Original size 1000x1500

Город и человек в немом кино Голливуда 1920-х

10
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Рубрикатор

post

1. Концепция 2. Город как визуальная среда 3. Человек в мегаполисе 4. Городская толпа 5. Заключение 6. Библиография 7. Источники изображения

Фото: Изображение города из фильма «Манхэттен» (1921).

Концепция

Период американского немого кино 1920-х годов ознаменовался не только появлением нового языка кинематографа, но и формированием уникального визуального восприятия мира. Индустриализация, массовое производство, урбанизация и ускоренный темп жизни породили чувство отчуждения, одиночества и тревожности перед лицом мегаполиса. Именно кино, будучи молодым искусством визуального мышления, первым осознало и выразило эту новую эмоциональную реальность. В основе моего исследования лежит взаимодействие города и человека, являющееся центральным визуальным мотивом американского немого кино того времени. Выбор этой темы обусловлен желанием рассмотреть немое кино как живой визуальный язык, отражающий формирование образа современного города в культуре ХХ века. Голливуду 1920-х годов присущи уникальные визуальные структуры, которые впоследствии стали универсальными для урбанистического восприятия: вертикальный масштаб, ритм людской толпы, динамика машин и подавляющее пространство архитектуры.

big
Original size 2245x1679

Фильм: «Огни Нью-Йорка» (1928, Брайан Фой)

Через экран немого кино город впервые становится не просто фоном для действия, а самостоятельным персонажем, определяющим судьбу героя. Анализ визуальных решений фильмов этого периода позволяет проследить, как зарождается новый тип восприятия человека в индустриальном мире: человек, утративший свою целостность, но обретший новую кинематографическую чувствительность. Исследование строится на визуальном анализе ключевых фильмов 1920-х годов, где ярко проявляются контрасты и городская динамика. Текстовые источники играют вспомогательную роль, дополняя визуальное восприятие и акцентируя детали, которые могут остаться незамеченными при первом просмотре. Исследование строится по принципу визуального движения: от внешнего к внутреннему, от городской архитектуры к эмоциональному состоянию человека. Город сначала формирует личность, а затем человек находит отражение в образе города. Эта логика позволяет проследить эволюцию восприятия мегаполиса.

Original size 3010x1117

Фильм: «Гонщик» (1928, Тед Уайлд)

В работе используются труды по истории кино, урбанизму и визуальной культуре, исследующие город как эстетическое и социальное явление. Моя цель — ответить на вопрос о том, как визуальные стратегии американского немого кино 1920-х годов отражают психологическое состояние человека в индустриализирующемся городе и создают архетип «человека мегаполиса». В результате исследования я прихожу к выводу, что визуальный язык немого Голливуда 1920-х годов сформировал устойчивый образ человека в городе — фигуру, одновременно покорённую и подавленную механизированным пространством. Композиция, масштаб, свет и движение камеры превращают город в эмоциональный ландшафт, где человек утрачивает индивидуальность, но становится частью нового визуального ритма современности. Город отражает внутренние состояния героя, помогая взглянуть на себя как в зеркало.

Город как визуальная среда

Образ города в американском кино 1920-х годов формировался под влиянием индустриализации и урбанизации. Голливуд активно использовал город как визуальный элемент, запечатлевая его архитектуру, ритм и социальную структуру.

Фильм: «Манхэттен» (1921, Чарльз Шилер, Пол Стрэнд)

Original size 2180x1673

Фильм: «Манхэттен» (1921, Чарльз Шилер, Пол Стрэнд)

Фильм Manhatta — это одно из первых произведений, где город становится центральным объектом визуального восприятия. Отсутствие сюжета, персонажей и диалогов дает авторам возможность сосредоточиться на формальных аспектах изображения: композиции, перспективе, контрасте и ритме.

Фильм: «Манхэттен» (1921, Чарльз Шилер, Пол Стрэнд)

post

Визуальная структура строится на вертикальных и диагональных линиях, таких как мосты, фасады, башни и дым от заводов. Эти линии воплощают логику индустриального мира: упорядоченность, механическую точность и повторение. Город предстает не как пространство для жизни, а как система, в которой человек теряется. Крупные планы отсутствуют, а камера сохраняет дистанцию, почти лишенную индивидуальности.

Фото: вырезки из фильма «Манхэттен» (1921, Чарльз Шилер, Пол Стрэнд)

Loading...
Original size 3496x864

Фильм: «Манхэттен» (1921, Чарльз Шилер, Пол Стрэнд)

Световое решение строится на сильном контрасте и резком освещении. Здания и мосты выделяются отчётливо, без плавных переходов. В некоторых сценах заметны динамические элементы, такие как движение судов, толпы и транспортные средства, однако они не нарушают общую статичность изображения.

Ракурсы сверху и диагональные планы задают позицию наблюдателя: камера находится в стороне от городской среды, не участвуя в действии, а лишь фиксируя его с дистанции. Такое построение кадра формирует восприятие города как объекта для анализа и систематизации.

Фильм: «Манхэттен» (1921, Чарльз Шилер, Пол Стрэнд)

Фильм: «Гонщик» (1928, Тед Уайлд)

Original size 3006x739

Фильм: «Гонщик» (1928, Тед Уайлд)

В фильме «Гонщик» городская среда становится активным участником повествования. Камера располагается на уровне улицы и непрерывно перемещается, следуя за героем. Визуальная структура картины построена на динамике: трекинги, панорамы, ускоренные сцены и короткие монтажные вставки создают впечатление ритма и насыщенности городской жизни.

Original size 3176x577

Фильм: «Гонщик» (1928, Тед Уайлд)

post

В отличие от архитектурной стабильности «Манхэттен», композиции «Гонщика» построены на принципе насыщенности и перегруженности кадра. Пространство заполнено вывесками, транспортом, пешеходами и архитектурными элементами. В каждом кадре наблюдается несколько независимых движений — горизонтальных и диагональных, что создаёт ощущение визуального хаоса, отражающего скорость и интенсивность городской жизни конца 1920-х годов. Фото: вырезка из фильма «Гонщик» (1928, Тед Уайлд)

В фильме ночной город предстаёт как место непрекращающейся активности: светящиеся витрины, движение транспорта и мелькающие огни создают впечатление ритма подчёркивая непрерывную динамику городской среды.

Фильм: «Гонщик» (1928, Тед Уайлд)

Витрины магазинов, чистые прилавки и яркие вывески с манящими скидками проявляют характер городской жизни 20-х годов.

Фильм: «Безопасность превыше всего!» (1923, Фред К. Ньюмейер и Сэм Тейлор)

Человек в мегаполисе

Образ человека в американском кино 1920-х годов неразрывно связан с городским пространством. Город влияет на поведение, ритм и эмоциональное состояние героев. В немом кино этот аспект проявляется через визуальные приёмы: масштаб, композицию, движение камеры, работу с массовыми сценами и взаимодействие актёров с архитектурой.

«Гонщик» (1928, Тед Уайлд)

Original size 3004x553

Фильм: «Гонщик» (1928, Тед Уайлд)

В фильме «Гонщик» город показан как живая и энергичная среда, где люди находятся в постоянном движении и взаимодействии. Нью-Йорк представлен как место, где переплетаются развлечения, труд и общение. Камера запечатлевает ритм улиц, наполненных автомобилями, рекламными щитами и толпой.

Фильм: «Гонщик» (1928, Тед Уайлд)

Original size 3152x768

Фильм: «Гонщик» (1928, Тед Уайлд)

Тед Уайлд создаёт образ героя, который активно взаимодействует с городской средой. Лестницы, трамваи, телефонные будки и витрины становятся инструментами для достижения его целей.

«Шерлок-младший» (1924, Бастер Китон)

Фильм: «Шерлок-младший» (1924, Бастер Китон)

С точки зрения визуального анализа, фильм демонстрирует, как городской опыт в 1920-х годах приобретает опосредованный характер. Человек воспринимает город не напрямую, а через образы и отражения. Этот принцип воплощается в монтаже, переходах между пространствами и работе с перспективой.

Таким образом, «Шерлок-младший» углубляет тему взаимодействия человека и города, вводя уровень визуального самосознания. Город становится не только физическим, но и экранным пространством.

Original size 2968x728

Фильм: «Шерлок-младший» (1924, Бастер Китон)

Человек умело обходит все преграды, которые появляются у него на пути в городском пространстве. Он не только преодолевает их, но и использует в свою пользу, чтобы ускорить свое перемещение или усложнить его для соперника.

Фильм: «Шерлок-младший» (1924, Бастер Китон)

Городская толпа

«Толпа» (1928, Кинг Видор)

Original size 2850x709

Фильм: «Толпа» (1928, Кинг Видор)

Фильм «Толпа» представляет город как сложную систему, в которой личность человека растворяется. В этом произведении толпа выступает не как комический элемент, а как трагическая сила, подчеркивающая зависимость индивида от городского уклада.

Original size 2914x646

Фильм: «Толпа» (1928, Кинг Видор)

Сцена в офисе с десятками одинаковых столов отражает потерю индивидуальности человека среди толпы. Стираются отличительные черты, люди подчиняются системе, выполняя механические действия. Город поглощает их, делая из них машин.

Фильм: «Толпа» (1928, Кинг Видор)

Скорость, хаос и подчинение. Вот что отражает толпа в этом фильме. Она заставляет людей двигаться в тех направлениях, которые нужны ей, а не личности. Все это подкрепляется вечной суетой, в которой сложно помнить о личных желаниях и мнениях.

«Безопасность превыше всего!» (1923, Фред К. Ньюмейер и Сэм Тейлор)

Фильм: «Безопасность превыше всего!» (1923, Фред К. Ньюмейер и Сэм Тейлор)

Толпа в фильме «Безопасность превыше всего!» выступает поддержкой и помощью главному герою. Они отвлекают представителей правопорядка от безумной идеи героя.

Фильм: «Безопасность превыше всего!» (1923, Фред К. Ньюмейер и Сэм Тейлор)

post

Фильм показывает город как арену для физических испытаний. Визуальная композиция фильма основана на вертикальном движении. Главный герой вынужден буквально покорять город, взбираясь по фасаду небоскреба.

Фильм: «Безопасность превыше всего!» (1923, Фред К. Ньюмейер и Сэм Тейлор)

Original size 2322x1679

Фильм: «Безопасность превыше всего!» (1923, Фред К. Ньюмейер и Сэм Тейлор)

post

Композиции кадров акцентируют внимание на грандиозности архитектуры: человек занимает лишь небольшую часть изображения, уступая место доминирующим зданиям. Одновременно с этим, процесс восхождения превращает персонажа в активного участника сцены. Камера фиксирует его физическое взаимодействие со стеной, окнами и вывесками.

Фото: вырезка из фильма «Безопасность превыше всего!» (1923, Фред К. Ньюмейер и Сэм Тейлор)

«Семь шансов» (1925, Бастер Китон)

Original size 2237x1680

Фильм: «Семь шансов» (1925, Бастер Китон)

Original size 3256x799

Фильм: «Семь шансов» (1925, Бастер Китон)

В фильме «Семь шансов» режиссёра Бастера Китона тема толпы представлена в физическом аспекте. Особенно запоминается сцена погони, где сотни женщин преследуют главного героя, превращая людей в динамичную визуальную силу.

Original size 3076x1124

Фильм: «Семь шансов» (1925, Бастер Китон)

Original size 2234x1676

Фильм: «Семь шансов» (1925, Бастер Китон)

Фильм наглядно показывает, как пространственная структура кадра напрямую связана с его социальным подтекстом: толпа предстаёт как комичный и тревожный элемент, символизирующий коллективное давление городской жизни.

Заключение

Original size 3144x729

Фильм: «Толпа» (1928, Кинг Видор)

Визуальное исследование позволяет определить ключевые принципы формирования образа города и человека в нём в голливудском кино 1920-х годов. Анализ шести фильмов показывает, что визуальное представление городской среды в этот период базируется на сочетании архитектурных особенностей, пространственной организации кадра и поведения человека в условиях индустриализации.

Ранние фильмы стремятся к объективной фиксации городской структуры, где архитектура играет доминирующую роль, являясь масштабной и организующей пространство. Постепенно фокус внимания смещается на движение, плотность транспортных потоков и взаимодействие персонажей с городскими механизмами. В этот же период усиливается интерес к социальному аспекту урбанистической среды: толпа, офисные пространства, массовые маршруты и стандартизированный труд становятся важными элементами визуального языка.

Original size 3144x1118

Фильм: «Толпа» (1928, Кинг Видор)

Человек в этих фильмах представлен в двух противоположных аспектах: как активный участник городской динамики и как фигура, подчинённая структурам массы и архитектуры. Город влияет на поведение персонажей через пространственные ограничения, ритм движения, физические препятствия и социальные нормы. В итоге фильмы 1920-х создают комплексный образ мегаполиса, который включает физическую, социальную и визуально сконструированную среду.

Таким образом, исследование выявило основные принципы репрезентации города в голливудском немом кино: доминирование архитектуры на начальном этапе, переход к динамике и телесной вовлечённости к концу десятилетия, а также постепенное осознание города как социального механизма.

Bibliography
Show
1.

Базен А. Что такое кино? — М.: Искусство, 1972. — 384 с.

2.

Бордуэлл Д., Томпсон К. Искусство кино: учебное пособие. — М.: Изд-во ВГИК, 2016. — 752 с.

3.

Кракауэр З. Природа фильма. Реабилитация физической реальности. — М.: Ад Маргинем, 2020. — 412 с.

4.

Муссер Ч. История американского кино. 1895–1930. — Нью-Йорк: Scribner, 1990. — 368 p.

5.

Шатц Т. Гений системы: Голливуд в эпоху студий. — М.: Новое литературное обозрение, 2004. — 504 с.

6.

King W. The Emergence of Film Art: The American Silent Era. — Berkeley: University of California Press, 1998. — 448 p.

7.

Yangblad G. Expanded Cinema. — New York: E. P. Dutton, 1970. — 441 p.

8.

Stafford R. Visualizing the City: Urban Aesthetics in Early Film. — Chicago: University of Chicago Press, 2010. — 296 p.

9.

Hansen M. The Mass Production of the Senses: Classical Cinema as Vernacular Modernism // Modernism/modernity. — 1999. — Vol. 6, no. 2. — P. 59–77.

10.

Musser C. The Travelogue and the Urban Spectator // Film History. — 2002. — Vol. 14, no. 2. — P. 117–133.

11.

Keil C. Urban Modernity and the City Film in America // American Film Studies Journal. — 2014. — № 5. — P. 24–38.

12.

Singer B. Modernity, Hyperstimulus, and the Urban Sensorium // Cinema and the Invention of Modern Life. — Berkeley: University of California Press, 1995. — P. 123–155.

13.

The Museum of Modern Art. Film Stills Archive // Сайт MoMA [Электронный ресурс]. (URL: https://www.moma.org/collection/) — Дата обращения: 04.11.2025.

14.

Library of Congress. Silent Film Stills Collection // Сайт Library of Congress [Электронный ресурс]. (URL: https://www.loc.gov/collections/) Дата обращения: 04.11.2025.

15.

UCLA Film & Television Archive. Online Collections // Сайт UCLA [Электронный ресурс]. (URL: https://www.cinema.ucla.edu/collections) — Дата обращения: 05.11.2025.

16.

Internet Archive. Silent Films Collection // Сайт Internet Archive [Электронный ресурс]. (URL: https://archive.org/details/silent_films) — Дата обращения: 05.11.2025.

Image sources
Show
1.2.

https://www.youtube.com/watch?v=hoKsy3WYHo4&t=1s (дата обращения: 04.11.2025)

3.4.

4.https://yandex.ru/video/preview/18340013618501900602 (дата обращения: 05.11.2025)

5.

https://www.youtube.com/watch?v=af2gQv-sxyo&t=3s (дата обращения: 05.11.2025)

6.

https://yandex.ru/video/preview/5785890226761575732 (дата обращения: 05.11.2025)

7.8.

https://de.pinterest.com/pin/591730838541845998/ (дата обращения: 17.11.2025)9. https://ru.pinterest.com/pin/440015826066517936/ (дата обращения: 17.11.2025)

9.

https://ru.pinterest.com/pin/39758409205347029/ (дата обращения: 17.11.20

Город и человек в немом кино Голливуда 1920-х
10
We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more