оказались сложными. Остановились на непрямоходящем существе размером с 25-этажный дом.
Помещенный в городскую ночную среду, освещаемый вспышками военных прожекторов, высококонтрастный дизайн кожи требовал тщательного текстурирования, чтобы передать огромные размеры зверя. Арт-директор Tippett Питер Кёниг и ведущий художник по текстурам Гас Дизон разработали образы боевых ранений и детализировали существо венами, сломанными кровеносными сосудами и ракушками.
У монстра необычная структура тела: массивное туловище, длинные конечности, предназначенные для передвижения в городской среде. Его движения напоминают смесь походки млекопитающего и насекомого, что делает его передвижение неестественным и жутким. Tippett Studio анимировала зверя, обстреливаемого взрывчаткой, а затем ударяющего по вертолету. «В кадре всходило солнце, поэтому мы сделали дорисовку, чтобы показать разрушенный далекий город», — сказал Эрик Левен. «Мы анимировали, как B-2 летит, сбрасывает бомбы, разрушает здания и разбивает окна. Когда Кловера ударили, он выбросил руку в последней отчаянной попытке удержать равновесие, разбив стену здания, а затем он упал в гигантское облако дыма». Команда Криса Морли объединила текучую симуляцию дыма и огня с огромным количеством 2D-элементов.
Паразиты Кловера
В упомянутом ранее тоннеле метро герой-оператор включает ночное видение видеокамеры, и зритель впервые видит трех паразитов с горящими глазами, продвигающихся по потолку. Действительно жуткая сцена демонстрируют более компактную угрозу, чем Кловер —паразитов с его тела.
Руководитель аниматроники Creative Character Engineering Эндрю Клемент предоставил практичных кукол-паразитов с механизированными челюстями и когтями для взаимодействия на съемочной площадке. Так актёрам было проще отыгрывать битву с ними. Однако они не были использованы непосредственно в итоговых шотах из-за задуманной авторами скорости и неуловимости, которую невозможно сделать в аниматронике. Студия Tippett разместила в туннеле светодиодные маркеры, чтобы помочь отслеживать движение, и направляла линии глаз и язык тела актеров, чтобы помочь интегрировать анимированных существ.
Дизайн паразитов представляет собой что-то среднее между пауком и собакой. Эти существа так же, как и Кловер, перемещаются по принципу четырёхлапых существ и имеют схожую бледность и текстуры.
Tippett Studio перевела дизайны существ в сочлененные, анимированные по ключевым кадрам существа, адаптировав макет Невилла Пейджа из 3D-рендеринга в Pixologic ZBrush.
Не менее важное проявление паразитов — то, как они уничтожают тело одной из героинь после заражения через укус. С помощью поршня и воздушного двигателя был создан механизм, выталкивающий кровь. Кровь была сделана из пищевого красителя и шоколадного сиропа, чтобы придать ей немного темноты. Таким образом, на экране создаётся иллюзия разрываемого тела героини.
Вывод исследования
Проект был разбит на 163 шота с использованием VFX, причем Tippett Studio создала десять с половиной минут анимации персонажей за 16 недель, а Double Negative создала 35 минут экранного времени, 22 минуты из которых были крупномасштабными цифровыми улучшениями среды. Успешное завершение работы стало возможным благодаря открытому общению между режиссером и командами по эффектам.
В конечном счёте «Кловерфилд» — это действительно новаторское сочетание жанра мокьюментари и визуально впечатляющих эффектов. CG и практические эффекты работают гармонично, чтобы поддержать правдоподобность фильма и создать уникальную атмосферу ужаса и хаоса.
- в исследовании используется транскрипция оригинального названия Cloverfield, так как официальное дублированное русскоязычное название «Монстро» не нравится автору исследования
Don Shay CiNEFEX / Don Shay — 113. — California: , 2008 — 124 c. (дата обращения: 24.11.2024)
Cloverfield / [Электронный ресурс] // Imdb: [сайт]. — URL: https://www.imdb.com/title/tt1060277/) (дата обращения: 24.11.2024)
Информация из фильма о фильме: CLOVERFIELD (2008) | Behind the Scenes of Alien Invasion Movie (https://youtu.be/6-PlWeCEodg?si=AUV6M77U7JG47VM5) (дата обращения: 24.11.2024)
Информация из фильма о фильме: CLOVERFIELD (2008) | Visual Effects Featurette (https://youtu.be/Qte9Y4KLmK8?si=HIicjtcTB3fEOTDZ) (дата обращения: 24.11.2024)
Кадры из фильма «Cloverfield», 2008 г., реж. М. Риввз (дата обращения: 24.11.2024)
Кадры из фильма о фильме: CLOVERFIELD (2008) | Behind the Scenes of Alien Invasion Movie (https://youtu.be/6-PlWeCEodg?si=AUV6M77U7JG47VM5) (дата обращения: 24.11.2024)
Кадры из фильма о фильме: CLOVERFIELD (2008) | Visual Effects Featurette (https://youtu.be/Qte9Y4KLmK8?si=HIicjtcTB3fEOTDZ) (дата обращения: 24.11.2024)
Обложка: https://avatars.mds.yandex.net/i?id=ab6df52031d3f757222d5dc563037283_l-5386023-images-thumbs&n=13 (дата обращения: 24.11.2024)
https://avatars.mds.yandex.net/i?id=427db432483cd3319bf4689767c082bd_l-5242707-images-thumbs&n=13 (дата обращения: 24.11.2024)
https://avatars.mds.yandex.net/get-kinopoisk-image/1777765/4d284663-e0cb-4ec9-a32d-2414533be23c/1920x (дата обращения: 24.11.2024)
