Влияние средневекового костюма на визуальный стиль дома Атрейдес в «Дюне»
Экранизация «Дюны» Дени Вильнёва (2021) представляет собой уникальный пример переосмысления средневековых визуальных кодов в контексте научной фантастики. Художники по костюмам Жаклин Уэст и Боб Морган создали концепцию «modieval» — термин, объединяющий слова «modern» (современный) и «medieval» (средневековый), — превратив далёкое будущее в визуальную реинтерпретацию феодального прошлого. Дом Атрейдесов, благородная династия с планеты Каладан, становится воплощением европейской аристократической традиции, где каждый элемент костюма несёт символическое значение власти, статуса и обречённости.
Исторический контекст европейского средневекового костюма
Европейское средневековье (IX–XV века) характеризовалось строгой сословной иерархией, которая безошибочно считывалась через костюм.
В романский период (IX–XII вв.) одежда изготавливалась в поместьях феодалов из шерстяных и льняных тканей, а в период готики (XIII–XV вв.) европейцы овладели искусством кроя, что позволило создавать сложные формы одежды. Костюм стал визуальным маркером принадлежности к определённому сословию: феодалы носили шёлк ярких цветов, закупленный у византийских купцов, в то время как простолюдины довольствовались одеждой серых и коричневых оттенков
В XIII веке были изданы первые законы о рангах в одежде, закрепившие за тканью и формой костюма строгую зависимость от сословной принадлежности. Вассалы не имели права одеваться столь же пышно и богато, как их сюзерены. Цветовая символика играла ключевую роль: красный обозначал власть, престиж и военную победу, синий — верность и благородство, зелёный — молодость, надежду и амурные приключения, а чёрный и серый были цветами монахов и низших слоёв общества. Геральдические гербы, изображённые на доспехах рыцарей с XII века, породили традицию костюма «ми-парти» — одежды, разделённой по вертикали на две половины разного цвета, соответствующие фамильному гербу.
Костюм как инструмент построения образа благородного дома Атрейдес
Вильнёв стремился создать фильм, отличающийся от традиционной научной фантастики, избегая серебряных гаджетов и инопланетян в пользу философского и исторического подхода. Художники по костюмам обратились к образам европейских монархий, особенно к династии Романовых, чья трагическая судьба перекликается с судьбой Атрейдесов. Мундиры герцога Лето и его сына Пола вдохновлены военной формой императорской семьи России: тёмно-зелёные мундиры с высокими воротниками, золотыми галунами и форменными пуговицами, украшенные символом красного ястреба над нагрудным карманом.
Жаклин Уэст, обладающая степенью магистра истории искусств со специализацией на средневековом искусстве, использовала исторические референсы для создания визуального языка фильма.
Она описывала гардероб Атрейдесов как «футуристическое средневековье», где строгость линий военной формы сочетается с классической элегантностью. Концепция «modieval» подразумевала отказ от ярких цветов и футуристической фольги в пользу натуральных текстур, исторических силуэтов и символической цветовой палитры.
Образ леди Джессики, консорта герцога, сочетает духовную строгость с аристократической изысканностью. Её костюмы на Каладане напоминают монашеские одеяния, вдохновлённые полотнами Тициана, Гойи и Караваджо, а также работами испанского кутюрье Кристобаля Баленсиаги.
Самым дорогостоящим костюмом фильма стало жёлтое платье с кольчужным капюшоном, которое леди Джессика надевает при прибытии на Арракис: каждое звено кольчуги было изготовлено и подогнано вручную костюмером Брайони Тиррелл, работа заняла несколько месяцев. Этот средневековый шедевр демонстрирует королевское величие персонажа и воплощает идею ручной работы, характерной для мира «Дюны», где после Батлерианского джихада компьютеры запрещены, а многие предметы создаются вручную.
Материалы, фактуры и крой
Средневековая Европа использовала три основных материала для изготовления одежды: шерсть, лён и шёлк. Шерсть была универсальным материалом, доступным всем слоям общества, но качество её варьировалось от грубой крестьянской до тонкой мериносовой шерсти для знати. Лён ценился за прохладу и гигиеничность, использовался для нижних одежд. Шёлк, импортируемый с Востока по Великому шёлковому пути, был абсолютной роскошью, доступной только высшим классам и церкви. Бархат и парча, тканые золотом и серебром, символизировали богатство и власть.
В костюмах дома Атрейдес эти принципы переосмыслены через призму футуристического минимализма. Военные мундиры выполнены из плотного тёмно-зелёного сукна, напоминающего шерстяные ткани средневековых рыцарей, но с современной обработкой. Пол Атрейдес носит одежду из натуральных материалов, подчёркивающих его связь с природой и переходное состояние между мирами: текстурированные льняные и хлопковые ткани создают ощущение мягкости и уязвимости. Серые доспехи воинов Атрейдесов сочетают черты брутализма, оригами и супергеройских костюмов, при этом сохраняя отсылки к средневековым рыцарским доспехам.
Крой костюмов следует средневековым традициям: высокие воротники-стойки, напоминающие мандаринские воротники азиатских военных мундиров и европейских офицерских форм XVIII–XIX веков; приталенные силуэты с расширяющимися книзу подолами, характерные для упелянда — верхней одежды знатных феодалов XIV–XV веков; длинные рукава с декоративными элементами.
Шлемы солдат Харконненов, врагов Атрейдесов, напоминают головы насекомых — пауков и муравьёв, — что отсылает к средневековым бестиариям и символике «Чёрной вдовы».
Цвет и символика власти
Цветовая символика средневековья была строго регламентирована и несла двойную нагрузку: религиозную и светскую. Красный цвет, получаемый из дорогого испанского красителя, был привилегией королей, кардиналов и высшей знати, символизируя власть, силу, победу и кровь Христа. Синий и голубой цвета с XII века ассоциировались с Девой Марией, обозначая верность, справедливость и мудрость. Зелёный цвет в геральдике обозначал надежду и молодость, его предпочитали странствующие рыцари, а в алхимической традиции он символизировал начало Великого Делания. Чёрный цвет в эпоху Возрождения стал отличительным признаком богатых и знатных, так как чёрный краситель был дорогим.
Дом Атрейдесов облачён в тёмно-зелёный цвет, символизирующий богатую растительность и воду планеты Каладан — роскошь в условиях засушливой вселенной «Дюны». Этот выбор перекликается с символикой надежды и возрождения, а также с традицией российской императорской семьи, где Преображенский полк носил тёмно-зелёные мундиры с красными воротниками и обшлагами. Красный ястреб, геральдический символ Атрейдесов, размещён над нагрудным карманом мундира герцога Лето, подобно тому как средневековые рыцари носили фамильные гербы на доспехах.
Контраст зелёного и красного воспроизводит средневековую традицию ярких цветовых сочетаний, характерную для костюмов феодалов XIII–XV веков.
Противопоставление Атрейдесов и Харконненов строится на цветовой оппозиции: если Атрейдесы носят благородный зелёный, то Харконнены облачены в чёрную кожу, символизирующую жестокость, милитаризм и отсутствие украшений. Жёлтое платье леди Джессики отсылает к средневековым коронационным одеждам и символике золота как знака высшей власти и божественного света. Песчаные оттенки фрименов, коренных жителей Арракиса, соответствуют их связи с пустыней и заимствуют эстетику бедуинов и туарегов, напоминая о крестовых походах и культурном обмене между христианской Европой и исламским Востоком.
Переосмысление феодального кода в современном кинематографе
Вильнёв сознательно создал вселенную «Дюны» как «средневековое будущее», где технологии существуют, но визуальная и эмоциональная эстетика принадлежит XII веку. Это решение радикально отличается от традиционной научной фантастики, действие которой обычно разворачивается не более чем на 200 лет в будущем. Представляя человечество через 10 000 лет, режиссёр предполагает, что будущее может больше напоминать прошлое, чем любые привычные футуристические образы.
Герои чаще сражаются ножами и кинжалами, чем лучевым оружием. Церемонии и ритуалы пропитаны традициями, накопленными за сотни или тысячи лет. Феодальная система власти определяет отношения между Великими Домами.
Костюм в этом контексте становится не просто одеждой, но инструментом миростроения. Жаклин Уэст использовала метод психологического подхода, создавая костюмы, отражающие не только принадлежность персонажа к дому, но и его характер, положение в обществе и происхождение. Подобно тому как в средневековой Европе одежда «делала человека» (vestim verus facit), визуально демонстрируя его ранг и подчинённость, костюмы «Дюны» мгновенно сообщают зрителю о статусе, моральных качествах и судьбе персонажа.
Параллель между Романовыми и Атрейдесами особенно значима: обе династии обречены на гибель, обе воплощают угасающую монархию, обе окружены роскошью, которая не спасёт их от трагического конца. Мундирные платья российских императриц XVIII–XIX веков были символом сильной женщины, объединяющим мужественность военной формы и элегантность женского силуэта.
Леди Джессика проходит схожую трансформацию: от благородной консорта в монашеских одеяниях до воина, побеждающего лидера фрименов Стилгара в ножевом бою, её костюм отражает внутреннее преображение.
Ручная работа, воплощённая в жёлтом платье с кольчугой, воскрешает средневековые техники изготовления доспехов: каждое звено ковалось, клепалось или сваривалось вручную, требуя месяцев труда. В мире «Дюны», где компьютеры запрещены после восстания машин, это не стилистический выбор, а необходимость, возвращающая человечество к ремесленному производству.
Таким образом, костюм становится манифестом против технологической зависимости и в пользу возрождения традиционных навыков.
Феодальный код средневековья — иерархия, геральдика, цветовая символика, роскошь материалов, ручная работа — органично встраивается в футуристическую вселенную «Дюны», создавая визуальный язык, одновременно архаичный и инновационный.
Дом Атрейдесов воплощает идеал благородства, где каждая деталь костюма — от тёмно-зелёного мундира герцога до кольчужного капюшона леди Джессики — служит напоминанием о том, что власть, красота и трагедия неразрывно связаны.
